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淺析美術(shù)教學中“美術(shù)元素”的理解和應(yīng)用
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摘要：美術(shù)元素是美術(shù)教學的重要組成部分，在美術(shù)教學中只有使學生理解美術(shù)元素的內(nèi)涵和作用、美術(shù)元素呈現(xiàn)的美感和美術(shù)元素在中小學美術(shù)教學中的應(yīng)用，并培養(yǎng)學生運用美術(shù)元素感受表達審美情感和思想的能力，才能真正落實美術(shù)學科的人文特性，促進學生的全面發(fā)展，完善學生的人格，豐富學生的生命。
關(guān)鍵詞：美術(shù)元素;美術(shù)語言;審美思想和情感
美術(shù)新課程在教學理念和學科性質(zhì)上，特別強調(diào)了美術(shù)的人文性，美術(shù)的人文性的表達和傳遞需要通過美術(shù)作品來呈現(xiàn)。一件美術(shù)作品，是一種思想和情感傳遞的載體，而美術(shù)作品本身，是依靠多種美術(shù)元素相互組合得以呈現(xiàn)的。在美術(shù)教學中使學生擁有理解和應(yīng)用美術(shù)元素的能力，才能使學生較為準確的表達和傳遞自己的思想和情感，才能真正落實美術(shù)學科的人文特性。美術(shù)元素傳遞并呈現(xiàn)著生活中和藝術(shù)中的美，由此，在美術(shù)教學中“美術(shù)元素”的理解和應(yīng)用就顯得尤為重要。
一、美術(shù)元素的內(nèi)涵和作用
美術(shù)元素包括美術(shù)語言和形式美的基本原理。美術(shù)語言是指造型美術(shù)的基本構(gòu)成因素，如點、線、形狀、色彩、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等訴諸視覺的特殊語言;形式美的基本原理包括單純與齊一、對稱與均衡、調(diào)和與對比、節(jié)奏與韻律、比例、多樣統(tǒng)一等，是形式美的基本法則。
美術(shù)語言，類似我們語言學習中的字、詞、句、段，能夠理解、區(qū)分、識別了它們，才能夠逐漸感覺到語言的含義，因為這些要素是構(gòu)成語言的基礎(chǔ)。掌握一種語言只懂得了字、詞、句、段還不夠，只有把它們用各種體裁組織建構(gòu)成文章，才能完整地表達明確的意義和思想情感。而這個使“美術(shù)語言”組織建構(gòu)起來的“框架結(jié)構(gòu)”，就是“形式美的基本原理”。或者說，“美術(shù)語言”是完成作品的“零件”(本身就有自身含義的零件)，而“形式美的基本原理”就是使零件成為整體的“組裝”手段。
我們在美術(shù)教學中就是要使學生通過學習和實踐，能夠識別、感受、理解“美術(shù)語言”這些“零件”的含義、作用，還要擁有掌握、運用“形式美的基本原理”來“組裝”這些“美術(shù)語言”的“零件”的本領(lǐng)。這樣才能完整地感受和體驗美術(shù)作品的含義，才能準確表達自己的思想和情感，才能獲得相對完整的對人生中美的感受和體驗。
二、美術(shù)元素呈現(xiàn)的美感
1. 美術(shù)語言
美術(shù)語言包括點、線、面(體)、色彩、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等訴諸視覺的特殊語言。這里結(jié)合中小學美術(shù)教學實際，著重分析點、線、形狀、色彩等美術(shù)語言，它們在“造型·表現(xiàn)”教學領(lǐng)域運用最廣，“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”教學領(lǐng)域也以此為基點。
(1)點與面。點和面都是形或體，比如圓形的點、方形的點、三角形的點、不規(guī)則形的點等，對應(yīng)的有圓形的面、方形的面、三角形的面、不規(guī)則形的面等。這些是生活中物象的抽象、概括。點與面之間的不同就在于比較中存在的“大與小”，“大”的是面，“小”的是點。點，是最小的表現(xiàn)物象的單位，是最基本的美術(shù)語言。點可以表示具體的物象，也可以沒有實指，起到使畫面靈動，補充畫面空隙，平衡畫面的作用。面，可以是完整的一個形，也可以是線與線交織成的面，也可以是點與點聚集形成的面，使畫面顯得整體，使主體突出，更具力量和視覺沖擊力。
