藝術攝影開題報告范例

　　引導語：開題報告是提高選題質量和水平的重要環(huán)節(jié)，它主要說明這個課題研究的意義以及可行性，以下是小編搜集整理的藝術攝影開題報告范例，歡迎大家閱讀!

　　藝術攝影開題報告 1

　　1 課題研究的背景

　　攝影藝術種類繁多，而廣告攝影就是其中之一類。廣告攝影主要運用攝影藝術造型手段對被攝影事物進行宣傳，介紹的一種特殊藝術形式，并與消費者之間搭起了一座橋梁。廣告攝影其內容廣泛和復雜，可算是包羅萬有：如商業(yè)攝影、時裝攝影、建筑攝影等等，是一項廣闊而又艱巨的事業(yè)。它與藝術攝影的區(qū)別就是藝術攝影作品中表現(xiàn)的以欣賞為目的表現(xiàn)自我和使人在精神上得到某種滿足。而廣告攝影是為企業(yè)和商品樹立形象而服務，畫面創(chuàng)作是根據(jù)特定的要求設計構思攝影和高質的畫面效果及豐富的拍攝工作經(jīng)驗，要想一下子把它拍好、拍完是不可能的事。每一位攝影師和攝影工作者都有各自的任務，如果脫離了自己的現(xiàn)實條件所限，就難以達到追求的境界，所以我自從學習到廣告攝影后，就立足于自己的創(chuàng)作園地，集中精力攻其一類，精心研究和探索，發(fā)揮自己的長處，進行大量的創(chuàng)作實踐，這樣學習起來就會感覺得心就手得多了。

　　在我的攝影作品中除了有一定的創(chuàng)意念之外，我還特別側重畫面的構圖形式、色彩對比和用光技巧的控制。如作品《玻璃器皿廣告》，由于玻璃器皿本身的光學特點，在布光時就容易產生不良的光斑，所以在拍攝上就增加了一定的難度。為此，我構思了二個表現(xiàn)方法，一是用光去勾畫器皿的整個輪廓曲線，二是美化構圖，使人一看后有晶瑩 剔透之感。拍攝時選用了一張半透明的描圖紙作背景，采用一只聚光燈從背景后面逆光照射，使玻璃器皿具有透明晶瑩效果。作品《紅色的誘惑》，這幅作品強調質感和色調統(tǒng)一處理，整張作品都是一個紅色為中心，亦通過采用一只燈光進行拍攝使主體與背景產生一個光對關系，并在拍攝時加了一件中空柔焦鏡片以便虛化畫面四周，使其在畫面單一色調中視覺效果更突出主體。以上為我的一點體會。我在廣告攝影創(chuàng)作中一般是使用4×5寸尼康機，中焦鏡頭較多，采用較細光圈，以達到較高的清晰度。

　　從我們上廣告攝影課的時候，我就已經(jīng)開始著手計劃自己的畢業(yè)設計了。那時，我所選擇的拍攝對象是手機。拍攝結束后，我發(fā)現(xiàn)自己竟然對拍攝這種廣告的專題組照有些上癮了。那時，我忽然想到了自己的畢業(yè)設計，并且準備了幾套方案。

　　真正開始慎重考慮我畢業(yè)設計的選題，是在我結束實習之后。經(jīng)過兩個月的實習，我對廣告攝影的了解進一步加深，并且產生了感情。于是，我開始認真的考慮關于畢業(yè)設計的種種問題。

　　2 課題研究的意義

　　經(jīng)過了大約半年的實習調研、考察與比較，我最終選擇了廣告攝影的拍攝與創(chuàng)作，并且確定了最終的畢業(yè)設計選題題目《生態(tài)環(huán)保系列—原色漆藝》。相比較之下，我認為這個選題更具有社會意義和市場意義。主要原因有以下兩點：

　　首先，作為一名即將畢業(yè)的攝影專業(yè)的學生，面對即將要踏入的社會，了解社會的需要才是我們生存的基本，廣告攝影是廣告表達的一種重要方式，也是現(xiàn)如今廣告行業(yè)的最主要輸出方式，雖然進入新時期以來，數(shù)碼技術與電腦繪圖開始挑戰(zhàn)廣告攝影的傳統(tǒng)地位，但廣告攝影的重要性使其至今成為廣告學術研究的重頭課。我以身為攝影者而感到驕傲。今年，我在杭州新視覺設計工作室進行了大約兩個月的實習，實習讓我認識到了投入廣告，它所帶來的超乎你的想象。廣告并非獨立于創(chuàng)意邊緣，它是客戶重要的行銷伙伴。廣告在為一個目的工作，訊息要引人入勝，內容要可信。1.消費者:解決消費者問題 2.產品本身:消費者記的是消費經(jīng)驗，使用的好處和壞處，它是否改變了生活的某部分。 3.競爭對手:在市場上的同類競爭。要多和消費者溝通和調查，了解市場狀況，廣告是個問題產業(yè)，要解決問題 建知名度、個性、價格、通路…等。人是廣告最重要的因素，分析問題、原因，針對問題并且響應，要做一個廣告。廣告要說服誰(目標消費群)，產品將給你什么好處，賦予風格，而作廣告，最難的便是賦予標記風格。 通過實習，也使我對于在生產現(xiàn)場的拍攝手段和拍攝方式有了一定的掌握，這在一定程度上有利于我對現(xiàn)場的拍攝做出一定的創(chuàng)作。

