中國(guó)山水畫(huà)和西方風(fēng)景畫(huà)的比較
中國(guó)山水畫(huà)在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中,形成了獨(dú)特的風(fēng)格和審美情趣以及一套完整的理論體系。同樣,在西方畫(huà)壇占重要地位的風(fēng)景畫(huà)也是如此。這兩種表現(xiàn)相同的對(duì)象卻采用不同的表現(xiàn)手法的藝術(shù)形式在世界藝術(shù)寶庫(kù)中占有極其重要的地位。它們分別處在兩種不同的文明當(dāng)中,不管是在東方古老璀璨的歷史和文化中,還是在古希臘及羅馬的巨大藝術(shù)成就中,這兩種藝術(shù)的審美價(jià)值都是人類(lèi)發(fā)展的寶貴遺產(chǎn)。二者之間的異同的比較,有助于兩種偉大藝術(shù)的交流和發(fā)展。不管那一種藝術(shù)只有相互交融和吸收才能獲得更強(qiáng)的生命力。所以,我們就以東方藝術(shù)的一個(gè)代表——中國(guó)山水畫(huà),與西方文化的一個(gè)支流同樣也是影響巨大的——風(fēng)景畫(huà)進(jìn)行比較,看看中西方藝術(shù)之間的差異以及各自所取得的巨大成就。當(dāng)中國(guó)藝術(shù)家在儒道的影響下,致力于自身與天道的融合,西方的畫(huà)家則是在人文主義思想的光環(huán)中完成自己理想的嬗變。我們要比較二者之間的異同,就需要從他們不同的發(fā)展歷程入手,從他們所處的不同的地域、不同的人文環(huán)境出發(fā)去分析。因?yàn)樗囆g(shù)的根本區(qū)別和差異并不在單純的技法與材料,它們所賴(lài)以發(fā)展的思想基礎(chǔ)和美學(xué)理念才是相互比較的關(guān)鍵。所以,本文理所當(dāng)然將雙方的美學(xué)基礎(chǔ)和美學(xué)思想放在首要位置,盡管敘述深刻需要較好的美學(xué)素養(yǎng)及理論修養(yǎng),盡管作者的理論水平不能讓這段美學(xué)思想的異同的語(yǔ)言寫(xiě)的有見(jiàn)地,但是這個(gè)中西方藝術(shù)——甚至是不管那兩種藝術(shù)——相互比較的首要前提還是應(yīng)放在重要的地位。當(dāng)然兩者之間的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法也是比較的一個(gè)重點(diǎn),這是直觀明了了解兩種藝術(shù)區(qū)別的最有效的方法。不管那一個(gè)民族的藝術(shù),都有本民族特有的表達(dá)方式。譬如當(dāng)亞洲人在用筆渲染他們對(duì)自然的理解和熱愛(ài)時(shí),非洲的土著卻在用刀刻劃著自己獨(dú)特的思想與執(zhí)著的崇拜。所以,本文將具體我們分為以下幾個(gè)方面進(jìn)行論述:首先是兩個(gè)畫(huà)種幾乎相近的起源;其次是發(fā)展過(guò)程中不同的美學(xué)思想和審美情趣;最后我們看看中西方風(fēng)景畫(huà)的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法的異同,以及工具材料上的區(qū)別。
一、起源及發(fā)展的比較
(一)起源及發(fā)展
中國(guó)山水畫(huà)的歷史,源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。獨(dú)立的山水畫(huà)正式出現(xiàn)在魏晉南北朝之間。我們可以從東晉畫(huà)家顧愷之在《論畫(huà)》中云:“凡畫(huà),人最難,次山水,次狗馬,……。”看出此時(shí)的山水畫(huà)已經(jīng)與人物畫(huà)相提并論,并且已初步從人物畫(huà)的陪襯中獨(dú)立出來(lái)。據(jù)有關(guān)文獻(xiàn)記載,顧愷之當(dāng)時(shí)就曾畫(huà)有《雪霽望五老峰圖》、《廬山圖》、《望五老峰圖》等山水畫(huà)。另外據(jù)史料載,當(dāng)時(shí)的夏侯瞻有《吳山圖》,戴逵有《吳溪山邑居圖》,戴勃有《九州名山圖》等山水畫(huà)問(wèn)世,可惜都已經(jīng)失傳,所以我們無(wú)法具體知道當(dāng)時(shí)山水畫(huà)的概貌。