- 相關推薦
兒童鋼琴教學學習總結范文(精選6篇)
時間象奔騰澎湃的急湍,它一去無返,毫不流連,回眸過去這段時間的成果,一定承載著我們許多的心血和汗水,請務必好好寫一份教學總結,記錄好這段經(jīng)歷。那么如何避免教學總結最后成為流水賬呢?下面是小編收集整理的兒童鋼琴教學學習總結范文,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
兒童鋼琴教學學習總結 1
眾多的家長,都面臨著培養(yǎng)高素質(zhì)人才的緊迫感,高素質(zhì)人才是具有高度的社會主義精神文明,具有高度的科學文化水平,具有完善的能力結構,其中高度的音樂文化水平以及完善的音樂審美能力是須臾不可或缺的,法國大文豪雨果曾有過一句名言:"開啟人類智慧寶庫有三把鑰匙,一把是數(shù)學,一把是文學,一把是音符。"隨著幼兒早期教育事業(yè)的發(fā)展,音樂在早期教育的作用已越來越被人們發(fā)現(xiàn)而得到重視,因為,音樂在兒童發(fā)展中起著重要的作用。近年來,隨著人們生活水平的普遍提高,鋼琴成為了許多家庭讓孩子首選學習的樂器、為了培養(yǎng)孩子成材,許多家長不惜重金購買鋼琴,想盡辦法聘請鋼琴教師,不辭辛苦,風雨無阻地帶孩子上課,從而在社會上興起了"鋼琴熱"。面對如此多的求學孩子,如何正確科學的進行幼兒鋼琴教學是國內(nèi)當前比較突出的問題。所以我認為幼兒的鋼琴教育是具有十分深遠的意義。
隨著人們生活水平的提高,有鋼琴的人家越來越多了,許多父母也開始讓自己心愛的孩子學談鋼琴,學談鋼琴不僅豐富了生活,促進了身心健康,增加了音樂修養(yǎng),還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶了性情。通過彈奏的訓練,也能鍛煉孩子克服困難的毅力及培養(yǎng)良好的學習習慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……,這就發(fā)揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用,刺激了腦細胞的發(fā)育,提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等,使孩子的智力得到提高。面對如此多的孩子和家長,如何教孩子們正確的演奏鋼琴是很重要。我翻閱了很多資料查到,通過彈奏的訓練,能夠鍛煉孩子克服困難的毅力及培養(yǎng)良好的學習習慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……,這就發(fā)揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用,刺激了腦細胞的發(fā)育,提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等,使孩子的智力得到提高。因此有人說學習音樂,練習彈鋼琴能使孩子更聰明一些。使孩子可以通過學習鋼琴受益一生、我以自己教學的經(jīng)歷,以及自己在不斷學習中總結的一些經(jīng)驗和心得體會,總結出幼兒鋼琴當前三個比較突出的問題,第一個方面是幼兒鋼琴教學中兒童的心理,第二個方面是幼兒鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法,第三個方面是要根據(jù)兒童的區(qū)別來進行不同的鋼琴上課方式。
首先來談在幼兒鋼琴教學中兒童的心理,因為幼兒時期有其特殊的心理表現(xiàn),所以幼兒鋼琴教師必須熟悉兒童心理學與教育學。只有這樣,才能根據(jù)幼兒心理特點搞好鋼琴教學。
一、培養(yǎng)幼兒音樂興趣的重要性
愛因斯坦曾經(jīng)說過:"我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的老師,他遠遠超過責任感。"學習音樂也是如此,只有對音樂產(chǎn)生濃厚興趣,才能孜孜不倦、持之以恒地去追求音樂的最高境界,教育心理學指出,興趣對于人的學習、工作等一切活動都有明顯的促進作用,它可以成為學習與工作的巨大動力,又可激發(fā)一個人的創(chuàng)造性才能,