　　而針對選擇為什么選擇生態(tài)油漆，其實還是跟它的社會意義有莫大聯(lián)系，現(xiàn)在的人身邊的環(huán)境越來越有問題，而我們也越來越注重這個方面的漏洞，房子的專修更是講究中的重點，所以說怎么推薦生態(tài)好產品讓大家信服是我身為攝影者所必須做到的。我感覺自己像一個忠實的信鴿，傳達著人們需要又可靠的信息。更是以一個公式的形式告示人們如何正確的選擇生態(tài)產品，為了自己，也是為了后代。

　　因此，我決定選擇對生態(tài)環(huán)保系列—原色漆藝作為題材進行拍攝與創(chuàng)作，來完成我的畢業(yè)設計。最終我調研和考查了所有的油漆，定下了立邦涂料。--立邦與世博會“滬上生態(tài)家”項目正式簽約。2009年5月31日，立邦公司與“滬上生態(tài)家”正式簽約，成為上海世博會永久性建筑--滬上生態(tài)家的涂料贊助商。亮相世博會“生態(tài)家”展示最新的技術成果，意味著立邦憑借安全環(huán)保的產品特質、慈善公益的品牌形象、不斷創(chuàng)新的企業(yè)精神獲得了舉辦方的青睞，在眾多同類品牌中脫穎而出。

　　立邦，作為涂料贊助商，能參與到城市環(huán)保生態(tài)型住宅的推廣事業(yè)中去，為上海世博會的永久性建筑出一份力，深感榮幸與驕傲。長久以來，立邦公司堅持通過技術研發(fā)與創(chuàng)新為消費者帶來更美好地生活，希望將最新、最高品質的環(huán)保產品通過世博盛會的舞臺展現(xiàn)給大家，樹立未來城市居住建筑的標桿。

　　據(jù)悉， “生態(tài)家”從2008年9月份開建起，作為上海世博會生態(tài)住宅4個試點項目之一， 將成為上海生態(tài)示范建筑樓，全樓由8套不同形式的住房及展廳構成，在世博期間將供參觀體驗。在室內裝飾階段，立邦涂料走進“生態(tài)家”，運用最新技術進行墻體裝飾為世博會添彩。

　　當然，立邦產品的兩大技術平臺優(yōu)勢是此次成功入選的關鍵： 一是立邦膜麗抗污Magic Shield技術平臺，該技術優(yōu)勢是施工與傳統(tǒng)乳膠漆一樣簡單，而漆膜性能表現(xiàn)優(yōu)異，涂膜表面效果如寫字板那樣，用水性環(huán)保水彩筆能在施工好的漆膜上隨意暢想書寫，可輕松修改隨意擦去。漆膜堅硬耐磨、觸感柔和光滑，抗污也易去污，兼具有良好的抗磨光性能。 二是立邦荷凈全效、超低VOC長效抗菌涂料技術平臺，運用了凈味技術、自潔-Spotless技術、Anti-bio技術等;值得一提的是，其中的“自潔-spotless”技術能增加漆膜表面的疏水性，使漆膜更致密，使水性污漬更難停留在漆膜表面。同時所含的`立邦凈味技術，大幅度降低產品中殘存氣味和voc含量;配合利用Anti-bio技術確保漆膜有更長久的抗菌功能，確保使用場所更安全!

　　可以這樣說，“滬上生態(tài)家”是立邦抗污新一代內墻乳膠漆的完美呈現(xiàn)，這座4層樓的房子建筑面積為3225平方米，將進行水平自然構造通風、植物通風過濾等技術，讓住戶在家中可以充分感受到自然風。由于建筑通風系統(tǒng)優(yōu)越、建筑涂料環(huán)保性能高，輔之以立邦涂料更是讓這棟建筑錦上添花，“滬上生態(tài)家”在環(huán)保涂料和節(jié)能設計的合力之下必然成為真正無污染的“環(huán)保之屋”!

　　“滬上生態(tài)家”是上海世博園區(qū)內城市最佳實踐區(qū)的重要樣本，選擇立邦產品在世博園區(qū)內永久性建筑的運用，體現(xiàn)了立邦作為涂料行業(yè)領軍者的地位，以及立邦涂料在凈味、環(huán)保等產品研發(fā)能力上獲得了上海世博會的認可，共同促成了這次意義深遠的合作!