但從顧愷之的人物畫(huà)《洛神賦圖》卷和《女史箴圖》卷(皆后人摹本)中的部分配景山水中可以領(lǐng)略到當(dāng)時(shí)山水畫(huà)的大致形貌,畫(huà)山石只勾染而無(wú)皴擦,畫(huà)水多用線(xiàn),樹(shù)干與葉子也用勾染法,多為扇葉子的銀杏樹(shù)。由此可見(jiàn)山水仍在部分的充當(dāng)人物的襯景,以至于“人大于山、水不容泛”等不太協(xié)調(diào)的景象出現(xiàn)。有的畫(huà)中甚至以夸張變形的手法處理樹(shù)石,追求裝飾趣味。但是,此時(shí)的山水畫(huà)理論已經(jīng)基本成熟,“或強(qiáng)調(diào)哲理性的顯現(xiàn),或重視抒情的表達(dá)”⑵,而且討論了空間的表現(xiàn),奠定了中國(guó)山水畫(huà)的理論基礎(chǔ)。畫(huà)論的出現(xiàn),就證明山水畫(huà)藝術(shù)即將邁上正確發(fā)展的軌道。這樣一直到了隋唐時(shí)期,中國(guó)山水畫(huà)才可以說(shuō)是已經(jīng)完全成熟了,并漸漸形成了獨(dú)立的畫(huà)種,同時(shí)也出現(xiàn)了展子虔、李思訓(xùn)、王維、張璪、等一大批專(zhuān)畫(huà)山水的大師。這些大師將山水畫(huà)逐漸推向高峰。展子虔的《游春圖》,反映了隋代或初唐青綠山水畫(huà)的面目,雖然還沒(méi)有徹底擺脫裝飾的味道,但寫(xiě)實(shí)能力已經(jīng)有了極大的提高,很是能抒發(fā)作者的情懷,已能將山水畫(huà)和人物畫(huà)及花鳥(niǎo)畫(huà)的抒情性提升到幾乎相同的臺(tái)階。只是這時(shí)候的技法還比較古老、稚拙,沒(méi)有具體而鮮明的個(gè)人風(fēng)格。但是,不能否認(rèn)山水畫(huà)就是從這里開(kāi)始正式走上了蓬勃發(fā)展的道路。在起源上,中西方的風(fēng)景畫(huà)是大致相同的,西方風(fēng)景畫(huà)最早同樣也是作為人物畫(huà)的背景出現(xiàn),在以后才逐步發(fā)展成為獨(dú)立的畫(huà)科。在西方的藝術(shù)史里,我們可以看到14世紀(jì)前半葉的意大利壁畫(huà),如錫耶納市政廳的《善政圖》,和15世紀(jì)初期尼德蘭的抄本裝飾畫(huà)上,已經(jīng)出現(xiàn)了風(fēng)景在畫(huà)面上占很大比重的作品。這些作品中的風(fēng)景和早期的中國(guó)山水畫(huà)同樣的命運(yùn),只是作為人物的搭配。真正沒(méi)有人物登場(chǎng)的純粹風(fēng)景畫(huà)最早是以素描等小畫(huà)面形式出現(xiàn)的。從15世紀(jì)起,風(fēng)景在為人物畫(huà)的做了一個(gè)多世紀(jì)的背景后終于脫離這種陪襯的命運(yùn)而走上了獨(dú)立的道路,成為了獨(dú)立的畫(huà)種。在德國(guó)畫(huà)家丟勒的水彩畫(huà)和阿爾特多費(fèi)爾的油畫(huà)中,出現(xiàn)不少風(fēng)景畫(huà),從這些風(fēng)景畫(huà)中可以看出作者對(duì)風(fēng)景刻意的描繪。但這時(shí)的風(fēng)景畫(huà)也不是很成熟,在藝術(shù)上達(dá)到成熟則要等到了17世紀(jì)的荷蘭,才可以算是“媳婦熬成了婆”。荷蘭的著名畫(huà)家雷斯達(dá)爾、維米爾、霍貝瑪對(duì)風(fēng)景畫(huà)的發(fā)展都做出了較大的貢獻(xiàn)。這時(shí),在風(fēng)景畫(huà)繁榮發(fā)展的同時(shí)又產(chǎn)生海景畫(huà)、夜景畫(huà)、街景畫(huà)等分支。意大利的卡拉奇等人在當(dāng)時(shí)還發(fā)展了“理想風(fēng)景畫(huà)”,描繪理想中的恬淡的田園風(fēng)景,這似乎與中國(guó)山水畫(huà)家所追求的“心中的天地”有幾分神似。還有法國(guó)的普桑、克洛德·洛蘭在風(fēng)景畫(huà)中配置很多古代的神話(huà)人物作為點(diǎn)綴,這些作品被稱(chēng)為是“英雄風(fēng)景畫(huà)”?