對于幼兒來說,興趣的培養(yǎng)則更顯重要。因為幼兒時期心理發(fā)育尚不完全。缺乏意志力與責任感。雖然他們的好奇心很強,但如果不能及時將好奇心轉化為對音樂的濃厚興趣,久而久之必然對枯燥的指法與音階練習等產(chǎn)生厭煩情緒。有些家長和教師不注意對孩子興趣愛好的培養(yǎng),只是一味地逼迫孩子硬學,結果有的孩子不堪忍受而將鋼琴砸爛堵也曾有所聞。兒童最容易接受生動活潑、感染力強和富有情趣的'事物。
為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門,教學中應采取啟發(fā)、誘導、激勵的方法培養(yǎng)和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維,無論教識譜,還是教演奏,最好多用一些比喻方法。在彈奏標意性樂曲時,教師在范奏前最好用形象的語言或用童話故事的形式,將樂曲的內(nèi)容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。幼兒多具愛表現(xiàn)、喜歡得到贊揚的特點。家長、教師平日可采用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對于他們的點滴進步,也要充分肯定。經(jīng)常舉辦一些小型音樂會,讓孩子們互相觀摩、互相找差距,既鍛煉了表演能力,又能產(chǎn)生競爭意識。通過以上方法,幼兒會逐漸對學習音樂產(chǎn)生濃厚興趣,并能自覺地完成教師布置的練習任務,成績會明顯提高。隨著成績的提高同時還會產(chǎn)生較強的自信心,會更加努力地學琴。
二、注意啟發(fā)兒童的創(chuàng)造性思維
孩子學習音樂的目的不僅僅在于學習音樂本身,更重要的是通過學習音樂開發(fā)智力。通過學習音樂,可以使孩子的記憶、協(xié)調(diào)和集中注意的能力得到發(fā)展,為今后的學習和工作打下一個良好的素質(zhì)基礎。教育心理學認為,培養(yǎng)創(chuàng)造性思維能力是發(fā)展智力的核心。在鋼琴教學中有意識地去啟發(fā)兒童的創(chuàng)造性思維,不僅可以提高兒童對音樂的理解力,同時對兒童智力的發(fā)展十分有益。德國著名音樂教育家奧爾夫所創(chuàng)立的奧爾夫教學法,應用音樂教育心理學的原理充分培養(yǎng)人的創(chuàng)造性的一種充滿活力的教學法。它充分調(diào)動了一個人的一切感覺器官來接觸音樂,也就是充分感受,在此基礎上再讓學生充分進行表達。比如相同的一個節(jié)奏型或一段旋律,可根據(jù)個人的不同感受演化成各種不同的動作表現(xiàn),強調(diào)并鼓勵哪怕是細微的與眾不同之處。
在幼兒鋼琴教學中也是如此,如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏,必然扼殺了學生的創(chuàng)造力。教師應該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所蘊含的情緒與思想,啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維,豐富學生的想象,幫助學生建立音樂形象。通過準確的范奏,讓學生充分感受音樂的內(nèi)涵,然后讓學生根據(jù)自己的感受去彈奏,充分創(chuàng)造與發(fā)揮自己所感受的音樂形象。有的教師只注意了學生技藝的訓練,而忽視了創(chuàng)造力的挖掘,忽視了音樂感、節(jié)奏感的培養(yǎng)。只有充分啟發(fā)創(chuàng)造性思維,才能通過豐富想象充分理解音樂內(nèi)涵,才能提高音樂感、節(jié)律感等音樂素質(zhì)。兒童鋼琴考級比賽中所暴露的一些問題也說明了這一點,比如有許多考生在演奏技藝方面尚不錯,但音樂感、節(jié)奏感極差,使樂曲顯得空洞、枯燥、乏味,沒有一絲活力。