　　3 課題研究的目的

　　當今世界隨著數(shù)字化時代的到來，將來的廣告攝影行業(yè)將會運用到更多高科技的手段來表現(xiàn)更多標新立異的創(chuàng)意，而將來也將更加看重創(chuàng)意的新穎性和獨特性，如何擺脫過去的創(chuàng)意方法，尋求更多更有效率的方法將是未來研究的方向。而隨著更多高新科技的攝影產品的出現(xiàn)，也使得攝影師們需要更多的時間來鉆研和學習新的技術，而新的技術又必定會被研究出許多方法和經(jīng)驗，所以，研究新的攝影技術也將成為將來研究的熱點。無論是平面廣告，還是報紙，雜志廣告都離不開廣告攝影，必須要有針對性地進行研究，才能夠使每一種媒介都發(fā)揮出最大的效用。

　　4 課題研究的內容

　　選擇對立邦漆進行拍攝與創(chuàng)作，是因為該企業(yè)用自身對社會的貢獻來體現(xiàn)她的社會價值和意義。譜寫出多彩輝煌的事業(yè)篇章，并為美化、改善人類的居住環(huán)境作出了卓越的貢獻。

　　1962年立時集團成立(Nipsea Group-Nippon Paint Southeast Asia)， 負責管理東南亞區(qū)域立邦漆的所有業(yè)務活動，先后建立制造工廠25家，員工超過6000多名。立邦漆在近幾年的全球涂料廠家排名統(tǒng)計中顯示，立邦漆產量及銷售額在亞太地區(qū)穩(wěn)居首位，在全球名列前茅。

　　1992年進入中國的立邦漆，一直以美化和保護人們的生活為己任，不斷創(chuàng)造出品質優(yōu)越的產品，10年來，立邦的足跡遍及大江南北。在全國各地都建立有自己的辦事機構，立邦的各地的服務中心象一條紐帶，將消費者、油漆工、立邦公司，千千萬萬的家庭聯(lián)系在一起。

　　不僅在建筑領域，立邦漆在工業(yè)漆等領域同樣有建樹，廣州本田、天津豐田、日本的關西機場、高速子彈列車等，他們的表面無不在立邦漆的保護下熠熠生輝。

　　通過一個多世紀的努力奮斗，立邦漆譜寫出多彩輝煌的事業(yè)篇章，并為美化、改善人類的居住環(huán)境作出了卓越的貢獻。

　　5 拍攝思路

　　拍攝的思路，我想以寬畫幅的畫面的形式，選擇特色能夠代表性的事物例如：鮮花、西瓜片、裙子、車子、玩具等等，在等待立邦生態(tài)油漆給予的完美變身，享受更精彩一面的自己。形成一系列說服能力強的組照。同時，把這些事物以擬人化的手法讓它們賦予人類的情感、動態(tài)和神態(tài)。在表現(xiàn)的畫面上，盡量讓那些事物在改變前后有個視覺沖擊力和較大的對比性。使整個畫面具有很強的感染力。更為注重拍攝角度的選擇，每一個特色的事物一定抓住其本質特點，進行感情化的夸張，側面突出生態(tài)油漆的質量、色彩、生態(tài)等等。讓消費者從內心的感受到立邦帶給大家的多彩輝煌的生活篇章。要采取多角度的拍攝，以達到最佳視覺效果，拍攝出最完美質量的圖片。體現(xiàn)立邦的處處放光彩 。

　　6 所要解決的拍攝技術問題

　　一幅好的廣告作品，需要就其畫面的視覺效果進行整體設計，大幅的戶外廣告還要考慮展示環(huán)境與內容的協(xié)調性。同時，廣告攝影作為商品宣傳的有效手段，必須服從于廣告的主題思想，這就要求廣告攝影必須以新穎的造型，合理的構圖、真實的形象去感染消費者。這一切對今天的廣告攝影提出了更高、更新的要求。

　　6.1構圖

　　拍攝時要避免單一的構圖，同時還要注意構圖的飽滿。構圖要有變化，要有活力，要有跳躍感;橫豎畫面要適當?shù)呐渲�，畫面的線條要流暢，構圖要簡潔，這樣有利于增強畫面的沖擊力。

　　在構圖方面，與普通室外拍攝靜物沒有太大的區(qū)別，構圖講求的是簡單，可以適當找一些小的裝飾品來和主題遙相呼應，打破畫面的單調，當然，這還是需要光源的配合。

　　6.2用光

　　光源的位置的選擇很有學問，像什么側光、側逆光等等，而我們在實際拍攝中，光可以分為主光、輔助光、輪廓光、背景光等幾種。在很多愛好者的印象中，光線越復雜越好，喜歡把所有光都照射到被攝體上，這其實是錯誤的，因為這樣不但不能體現(xiàn)出光的層次感，相反會給人留下亂糟糟的感覺。

　　正確的布光方法，應該注重使用光線的先后順序。首先要重點把握的是主光的位置，然后再利用輔助光，來調整畫面上由于主光的作用而形成的反差，突出層次，控制投影。主光的位置可以在最前方，也可以在頂部，輔助光則可以在四周，甚至在底部，這是根據(jù)相機的位置再進行調整的。