寺宓·洛蘭用逆光表現(xiàn)早晨或黃昏的景色在當(dāng)時(shí)極具特色。而在西班牙,格列柯、委拉斯貴支等大師也留下不少傳世的風(fēng)景畫(huà)名作。直至18世紀(jì),英國(guó)出現(xiàn)了偉大的康斯特布爾,才使風(fēng)景畫(huà)取得了決定性發(fā)展。他學(xué)習(xí)荷蘭畫(huà)家的風(fēng)景畫(huà),采取直接描寫(xiě)自然的寫(xiě)生方法,收到了很好的效果。不久就影響到法國(guó)的印象主義畫(huà)家。泰納最初也受荷蘭畫(huà)家的影響,以后又被克洛德·洛蘭的畫(huà)風(fēng)吸引。19世紀(jì)的畫(huà)家還注意表現(xiàn)高山、大海及晚秋、晨霧等前人不曾描繪過(guò)的自然景象。以柯羅、米萊為首的法國(guó)巴比松畫(huà)派,開(kāi)始采取自然主義的態(tài)度來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景。19世紀(jì)后期,由于印象主義畫(huà)家的努力,風(fēng)景畫(huà)獲得明暗和色彩的微妙諧調(diào),并成為繪畫(huà)中的重要門(mén)類(lèi),到此完成了西方風(fēng)景畫(huà)的發(fā)展到完善。⑸
(二)分類(lèi)
以自然風(fēng)景為主要描寫(xiě)對(duì)象的中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)科。其支科雖僅有山水與屋木(一稱(chēng)界畫(huà))兩種,但名山大川、風(fēng)景佳勝、田野村居、城市園林、樓觀舟橋、歷史名勝均可入山水畫(huà)。中國(guó)山水畫(huà)不但表現(xiàn)了豐富多采的自然美,更集中體現(xiàn)了中國(guó)人的自然觀與社會(huì)審美意識(shí),甚至從側(cè)面間接地反映了社會(huì)生活。它是在中國(guó)畫(huà)歷史進(jìn)程中得到突出發(fā)展的畫(huà)科,在元代以后的畫(huà)史上尤占重要地位。山水畫(huà)的分類(lèi)雖亦有依題材差異者,但傳統(tǒng)習(xí)慣多按畫(huà)法風(fēng)格的不同:勾勒設(shè)色、金碧輝煌、富于裝飾意味者稱(chēng)青綠山水或金碧山水;純以水墨描繪者稱(chēng)水墨山水或墨筆山水;以水墨為主的略施淡赭淡青適于表現(xiàn)朝暉夕陽(yáng)者稱(chēng)淺絳山水或淡著色山水;以水墨勾皴淡色打底并施青綠等敷蓋色者稱(chēng)小青綠山水;幾無(wú)水墨純以彩色圖繪者稱(chēng)沒(méi)骨山水。油畫(huà)的發(fā)展過(guò)程經(jīng)歷了古典、近代、現(xiàn)代幾個(gè)時(shí)期,不同時(shí)期的油畫(huà)受著不同時(shí)代的審美思想支配和制約,呈現(xiàn)出不同的面貌。古典時(shí)期那種嚴(yán)謹(jǐn)寫(xiě)實(shí)的風(fēng)格,推開(kāi)了西方風(fēng)景畫(huà)發(fā)展的大門(mén)。這個(gè)時(shí)期一般都概括稱(chēng)之為古典時(shí)期,寫(xiě)實(shí)性極強(qiáng)。隨著風(fēng)景畫(huà)的發(fā)展,不同的風(fēng)格及表現(xiàn)手法逐漸涌現(xiàn)出來(lái)。譬如英國(guó)的水彩,法國(guó)的印象主義以及巴比松畫(huà)派,都在尋找不同的表現(xiàn)手法,來(lái)表達(dá)作者對(duì)自然的理解。印象派的畫(huà)家更是為了真實(shí)的現(xiàn)實(shí)世界嘔心瀝血。西方風(fēng)景畫(huà)在創(chuàng)作中分為古典與現(xiàn)代,也分為薄和厚兩種不同的畫(huà)法。近現(xiàn)代的的風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作往往較為隨意,不象古典時(shí)期那樣循規(guī)蹈矩,畫(huà)法也發(fā)展為多樣,所創(chuàng)作的作品也就更具有生命力。