為了充分發(fā)揮幼兒的創(chuàng)造性思維,提高對音樂的理解力以及音樂感和節(jié)律感,作為教師本身也應充分發(fā)揮創(chuàng)造性思維,用一些直觀、生動、形象的手段,充分調(diào)動學生的感官,激發(fā)他們的創(chuàng)造性。例如可以制作一些形象的教具,以游戲的形式讓學生自己去認識各種節(jié)奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內(nèi)容,使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。反過來通過聽音樂產(chǎn)生聯(lián)想,讓學生以音樂形象產(chǎn)生聯(lián)想,讓學生將其感受到的音樂形象畫出來,也是啟發(fā)學生創(chuàng)造性思維的好辦法。總之,讓學生充分感受音樂再充分表現(xiàn)音樂,激發(fā)學生用創(chuàng)造性思維方法學習音樂,可以起到事半功倍的作用。
三、因材施教、循序漸進
幼兒正處于生理與心理上的發(fā)育期,各年齡段間及同年齡段每個幼兒之間都存在著很大的個性差異。一律用同一模式進行教學,很難收到理想的教學效果。因此在教學過程中根據(jù)每個幼兒的不同特點,因材施教、循序漸進也是不可忽視的一個方面。由于每個幼兒在家庭環(huán)境、生活習慣、興趣愛好及性格特征方面都有一定的差異。因此幼兒鋼琴教師有必要了解每個幼兒的不同特點,這樣才能作到"對癥下藥"、因勢利導。
比如有的男孩子腦子很聰明,但特別好動,上課時常不能集中注意力,有的女孩子自尊心特別強,非常敏感。教師略微批評她一下,便會哭鬧不止。很顯然對這樣的孩子不能過分批評,然而也不能對其錯誤置之不理。每堂課對他們的點滴進步都要給予充分肯定,同時有計劃地指出他們彈奏中的錯誤,且用非常溫和的語氣講:此處如能彈得更優(yōu)美一些就好了。孩子們很樂于接受這種語氣,很快就能糾正錯誤。有的家長看到比自己孩子后學的都已趕在前面,非常著急,不時訓斥,甚至打罵和強制幼兒練琴。有些教師也往往缺乏耐心,動輒對孩子嚴加訓斥,甚至拿根小棍敲擊孩子的小手。久而久之許多孩子不僅產(chǎn)生了逆反心理,厭惡學琴,更有甚者一聽要上鋼琴課,就會產(chǎn)生恐懼心理。這樣的心理狀態(tài)還怎能學好琴呢?對這樣孩子只有耐心地啟發(fā)和培養(yǎng)他們對音樂的興趣,讓他們輕輕松松地上好每一堂課,并能輕輕松松地完成布置的練習任務,增強他們的自信心。這樣做同樣也能使孩子們在學習鋼琴中得到良好的藝術熏陶。
其次來談幼兒鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法,兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統(tǒng)的要求,把一些彈琴的"常見病"解決在萌芽狀態(tài)之中,從而打好鋼琴演奏技術的基礎。這一點,無論對于專業(yè)學琴還是業(yè)余學琴同樣重要。
下面僅就兒童初學鋼琴常常出現(xiàn)的彈奏錯誤,談談產(chǎn)生的原因及解決的具體方法。
一、癟指:
彈奏時手指第一關節(jié)塌陷,我們稱之為"癟指"或"折指"。這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現(xiàn)的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖,造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬,使手指不靈活而直接影響速度與力度,影響發(fā)音與音質(zhì)。
解決方法:
、俣嗉訌姅嘧嗑毩暎疵繌椬嘁粋音都采用手臂放松掉下來的動作,體會手臂重量是如何自然地從肩膀垂下來的。然后由手指第一關節(jié)在琴鍵上穩(wěn)穩(wěn)地"站住",訓練指關節(jié)支撐手臂重量的能力。
、谟|鍵時手指各關節(jié)必須凸出,不能凹陷,手形保持握球狀,指尖要有向里摳抓東西的感覺,逐漸增強指關節(jié)承受重量的能力。
、"指尖站立"要意念在先,在手指觸鍵前,思想準備要充分,注意力集中,慢慢地、一個音一個音地認真專心對待,持之以恒。這是克服癟指的關鍵。相反,懶散、機械,任其"自然"地觸鍵,就會一無所獲,錯誤依舊。
二、拇指夾指:
有些初學鋼琴的兒童拇指緊緊地往里夾,拇指尖使勁向外翹,拇指不能自如地上下起落,而是靠壓腕子來彈奏。造成拇指夾指的原因,是"虎口"處緊張地抽緊,使拇指僵硬地"躺"在琴鍵上,形成用拇指關節(jié)或整個拇指外側笨重地往下"壓"奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張,出現(xiàn)不均勻的重音現(xiàn)象。同時,外翹的拇指尖經(jīng)常會不由自主地"刮"著鄰近的琴鍵,造成發(fā)音不干凈。