　　6.3景別

　　拍攝時景別要有變化，全景、中景、近景都要有所體現(xiàn)，每種景別都要表現(xiàn)出不同的側重點。全景可表現(xiàn)被攝對象的整體環(huán)境;中景表現(xiàn)生產情節(jié)，近景突出表現(xiàn)具體的生產和動作，特寫交代具體的細節(jié)。

　　6.4畫面質量

　　注意快門、光圈、感光度的控制與調節(jié)，力求將照片在構圖、用光都正確的情況下拍的清晰細膩，盡可能的多拍，力求將畫面的質量拍攝的完美。只有清晰高質的照片，才最具有說服力。

　　6.5拍攝角度

　　對于同一場景，要盡可能的選擇多角度進行拍攝，不同角度的抓拍，能最大限度的拍攝到生動的畫面，使得畫面更具有生機。

　　7 拍攝所面臨的問題

　　7.1創(chuàng)意

　　商業(yè)社會就是靠商品來演繹的，而好的產品需要好的攝影師來拍出他真與美的一面，更具有商業(yè)氣息，被市場認可，才會被客戶接受。物品的圖片非常重要，買家往往要通過很多很細致的圖片來詳細了解商品的顏色，材料，質地，新舊程度等信息�！耙粡垐D片勝過千言萬語”描述的正是這個道理。我們以商業(yè)的手法去拍攝一樣產品就是一種藝術的表現(xiàn)，這就是現(xiàn)實商業(yè)產品攝影最好的詮釋。

　　商品拍攝的重點也就在于創(chuàng)意，怎么讓消費者一下子就記住，并傳達給消費者正確的消費理念。

　　7.2系列效果的體現(xiàn)

　　組成組照的16張圖片不僅要有變化，所表述內容不能重復，而且要達到以點帶面的效果，在變化中尋求統(tǒng)一，將產品本身所具有特點都聯(lián)系起來，以系列表現(xiàn)出效果。

　　8日程安排

　　01——02周 畢業(yè)實習。

　　03——04周 完成開題報告、實習報告、調研報告與譯文。

　　05——07周 完成畢業(yè)設計方案初稿及設計說明書提綱。

　　08——09周 對之前的工作進行總結，完成中期答辯。

　　10——13周 完成畢業(yè)設計拍攝計劃與制作，完成畢業(yè)設計說明書(論文)。

　　14周 整理作品，畢業(yè)展覽。

　　15周 畢業(yè)答辯資格審查，畢業(yè)答辯。

　　9 預期成果

　　按照制定的拍攝計劃，用手中的數(shù)碼相機多場景、多角度、多景別的進行鏡臺拍攝，在拍攝過程中注意總結與思考，拍攝現(xiàn)場生產的方方面面，抓住消費者的心理，聯(lián)想出各種手法和各種表現(xiàn)形式來訴說產品，正確的信息傳達給消費者。預計拍攝超過1300張的散片，從中篩選出滿足畢業(yè)設計需要的畫質好、用光好、構圖好的16張進行最后的整理。以爭取拍出一組不失藝術效果、不失產品畫面真實感，但是又能表現(xiàn)出自己對產品理解的想法和真實情感，同時畫面質量高的作品。

　　10 預計成本

　　樣片小樣打印20張左右，數(shù)碼激光打印展覽照片8張(25寸——30寸)，展覽框架卡紙若干，作品畫冊一本(A4大小，所含作品不少于16張)，包含畢業(yè)設計所有內容的光盤一張。預計成本1200元左右。

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　　藝術攝影開題報告 2

　　《 攝影中的色彩情感 》

　　【摘要】隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟科技的發(fā)展，人們被帶入了嶄新的數(shù)碼時代。同時人們在解決了溫飽問題后，開始追求精神上的享受，藝術作品被炒得沸沸揚揚，奢侈品的銷量日漸增加，更有一些人并不滿足一味接受精神享受，更想自己去創(chuàng)造一些作品。數(shù)碼攝影就是首選。怎樣才能拍到一張漂亮的照片，其中色彩運用的好壞很重要。本篇文章就色彩的三屬性的不同使用方法，同時怎樣把色彩情感正確地帶入攝影作品的問題進行了分析，從而讓攝影作品更加精彩。

　　【關鍵詞】攝影;色彩;情感

　　帶個小孔的黑匣子，它的出現(xiàn)一直在影響著這個世界的進步。攝影技術的誕生直接影響了西方國家的繪畫流派的發(fā)展，之后又有眾多的攝影作品在感染人們，同時還記錄了這個世界的酸甜苦辣。