兒童鋼琴教學學習總結 2
一年又一年的樂器考級熱,使琴童的數(shù)量越來越多。面對琴童稚嫩的小手和家長熱切的目光,我由衷地感到高興時,又覺得自己作為啟蒙老師的壓力很大。如何科學地把這些孩子領入音樂的殿堂,讓鋼琴真正成為孩子成長中的良師益友?在從事鋼琴啟蒙教育的教學實踐中,我發(fā)現(xiàn)目前普遍存在以下兩個問題:
1、盲目地追求“快”
浮躁的社會心態(tài)所造成家長對孩子的學琴求成心切,盲目追求考級。有的家長要求老師學一年就讓孩子考三級,學兩年考五級甚至更高。琴童家長相互詢問“考幾級了”,有的甚至相互攀比,似乎只看考的級數(shù)就判斷誰的演奏水平高,哪位老師水平好。在這樣的心理下鋼琴的學生學習態(tài)度不踏實,產(chǎn)生了養(yǎng)成了一些錯誤的練琴習慣,如:有些學生學琴沒多久就雙手摸譜,于是有些調(diào)號的作用常常被忽視,隨意更改指法,彈錯了音也毫無知覺。不能做到慢彈精彈,毛毛糙糙了事,彈琴的時間不能保證,一周中“兩天沒練,三天少練,兩天狂練”的情形時有發(fā)生。有些學生不去注意樂曲的風格,表情、速度、力度等等的要求,死記硬悲,破壞音樂的完整性和流暢性。
所以作為教師我覺得首先要讓父母了解學琴的目的,學琴是為了用音樂來陶冶孩子的情操,不要盲目地追求考級,這樣會造成孩子的基本功不扎實,拔苗助長、急功近利的思想反而有害孩子的身心發(fā)展。也有很多孩子因為專門應付考級而缺乏了對音樂的感受和理解,這種枯燥可想而知。耐心和家長溝通后,讓他們在心理上對考級有一個正確的認識,把它當成一個鍛煉現(xiàn)場演奏和交流的機會,讓孩子大膽地展示自己。其次,教師在指導時,教會他們規(guī)范識譜。對于初學者來說,要強調(diào)三個號,即譜號、調(diào)號和拍號。年齡小的孩子可以要求他們用鉛筆自己圈畫出來。根據(jù)學習程度教師要合理地滲透一些樂理知識,幫助學生積累。并適當?shù)剡M行曲式分析,和聲分析等,讓學生對樂曲有一個整體的認識,掌握樂曲的特征,便于學生理解樂曲。還要講解一般的指法規(guī)律,讓學生明白指法的重要性,養(yǎng)成規(guī)范的讀譜習慣。
在練習方法上,我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練,再加速度,最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息,教準確地彈奏,減少因能力不足而產(chǎn)生的彈奏錯誤,逐步眼培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力,鞏固手型和基本技術。但是往往在這樣的要求下,有些學生在第一次回課時就會把曲子彈得慢騰騰,死氣沉沉,幾乎可以說除了音符和指法以外什么都沒有。造成的原因是因為速度太慢會使樂曲性質(zhì)脫節(jié),在練習過程中只有單音印象,則形不成曲調(diào),留不下深刻的旋律印象,因此總練不熟,影響進度,并造成思想不集中。所以不能為慢而慢,我要求學生上課時一定要把樂曲彈得有自己的想法,慢練是適當降慢速度,還應該彈出樂曲的感覺,否則這樣的慢練是達不到練習目的的。
2、過度強調(diào)技術,忽略了培養(yǎng)對音樂的感受和表現(xiàn)
現(xiàn)在有很多年齡很小的孩子學琴,他們長得非?蓯,而且能夠彈一些小曲,但當他們表演時卻對樂曲無動于衷。有的孩子只是彈出一些干巴巴的音符,有的孩子是慢吞吞、口中念著“一、二、三、空”地彈一些他自己也覺得莫名其妙的東西,彈錯了旋律時不知所措,有的則是每個音都“極認真”地完成把手指抬起來再放下去的任務,有的在彈琴時眼睛四處張望等等。這些都是沒有音樂的表現(xiàn),我認為這樣的學習對于兒童來講是痛苦的、很不利的。
反思我們的教學,孩子在初學時都是充滿著對音樂的喜愛和幻想來的,由于我們在教學中的`某些要求脫離了孩子身心發(fā)展的實際,不多久就造成了“三痛苦”的現(xiàn)象。即孩子學得痛苦,家長陪得痛苦,老師教得痛苦。有時候,我們過度強調(diào)了基本功技術和手型的要求,不要求音樂感覺,只要求手指能夠站住,指尖有力,這樣會讓那些年齡小的孩子認為彈琴就是這樣枯燥無味的一個個抬指。一旦形成,想要改變這種頑固的概念和習慣需要花費一些力氣和時間。
兒童的手指大都比較軟,如不考慮這個基本的現(xiàn)實情況而強求“有力”必然會造成用手臂推,或靠其他部位幫助用力,甚至靠手指僵硬來達到“有力”的結果。這樣的技術要求超出了兒童自然條件所能達到的水準,容易造成手臂和手腕緊張,手臂抖動,而實際的手指未能達到有力。還有些孩子只會機械地抬高手指,造成不能稍快地連彈幾個音,就連彈短倚音,也只能彈成,扼殺了音樂的美感。還有的家長叫初學的學生在桌上練手指,而不是接觸琴鍵,結果使一些學生逐漸失去了對音樂的喜愛,造成對彈鋼琴絲毫不感到樂趣,只是傻彈。這是極可悲的現(xiàn)象,音樂本是美育的一部分,如此學習則產(chǎn)生了相反的效果。
當然,技術訓練并非不重要,正確的方法要反復強練習,并力求使學生能更快掌握。一些純技術的訓練在學習過程中是不可缺少的環(huán)節(jié),但不能忽略更重要的音樂方面。
比較好的方法是當兒童初次學習鋼琴時,就使他生活在生動優(yōu)美的音樂之中。教師應彈給他聽一些熟悉而短小的旋律,例如:演奏常聽的兒歌,和他一起隨鋼琴伴奏唱歌等形式都是易于兒童所接受的,讓他們體會鋼琴豐富的表現(xiàn)力,并使他聽出鋼琴可以發(fā)出許多不同的音色等等?梢宰屗麄冇檬种赴闯霾煌魠^(qū)的音色,在老師的幫助下試著彈一首簡短的歌。告訴他們通過學習你也可以很快就能在鋼琴上彈出自己喜愛的旋律(盡管他彈的可能是一首很短的旋律)。這樣就能讓孩子感覺到彈琴的目的就是要把樂曲彈得生動、得意、使聽的人受到感染。在美好的音樂熏陶下,孩子才能懂得要想發(fā)出好聽的聲音
就得手指站起來,就得支撐住手的重量,而不能趴在琴上。還可以用游戲的方式讓孩子來做“勤快手指哥哥和懶惰手指弟弟”的比較,用手臂放松站好與不站起來所發(fā)出的聲音比較,啟發(fā)他們時要有明確的聲音要求,再加上技術上的指點,示范彈出應有聲音的方法。這樣他們通過傾聽和模仿,在練習時就有了追求的目標,防止了一味的枯燥練習。
在初學時就要求有樂曲性質(zhì)、越劇、音樂起伏、聲音變化等方面的要求。讓學生懂得彈琴和說話、唱歌一樣,有呼吸、語氣、有句子的長短,無論是活潑、歡快,還是婉轉、優(yōu)美、如詩歌如歌的樂曲,都表現(xiàn)一定的內(nèi)容,即使是簡單的幾個音也不是沒有意思的。有的聲音堅定有利,有的輕捷跳躍……樂句也有肯定及疑問等多種語氣。當學生懂得這些以后,就會從他所彈奏的樂曲中找到這些感覺并盡力去表現(xiàn)出來。他們會主動把樂句彈得有內(nèi)容、有表情樂句有走向,句尾有自然結束感,而絕不會彈成單個聲音或把句尾彈成重音。他會懂得幾個小樂句合成一個樂段后,就會與音樂向前展的要求,并這樣去彈奏而產(chǎn)生整體感覺,把各種不同性質(zhì)的樂曲都盡可能準確表達出來。
例如:彈一首進行曲,如聯(lián)想到隊伍前進,當然就要彈的有精神,節(jié)奏鮮明,就不會慢吞吞,軟弱無力的彈一些音符。又如彈一首搖籃曲,可以聯(lián)想到靜靜的夜和母親輕柔的歌聲,從而努力去追求溫柔、恬靜的聲音,而不是干澀、生硬、敲擊的聲音。若是彈一首圓舞曲,應當啟發(fā)學生向導三拍子的舞曲,要能在所彈的樂聲中起舞。如果學生在彈琴時思想中有生動的形象,動人的曲調(diào),想的是表現(xiàn)音樂內(nèi),就能充分調(diào)動他們的主動性,使他們的學習過程中不再是枯燥無味,而是充滿了音樂。即使是練習音階也應該有具體要求。如聲音飽滿、均勻連貫而不生硬、刺耳、忽輕忽重等?傊苊鈾C械練習,毫無要求。
盡管有時由于初學,有些學生一時還掌握不好,達不到要求,但不要急于求成,只要沿著正確的道路前進,通過較長時間的磨練,加上學生的主動性和教師的耐心教誨,一定能學到技能,取得成果。
我想,許多孩子都是具有很好的樂感,對鋼琴是充滿興趣和向往的,這顆心的種子是非?少F的,作為他們的老師一定要盡心保護它們,發(fā)展它們,而不是扼殺。讓我們用音樂來澆灌這些幼小的嫩芽,讓美妙的音符真正在他們心中綻放。
兒童鋼琴教學學習總結 3
兒童鋼琴教學是為孩子開啟音樂大門的關鍵旅程,扎實的基礎技能是他們在音樂之路上穩(wěn)步前行的基石。在過去的教學階段,我將重點聚焦于兒童鋼琴基礎技能的培養(yǎng),以下是對這一階段教學學習情況的總結。
教學工作開展