　　攝影作為一種藝術時，除了會簡單記錄事物之外，還應該具有一定的藝術價值。很多人都在感慨為什么攝影大師的作品是那么完美，有的人經(jīng)常說看設備啊，有了長槍短炮鏡頭，完美機身的搭配，誰都能拍出好的照片。我不否認這一點，的確好的設備是為一張好的攝影作品的誕生提供了很多方便，但縱觀世界攝影大師并不都使用了很好的設備。所以這不是關鍵，而只是能得到一張質量好的攝影作品的一個條件而已。

　　一張好的攝影作品應該具備太多的條件，好的主題、完美的構圖、正確的曝光、漂亮的后期等。在這些條件中哪一項都不能不考慮到顏色的運用。它在攝影作品中起著產生印象、情感導向、隱喻、象征等作用�？梢哉f色彩在一張好的攝影作品中的重要性，相當于色彩在一個好的設計中的運用一樣。

　　一、色系影響攝影作品的情緒

　　色彩為主題而服務，一張好的攝影作品一定要有一個主題，而照片中，首先影響著欣賞者理解主題的可以說是色彩。色彩對欣賞者的情感影響遠遠優(yōu)于圖像的具體內容。并且這種情感會長時間地留在記憶中。經(jīng)常會有人忘記畫面的具體內容，但忘不掉影響他情緒的那個色系。所以要想正確地表達主題，應該控制好攝影作品的色彩選擇。

　　只要學過色彩的人都會知道色彩是有感情的。不同的色彩給人不同的感受，紅色系給人溫暖、興奮、熱烈的感受，容易引起沖動，一般有積極作用;藍色系有冷、永恒、博大、遙遠、憂郁感，一般有消極作用;綠色系具有中性特點，偏向自然美、寧靜、生機勃勃、寬容色彩;紫色系，給人以高貴神秘感;黑色系表現(xiàn)出空、無、沉默等;白色系，干凈純潔、虛無，有無盡的可能性;黑與白的搭配，是對立而又有共性，是色彩的一種抽象，能表達嚴肅、慎重等情感，是一種富有哲理性的顏色搭配。即使沒有學過色彩的人也應該能從生活中體會到這些簡單的色彩情感。一張攝影作品中一種色系占據(jù)大部分畫面，那么這個作品的情感也會隨著這個色系所表達的情感來感染欣賞者。正如心理學家羅索福斯坦第格所說：“色彩起著一種暗示的作用，它是一種包含各種含義的濃縮了的信息。”

　　色彩對于攝影作品來說，單獨的表現(xiàn)機會很少，大部分的攝影作品都是通過對兩種或兩種以上的色彩進行一定的設置而成的。例如相鄰色、對比色以及冷色與暖色，其中冷暖色的運用更是普遍，其情感表達更加突出。我們一般把紅、黃、橙等給人以及強視覺刺激，使人聯(lián)想到太陽、火光等溫暖的事物顏色稱為暖色。青色、藍色易讓人聯(lián)想到天空、河流、陰天，并使人感到寒冷，所以我們稱它為冷色。如果攝影作品采用了正確的色彩偏向，那么這個作品可以說是成功的。如果用錯了色，這個作品的味道就全變了。例如炒得很熱的藝術作品――《明天的現(xiàn)實》中大面積冷色系的運用，使整個作品想表達的殘酷、凄涼、冷漠的情感更深入人心，讓欣賞者受到極大感染，從心底里去反思人類現(xiàn)在做的一切。假想如果《明天的現(xiàn)實》的整體色彩感覺變成暖色，還會不會給人凄涼的感受。要是變成黑白色呢？那么整個作品就失去的原有的味道，而且還會顯得空洞。用顏色表達情感，這種色彩的藝術處理手法有點像印象派處理顏色的方法，前期的莫奈、馬奈用顏色來作畫，夸張顏色的用法，使人類重視顏色，接受顏色。印象派后期的代表梵高、塞尚、高更更是用色彩來表現(xiàn)物體，把情感付諸于顏色上，致使畫面所表達的情感更加強烈。那么攝影作品同樣也是，色彩是為了能更好地表達作品而服務的。

　　同時一張好的攝影作品要有好的構圖，其中一種重要的構圖方式就是色彩構圖。攝影作品中有兩種或兩種以上的主要顏色時，我們不得不把這幾塊顏色抽象成簡單的形狀，這簡單的形狀在畫面中形成點、線、面來分隔畫面或是裝飾畫面，使畫面產生平衡美;或是把主要顏色塊抽離出畫面，因為色彩面積大小與不同色相的'組合會給人產生不同側重感。例如拍風景時，照片中橙色的黃土與深藍的天空產生強烈對比，一定會引起人們的注意。這種拍攝手法就是用了對比色的特性，強烈地刺激感官，引發(fā)視覺上的沖擊，達到生理上的喚醒。