1. 坐姿與手型塑造:教學伊始,我便著重糾正孩子們的坐姿與手型。通過形象的比喻,比如將正確手型比作“搭小房子”,讓孩子們輕松理解。在課堂上,我一對一地細致指導,及時糾正錯誤,確保每個孩子都能形成正確的演奏姿勢,為后續(xù)學習打下良好基礎。
2. 識譜能力培養(yǎng):采用多種方法助力孩子識譜。制作色彩鮮艷的音符卡片,以游戲形式開展音符識別活動,極大提升了孩子們的學習興趣。同時,選取簡單兒歌的樂譜,讓孩子們邊唱邊識譜,結合鋼琴鍵盤,直觀地理解音符與琴鍵的對應關系。
3. 節(jié)奏訓練強化:利用節(jié)拍器,從最基礎的穩(wěn)定單拍節(jié)奏練起,循序漸進地過渡到復雜節(jié)奏型。通過拍手、跺腳等身體律動,讓孩子們親身感受節(jié)奏。引入豐富多樣的節(jié)奏練習曲,在實際彈奏中不斷強化他們對節(jié)奏的把控能力。
學生學習成果
1. 姿勢與手型進步顯著:經(jīng)過一段時間的訓練,大部分孩子能夠在長時間彈奏中保持正確的坐姿與手型,穩(wěn)定性有了質(zhì)的飛躍。即使面對難度增加的曲目,也能維持良好的姿勢,為技巧提升提供了保障。
2. 識譜速度與準確性提升:孩子們對五線譜的識讀能力大幅增強,能夠快速識別常見音符,并準確唱出音高。在接觸新曲目時,識譜速度明顯加快,對樂譜中的節(jié)奏變化也能更好地理解和處理。
3. 節(jié)奏感增強:常見的節(jié)奏型已能熟練掌握,彈奏時節(jié)拍穩(wěn)定,無論是簡單兒歌還是稍復雜的練習曲,都能精準把握節(jié)奏,節(jié)奏感得到了極大的提升。
問題與改進措施
1. 手型反復問題:少數(shù)孩子在彈奏難度加大時,手型容易出現(xiàn)反復。后續(xù)教學中,將增加更多針對性的.手型強化練習,定期復習鞏固,通過多樣化的練習方式加深記憶。
2. 識譜細節(jié)偏差:部分孩子在遇到臨時升降號時容易出錯。為此,將加強對臨時記號的專項訓練,增加包含此類記號的樂譜練習,培養(yǎng)孩子們對細節(jié)的關注度。
總結與展望
本階段在兒童鋼琴基礎技能教學上取得了一定成效,孩子們在坐姿、手型、識譜和節(jié)奏掌握方面均有明顯進步。未來,我將繼續(xù)鞏固基礎,逐步引入更復雜的技巧訓練,進一步提升孩子們的鋼琴演奏能力,助力他們在音樂道路上邁出更堅實的步伐。
兒童鋼琴教學學習總結 4
鋼琴曲目學習是兒童鋼琴教學的核心環(huán)節(jié)之一,通過接觸不同風格的曲目,孩子們能夠全方位提升演奏技巧,感受多元音樂文化的魅力。在這段教學過程中,我圍繞曲目學習展開了一系列工作,以下是詳細總結。
教學工作實施
1. 科學曲目選擇:根據(jù)孩子們的年齡、演奏水平以及興趣偏好,精心挑選適合的曲目。對于初級階段的孩子,優(yōu)先選擇如《小星星》《兩只老虎》等簡單兒歌改編的曲目,幫助他們熟悉鍵盤和基礎演奏技巧。隨著水平的提高,逐步引入古典時期莫扎特的'《小奏鳴曲》、浪漫時期肖邦的《圓舞曲》片段等經(jīng)典作品,拓寬他們的音樂視野。
2. 技巧專項突破:在曲目教學中,針對每首曲目的難點技巧進行深入講解和專項練習。例如,在教授莫扎特《小奏鳴曲》時,著重講解連奏、斷奏技巧,通過單獨練習相關片段,讓孩子們熟練掌握。對于肖邦《圓舞曲》中的裝飾音,進行細致示范和分解練習,確保孩子們能夠準確演奏。
3. 音樂表現(xiàn)力引導:積極引導孩子們理解曲目的情感內(nèi)涵,通過講述作品的創(chuàng)作背景、分析旋律特點等方式,讓他們深刻感受音樂所傳達的情感。鼓勵孩子們在演奏中運用恰當?shù)牧Χ、速度變化以及表情符號,展現(xiàn)出豐富的音樂表現(xiàn)力。比如,在彈奏歡快曲目時,提醒他們使用明亮的音色和較快的速度;演奏抒情曲目時,則注重音色的柔和與節(jié)奏的舒緩。
學生學習成果
1. 曲目掌握扎實:孩子們能夠熟練演奏預定的大部分曲目,演奏的準確性和流暢性得到了顯著提升。對于簡單曲目,不僅能夠準確彈奏,還能實現(xiàn)背譜演奏,節(jié)奏和音準把握精準。在演奏較復雜曲目時,盡管存在一些技術難點,但整體演奏效果有了明顯改善。
2. 技巧提升顯著:通過大量的曲目練習,孩子們在連奏、斷奏、跳音、裝飾音等技巧方面取得了長足進步。能夠根據(jù)不同曲目的要求,準確運用各種技巧,使演奏更具表現(xiàn)力。例如,在演奏浪漫主義曲目時,對裝飾音的處理更加細膩,為音樂增添了豐富的色彩。