　　以上所講的只是色彩三屬性當中的色相對攝影作品的影響，色彩其他的兩種屬性分別為明度與純度，它們同樣影響著攝影作品主題所表達的情感。

　　二、攝影作品的基調

　　色彩三屬性當中的色相很容易理解，就是色彩的相貌;色彩的明度是指明暗程度;純度一般指顏色的飽和度。不同的明度同樣會產生不同的視覺效果，給人以不同的感受。一般在攝影作品中，我們把不同的明度分為三類色調，明度較高的稱為高調，明度較低的稱之為低調，明度一般的稱之為中間調。不同色調的攝影作品表達著不同的情緒。

　　高調的攝影作品能給人純潔、優(yōu)雅、明快、清秀、寧靜、輕盈、干凈等感受，讓欣賞者看后心情舒暢。高調攝影作品的特點是畫面上基本是以白色和淡灰影調為主，黑灰色影調極少，整個畫面看起來簡潔明朗。那拍攝時就應該有一定的技巧，對光線的要求是要柔和、勻稱，一般多使用順光，這樣可以獲得反差很平淡的效果。一般順光拍出來的攝影作品明朗而清晰，屬于高調攝影作品。所以當你想得到一張看起來讓人舒心的照片，在拍攝前最好給照片定位，否則你可能很難拍出帶有你本身想要的那種情緒的照片。在拍人像時除了注意光的選擇，還要注意模特的穿著以及背景的選擇，都要以白色或淡灰為主，同時在曝光上應該比正確曝光略增加一點，就像拍雪景時我們要提高一些曝光來保證能得到調子高一點的攝影作品一樣。

　　相反低調的攝影作品能給人神秘、黑暗、陰森、恐懼、豪壯、穩(wěn)重、肅穆、憂郁、含蓄、倔強、深沉等情感。低調攝影作品的特點是，看上去大部分是以深灰、淺黑、重色為主，淺色調占據(jù)的位置很小，整個畫面色調比較濃重深沉。一般拍這種作品時應選擇使用側光或是逆光。拍攝人像時，人物的服裝應選擇色調比較深的;拍攝自然風景時也要選擇深色調的景物，同時陪襯體的色調要比較深，與主體的低調相協(xié)調。感光要充足，以保證陰影部分有足夠的層次。必要時為了突出組體物可以給其補一點弱光。現(xiàn)在很多攝影作品，特別是外拍人像和一些廣告產品，為了渲染氣氛，表達憂郁、神秘等情感都會采用這種色調。在拍攝作品時，你只有把色彩的情感帶入攝影作品中，這樣的照片才會更有生命力。

　　中間調的攝影作品也有其特有的魅力，其基調特征不是很明顯，但要保證畫面層次豐富、細膩。中間調一般為多光源綜合配置而成，用中間調表現(xiàn)大自然的景觀是很理想的。它善于模糊物體的輪廓，給人一種恬靜、素雅的感覺，比較適合表現(xiàn)雨、霧、云、煙等景色。例如拍攝一組清晨時家家戶戶炊煙升起與柔和的光線交融在一起，想表現(xiàn)一派寧靜、祥和的鄉(xiāng)村氣象時，這種色調是最貼切的。

　　彩色照片講究色調的情感表達，同樣黑白照片中影調的用法也是一樣的，其作用同樣不容忽視。所以要想拍出好的攝影作品一定要用好色調。攝影師們在拍片的過程中苦苦地等待光線，一次又一次地去調色溫、曝光等設置，就是想得到一張能表達其情感的正確色調的攝影作品。

　　三、后期色彩讓攝影作品錦上添花

　　談了色相、明度，我們再來看看純度對攝影作品的影響。純度，現(xiàn)在也有人稱之為彩度，只是叫法不一樣，但所指內容是一樣的，都是指顏色的飽和度。那么在攝影里，我們經(jīng)常會把飽和度高的攝影作品叫重彩，把飽和度偏低的叫淡彩。重彩的攝影作品能用純度較高的對比色來征服觀賞者，同時能以較快的速度刺激欣賞者，從而給其留下很深刻的色彩印象。在膠片時代曾一度盛行高飽和度的重彩攝影作品，艷麗的色彩讓攝影師們費盡了心思。數(shù)碼時代的到來讓這一切變得如此容易，HDR軟件調出來的攝影作品顏色的飽和度幾乎達到了讓人驚奇的效果。視覺疲勞加上社會的多元化，看多了重彩作品，有些人們漸漸開始喜歡淡彩的輕快與淡雅。淡彩的攝影作品一般是由明度較高的淡色組成。例如現(xiàn)在比較流行的非主流照片的用色，就是一種低飽和度，并以一種顏色為主的淡彩用法。

　　曝光組合、相機感光度、色溫等直接影響照片的顏色與飽和度�，F(xiàn)在流行的兩種攝影作品的重彩與淡彩的形成都很依賴后期制作，過度的后期制作受到很多人的反對，但不得不承認這些攝影作品的受歡迎程度沒有受到影響，依舊很盛行，這與我們現(xiàn)代數(shù)碼時代的發(fā)展和人們的情感需求相適應。現(xiàn)代都市生活節(jié)奏的不斷加快，麻木的人們需要重彩的刺激;太多的人感到寂寞、孤單、無助，所以他們喜歡用那種飽和度較低的單一色彩來表達自己憂郁的情感。每個人的喜好不同，所要表達的性感也不一樣，所以只要你能正確地運用色彩表達出自己的情緒，那么就懂得了照片中色彩的情感表達這一意義。