3. 音樂表現(xiàn)力增強:孩子們逐漸學會在演奏中融入自己對音樂的理解和情感,根據(jù)曲目的風格靈活調(diào)整演奏表現(xiàn)。在演奏歡快曲目時,能夠營造出活潑歡快的氛圍;演奏抒情曲目時,情感表達更加真摯動人。他們開始主動關注音樂中的強弱變化、速度變化,演奏更富有感染力。
問題與改進措施
1. 復雜曲目練習困境:部分孩子在面對較復雜曲目時,練習積極性有所下降。后續(xù)將采用分解練習、分段攻克的方法,降低練習難度,同時給予更多的鼓勵和耐心指導,增強孩子們的信心。
2. 音樂表現(xiàn)力不足:一些孩子對音樂情感的理解不夠深入,導致表現(xiàn)力有所欠缺。在今后的教學中,將增加音樂欣賞環(huán)節(jié),通過聆聽不同演奏版本、深入分析音樂作品,幫助孩子們加深對音樂情感的理解,進而提升表現(xiàn)力。
總結與展望
本階段孩子們在鋼琴曲目學習上收獲頗豐,演奏技巧和音樂表現(xiàn)力都得到了有效提升。未來,我將繼續(xù)豐富曲目類型,逐步提高演奏難度,進一步挖掘孩子們的音樂潛力,助力他們在鋼琴演奏的道路上不斷成長。
兒童鋼琴教學學習總結 5
音樂表現(xiàn)力是鋼琴演奏的靈魂所在,培養(yǎng)兒童的音樂表現(xiàn)力,能夠讓他們真正走進音樂的世界,賦予每一個音符鮮活的生命力。在近期的兒童鋼琴教學中,我將重點放在了音樂表現(xiàn)力的提升上,以下是對這一階段教學學習情況的總結。
教學工作實施
1. 音樂欣賞拓展:定期開展音樂欣賞課程,精心挑選不同風格、不同時期的鋼琴作品播放給孩子們聽,讓他們感受音樂的多樣性。在欣賞過程中,引導孩子們關注音樂的旋律、節(jié)奏、和聲變化,以及演奏者在表現(xiàn)力方面的處理。例如,在欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》時,詳細講解作品的情感發(fā)展脈絡,從最初的寧靜到逐漸的激昂,讓孩子們深刻體會音樂情緒的.起伏變化。
2. 作品深度剖析:在曲目教學中,對每一首作品進行深入分析。不僅講解作品的創(chuàng)作背景、作曲家的風格特點,還引導孩子們挖掘曲目中蘊含的豐富情感元素。比如,在教授舒伯特的《搖籃曲》時,介紹舒伯特所處的時代背景以及他的創(chuàng)作心境,讓孩子們充分理解作品中所傳達的溫柔、安詳?shù)那楦,從而在演奏中更好地展現(xiàn)出來。
3. 表現(xiàn)力技巧特訓:針對音樂表現(xiàn)力的關鍵要素,如力度、速度、音色控制等,開展專項訓練。通過專門的練習曲和樂曲片段,讓孩子們熟練掌握漸強漸弱、急板快板等速度變化的演奏方法。同時,引導孩子們運用不同的觸鍵方式來控制音色,例如,輕柔觸鍵表現(xiàn)抒情,有力觸鍵表現(xiàn)激昂。
學生學習成果
1. 情感理解深化:孩子們對音樂作品的情感理解有了質(zhì)的飛躍,能夠敏銳地捕捉到不同曲目的情感基調(diào)。在演奏《義勇軍進行曲》時,能夠充分展現(xiàn)出激昂、奮進的情感;演奏《彩云之南》時,則可生動表現(xiàn)出柔美、抒情的氛圍。
2. 表現(xiàn)力技巧進步:在力度、速度、音色控制方面,孩子們?nèi)〉昧孙@著進步。能夠精準地根據(jù)曲目要求運用漸強漸弱,靈活調(diào)整演奏速度,通過多樣化的觸鍵方式塑造出豐富多樣的音色。在演奏復雜曲目時,也能較好地處理各種表現(xiàn)力技巧,使音樂更具感染力。
3. 舞臺表現(xiàn)自信:在課堂展示和小型演出中,孩子們的舞臺表現(xiàn)更加自信從容。他們開始注重演奏時的姿態(tài)、表情,積極與觀眾進行眼神交流,將音樂所蘊含的情感有效地傳遞給聽眾,展現(xiàn)出良好的舞臺風采。
問題與改進措施
1. 情感表達單一:部分孩子在情感表達上較為單一,無法充分展現(xiàn)作品豐富的情感層次。后續(xù)教學將增加更多情感體驗活動,如觀看相關主題電影、講述故事等,豐富孩子們的情感感知,引導他們在演奏中進行多元化的情感表達。
2. 舞臺緊張問題:一些孩子在舞臺上容易出現(xiàn)緊張情緒,從而影響演奏表現(xiàn)。將通過模擬舞臺表演、心理輔導等方式,幫助孩子們克服緊張情緒,提高舞臺適應能力。
總結與展望
本階段在兒童音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)方面取得了一定的成效,孩子們對音樂情感的理解和表現(xiàn)能力都有了明顯提升。未來,我將繼續(xù)深化音樂表現(xiàn)力的訓練,通過更多豐富多樣的實踐活動,讓孩子們在音樂表達上更加成熟、自信,真正享受音樂帶來的無限魅力。
兒童鋼琴教學學習總結 6
在兒童鋼琴教學的過程中,不斷反思和優(yōu)化教學方法是提升教學質(zhì)量、促進孩子們學習效果的關鍵;仡欉^去的教學實踐,我對所采用的教學方法進行了深入反思,以下是總結內(nèi)容。
教學方法運用
1. 傳統(tǒng)講授法為主:在基礎技巧教學,如識譜、手型講解時,主要運用傳統(tǒng)講授法。通過清晰、準確的語言描述和直觀的示范,向孩子們傳授知識和技能。例如,在講解五線譜音符時,詳細說明音符的形狀、時值以及在五線譜上的位置。
2. 游戲教學法輔助:為了增加學習的趣味性,引入游戲教學法。設計了音符卡片游戲,讓孩子們通過抽取卡片快速識別音符;開展節(jié)奏模仿游戲,教師拍出節(jié)奏,孩子們進行模仿,在輕松愉快的游戲氛圍中強化節(jié)奏感知。
3. 示范與模仿結合:在曲目演奏教學中,注重示范與模仿相結合。教師先進行完整的示范演奏,讓孩子們感受作品的整體風格和演奏效果,然后孩子們進行模仿練習。在示范過程中,著重強調(diào)技巧要點和音樂表現(xiàn)力的處理。
教學效果分析
1. 知識技能傳授:傳統(tǒng)講授法在基礎知識和技能的傳授上取得了一定效果,孩子們能夠掌握基本的識譜方法和手型要求。然而,部分孩子在理解和記憶上存在困難,學習積極性不高,這顯示出講授法相對枯燥,難以長時間吸引孩子們的注意力。
2. 學習興趣激發(fā):游戲教學法有效地激發(fā)了孩子們的學習興趣,課堂氛圍變得活躍起來。孩子們在游戲中積極參與,對節(jié)奏、音符等知識的掌握更加牢固。但游戲教學法在知識系統(tǒng)性傳授上存在不足,需要與其他方法相互補充。
3. 演奏能力提升:示范與模仿教學幫助孩子們快速掌握了曲目演奏的基本方法,在演奏技巧和表現(xiàn)力方面有了一定提升。但部分孩子過于依賴模仿,缺乏自主思考和創(chuàng)新,在面對新曲目時靈活性不足。
教學方法問題反思
1. 講授法的枯燥性:傳統(tǒng)講授法的枯燥性容易導致部分孩子學習積極性下降。需要對講授內(nèi)容進行優(yōu)化,增加趣味性,采用更生動形象的比喻和案例,提高孩子們的參與度。
2. 游戲法的局限性:游戲教學法雖然能激發(fā)興趣,但游戲設計可能偏離教學目標,部分孩子過于關注游戲形式,忽略了知識的學習。應進一步優(yōu)化游戲設計,確保游戲與教學內(nèi)容緊密結合,在游戲結束后及時總結歸納知識,強化學習效果。
3. 示范模仿的不足:示范與模仿教學中,對孩子們自主探索和創(chuàng)造力的培養(yǎng)不足。后續(xù)應鼓勵孩子們在模仿的基礎上,進行個性化表達,培養(yǎng)他們獨立思考的能力。
改進措施制定
1. 講授法改進:在講授過程中,充分利用多媒體資源,如動畫演示音符時值變化、視頻展示正確手型,使內(nèi)容更加生動直觀。同時,增加互動環(huán)節(jié),通過提問引導孩子們思考,提高他們的.學習主動性。
2. 游戲法優(yōu)化:設計游戲時,明確教學目標,將游戲環(huán)節(jié)與知識點緊密關聯(lián)。在游戲過程中,及時引導孩子們關注知識要點,游戲結束后,組織討論和總結,加深對知識的理解和記憶。
3. 示范模仿拓展:在示范模仿的基礎上,鼓勵孩子們對作品進行個性化處理,如調(diào)整演奏速度、力度,表達自己對音樂的獨特理解。組織小組討論,讓孩子們分享不同的演奏想法,培養(yǎng)創(chuàng)新思維。
總結與展望
通過對教學方法的反思,我明確了現(xiàn)有方法的優(yōu)勢與不足。在未來的教學中,我將綜合運用多種教學方法,不斷優(yōu)化教學過程,提高兒童鋼琴學習的效果,助力孩子們在音樂學習的道路上不斷進步。
【兒童鋼琴教學學習總結】相關文章:
幼兒園鋼琴教學學習總結09-29
鋼琴的學習方法04-02
鋼琴教學心得06-15
【熱門】鋼琴教學心得03-12
鋼琴有什么學習方法04-01
鋼琴學習心得體會09-15
學習鋼琴心得體會03-20
中繼教學習的總結10-10
鋼琴基礎教學踏板分析報告09-18