　　總之，要想得到一張好的攝影作品，我們就不應該忽視色彩的作用。攝影作品畫面在色系的選擇、色調的定位以及重彩、淡彩的設計方面，都離不開攝影者所要表達的情感，有生命力的攝影作品是動人的，有情感的攝影作品才會使欣賞者產生共鳴。攝影的主題是攝影的靈魂，那么色彩可以說是傳達靈魂的一種重要方式。在認識了色彩之后，我們就會知道為什么有人沒有那么牛的設備，還能拍出好的攝影作品。

　　【參考文獻】

　　[1]（英）邁克爾弗里曼著，張靖峻譯。攝影師的視界――邁克爾弗里曼攝影構圖與設計[M]。北京：人民郵電出版社，2009。

　　[2]（美）喬麥克納利著，何大鵬譯。熱靴日記――小型閃光燈的創(chuàng)造性應用[M]。北京：人民郵電出版社，2010。

　　[3]（德）愛娃海勒著，吳彤譯。色彩的性格[M]。北京：中央編譯出版社，2008。

　　[4]（日）原田玲仁著，郭勇譯。色彩心理學[M]。西安：陜西師范大學出版社，2009。

　　[5]李亮之。色彩配置[M]。南昌：江西美術出版社，2006。

　　藝術攝影開題報告 3

　　提起黑白照片，人們首先想到的就是泛黃的老照片。在數(shù)碼相機非常普及的今天，繽紛靚麗的色彩已充斥著我們的世界，時尚前衛(wèi)的彩照好象更受到人們的青睞，可我一直固執(zhí)的認為只有黑和白才能最好的反映出光與影的交匯，才能還原出事物最真實、最本質的東西。

　　黑白照片總是能帶給你最簡單卻強烈的感覺，意境深遠回味無窮。當你處在神秘的暗房中，看著自己所拍攝的東西在自己的控制下一點一點的顯影出來，那種感覺是一種無法表達的喜悅。

　　1、 黑白攝影的誕生

　　1800年，T韋奇伍德將樹葉放在涂有硝酸銀的皮革上，在太陽下曝曬，皮革上未被復蓋部分即逐漸變黑，取下樹葉時，留下白色的影子，不幸的是，韋奇伍德未能防止這些仍有感光能力的白色部分變黑.直至1805年他去世，也未能在這方面取得任何進展。

　　1816年，尼埃普斯用氯化銀感光紙記錄了一個非永久性的黑白相反的影像影像的明亮部分成為白色，在黑色金屬板的襯托下，顯現(xiàn)為影調與原物相似的正像。

　　1826年，他成功地將一塊鉛錫合金板置于一個暗箱中，從他房子的頂樓工作室，把窗外的景物記錄下來.曝光8小時.這幅樣子粗糙的影像，是用暗箱拍攝的第一幅永久性照片，至今仍存在。1839年8月19日，法國科學院與美術學院的聯(lián)合會議上，法國政府公布了達蓋爾發(fā)明的攝影術――銀版攝影術。這種銀版攝影術既是一種黑白攝影術。

　　2、攝影中的黑白魅力

　　2.1黑白攝影的特點

　　黑白照片，除了黑白色以外，還有一個中間調-灰。黑、白、灰是一種極美的色調，它們能與所有的色彩組合成協(xié)調的色調，給視覺帶來的美感。

　　黑白照片的特點，主要是改變景物的顏色， 通過光的作用減弱非主要部分，使拍出的畫面簡潔，有助于表現(xiàn)物體的主體和神貌。當然這不是隨便拿起照相機就可以獲得的，我們必須具有熟練的攝影技巧，在構圖和光的運用上要恰到好處。很多攝影家，運用攝影技術和技巧拍攝山水風光或靜物照片表現(xiàn)中國水墨畫格調，意態(tài)感人，令人如同神往于一幅筆力渾厚，墨色淋漓的中國水墨畫之中，“墨分五色”的中國水墨畫意趣油然而生。

　　2.2黑白攝影與彩色攝影的差異

　　自1860年發(fā)明彩色攝影以后，黑白開始退居第二位。但為什么許多攝影家仍把黑白攝影作為表現(xiàn)的藝術形式?原因是我們喜愛黑白攝影的高度抽象能力，它能使我們更鮮明地自由處理線條、結構，光線、陰影。

　　進一步分析就會發(fā)現(xiàn)，彩色攝影的這種優(yōu)勢很不確定，它沒有降低黑白攝影的價值。盡管優(yōu)質色彩膠片和相紙的制成為彩色攝影開辟了前景，然而黑白攝影在記錄和表現(xiàn)現(xiàn)實世界方面仍然擁有它的藝術威力。

　　我歸納總結了如下幾點：

　　彩色攝影是后起的。許多攝影師力圖用色彩來自然主義地去支撐他們的照片，不考慮如何通過相機去提高和改變所攝入的景象。

　　雖然相機能像鏡子那樣忠實地再現(xiàn)它所看到的一切，但它還具有某種轉

　　化和抽象能力。在黑白攝影中這種能力是特別強大的。黑白照片不僅能如實反映現(xiàn)實，還能把觀眾的注意力引到攝影家的拍攝意圖上去。黑白攝影迫使我們更清晰地去思考，究竟我們所拍的照片有無價值，應當如何去拍。只有清晰地思考才能產生優(yōu)秀的照片。

　　攝影就是將我們所看見的東西加以轉化的一種方法，而不是簡單地復制。這方面黑白攝影有許多優(yōu)越性。許多攝影記者寧愿拍黑白照片，并非偶然。他們深知黑白攝影的這種抽象本領，能把形象簡化到最必須的限度;從而有助于迅速傳遞信息。他們常常利用它的這種力量使照片具有戲劇性和沖擊力。同樣地，當他們認為有必要增強視覺信息時，就運用一種微妙的色調變化去烘托環(huán)境氣氛。

　　黑白底片和照片可以很容易地加工成檔案永久保存。它能持續(xù)存放幾百年之久。相反，彩色照片的壽命卻短得多。制作可供終身保存的黑白照片只需要透徹地定影和適當?shù)厮�洗。一幅能讓后代人看到的照片，所花費的代價是極少的。

　　有些攝影家把黑白攝影看作一種過時的形式，但我認為黑白攝影不是這樣的，它只是與彩色攝影有所不同而已。從某種意義上說，它的不同正是在于能夠促進個人的`創(chuàng)造性。黑白相片所帶來的影調、層次、以及讓人玩味的情趣是彩色相片無法取代的，尤其在做人文、新聞等紀實性攝影時，黑白攝影更能給讀者帶來震撼和深層次的東西。

　　所以，我認為黑白攝影促使我對所要表現(xiàn)的事物作深入的思考。思考是為了選擇最好的表現(xiàn)方法。黑白攝影能直接了當?shù)匕延^眾的注意力引向畫面并說服他們去理解我的觀點。它具有一種無可匹敵的力量，比起彩色攝影來毫無遜色，它是作為一種表現(xiàn)手段因自身具有獨到之處而存在的。

　　結論

　　總而言之，當世界變得越來越斑斕，黑白攝影藝術依然是開啟的陳年酒壇，散發(fā)著百年佳釀的誘人芬芳;當數(shù)碼攝影技術水滿金山寺，黑白攝影藝術便成了永恒的金字塔;當人們拼命地追求多彩多姿，黑白攝影藝術依舊濃縮著千色萬彩，僅讓“黑、白、灰”之精髓，喚醒昏昏欲睡的想像思維;拾起黑白攝影，你便能掌握攝影的拍攝與后期制作的全部，而不再充混那半個攝影家;操作黑白攝影，你便在溴化銀的化學反應中尋找到一種永遠不老的古樸和寧靜，如同面對著雪峰、草原、古民居、廊橋與幽深的小巷;鉆研黑白攝影，你便能體會到攝影藝術的博大精深，而不再浮躁令人深感淺薄。

　　黑白攝影藝術在樂趣橫生的、在充滿神秘感的暗室中，走過了一百六十多年，對世界來說它實在太年輕，對它來說卻刻錄整個世界，無論滄桑還是新生。

　　黑白攝影不是攝影藝術的全部，確是攝影藝術的精華。它把一個喧嘩的彩色世界轉化為一種單純的黑白灰色調，帶有寧靜的、樸素的美，具有極豐厚的藝術性和裝飾趣味，所以我喜歡攝影更喜歡黑白攝影。

　　參考文獻：

　　[1]《攝影簡史》(英) 伊安杰夫里著，曉征，筱果，生活.讀書.新知，三聯(lián)書店出版

　　[2]《美國ICP攝影百科全書》，王景堂等譯，中國攝影出版社出版

　　[3]《當代攝影新銳――17位影像新生代》，阮義忠著，中國攝影出版社出版

　　[4]《黑白攝影的影調和線條》俞珠珍、顏鴻蜀著，上海人民美術出版社 (見該書第2頁第1章及第9頁)

　　[5]《高品質黑白攝影》 邵大浪著，江攝影出版社 (見該書第55頁)

　　[6]《人民攝影》報1998年3月18日

　　[7]《世界攝影大師系列叢書》，1998年，江蘇美術出版社，(八種)(《安瑟爾亞當斯》、《愛德華韋斯頓》)

　　[8]《中國攝影報》1994年10月9日五版

　　[9]《攝影藝術學概論》，卓昌勇、湯建萍、吳培秀在共同編著，(見該書第279頁第7章)

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