(2)線條。點的運動，就產(chǎn)生了線，是從一個地方開始在另一個地方結(jié)束所形成的痕跡。在視覺藝術(shù)中，線是最簡單、最直接表現(xiàn)的一種美術(shù)語言。它有許多種不同的形態(tài)，線有粗、細、長、短、疏、密、斷、連、直、曲、隱、現(xiàn)、剛、柔、暢快、凝重、跳躍、平靜、單一、復(fù)合、組合、對比等，因而是最具有表現(xiàn)力的美術(shù)語言。
由于我們?nèi)祟惿斫Y(jié)構(gòu)的相對一致性，決定了人類對世界的感受方式和感受結(jié)果具有很大的一致性。生活中我們要表現(xiàn)不同的物象、表達不同的情感、傳遞不同的思想，就要理解不同形態(tài)的點、面、線條的特點。這樣，才能有效地應(yīng)用，準確地表現(xiàn)物象，表達情感，傳遞思想，展現(xiàn)獨特的人文內(nèi)涵。
(3)色彩。是最具有感染力和視覺沖擊力的美術(shù)語言。正是因為我們的世界五彩斑斕、絢麗多彩、瑰麗奇幻，我們才會把豐富的感受與情感、體驗與思維、個性與思想和極具表現(xiàn)力的色彩緊密相連。
色彩按色相可以區(qū)分為紅色調(diào)、黃色調(diào)、藍色調(diào)、橙色調(diào)、綠色調(diào)、紫色調(diào)等。紅色象征著熱烈，引申為危險、崇高、炎熱等;黃色象征著尊貴，引申為收獲、明朗、溫和、快樂、財富等;藍色象征著博大，引申為寬廣、高雅、深沉、寧靜、理智等;橙色象征著旺盛，引申為歡快、豐碩、溫暖、幸福等;綠色象征著生命，引申為和平、青春、安全、涼爽、和諧等;紫色在自然界中稀有，因此，紫色象征著神秘，引申為尊貴、虔誠、優(yōu)雅等;白色象征著潔凈，引申為純潔、靜謐、寒冷、神圣等;黑色象征著肅穆，引申為恐怖、寒冷、靜寂、哀傷等。色彩的情感內(nèi)涵和文化內(nèi)涵，與人文環(huán)境是分不開的。不同的國家、民族，有不同的文化情境，對色彩的理解和應(yīng)用也會有很大區(qū)別。
按冷暖區(qū)分冷色調(diào)或暖色調(diào);按明度可以區(qū)分為高明度或低明度;按純度可以區(qū)分為高純度或低純度。明度和純度均高的色彩給人以華麗、響亮、激昂、張揚的感覺;明度、純度均低的色彩給人以樸實、柔和、內(nèi)斂、沉穩(wěn)的感覺。
我們要理解掌握色彩的這些特性，并結(jié)合其他美術(shù)語言，創(chuàng)造出富有感染力的藝術(shù)形象，準確地表達自己的思想和情感。
2. 形式美的基本原理
形式美的基本原理是美術(shù)元素的重要組成部分。形式美的基本原理包括單純與齊一、對稱與均衡、比例、節(jié)奏與韻律、調(diào)和與對比、多樣與統(tǒng)一。這些在一種合乎規(guī)律的聯(lián)系中所呈現(xiàn)出來的能引起美感的形式，就構(gòu)成了藝術(shù)美的欣賞和創(chuàng)作的基礎(chǔ)。形式美的基本原理在“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”的教學領(lǐng)域均有應(yīng)用：
(1)單純與齊一。也就是整齊一律。這是最簡單的形式美，指在單純中見不到明顯的差異和對立的因素。齊一是一種整齊的美，如儀仗隊的行列，士兵的身材、服裝、敬禮的動作都很一致，加上每一個戰(zhàn)士的精神狀態(tài)都高度集中，這些特征也表現(xiàn)出一種整齊的美。
(2)對稱與均衡。對稱是指圖形或物體的左右或上下在形狀大小或排列上具有對應(yīng)關(guān)系。對稱能給人以規(guī)整、條理、大方、穩(wěn)定等美感，富有靜態(tài)的美。
均衡來源于力的平衡原理，具有“動中有靜、靜中有動”的秩序，體現(xiàn)出活潑生動的美，輕巧生動、富有變化與情趣。均衡是不對稱形態(tài)的一種平衡。
(3)比例。比例是部分與部分或部分與全體之間的數(shù)量關(guān)系。
黃金分割比1∶1.6，是人眼的高寬視域之比。古希臘人將黃金分割比運用在雕塑和建筑中，歐洲文藝復(fù)興的美術(shù)家有意識的把它作為美術(shù)的要素來使用，使作品看起來穩(wěn)定、舒適。恰當?shù)谋壤幸环N諧調(diào)的美感，成為形式美原理的重要內(nèi)容。
(4)節(jié)奏韻律。節(jié)奏是規(guī)律性的重復(fù)。在視覺藝術(shù)中被認為是反復(fù)的形態(tài)和構(gòu)造。韻律是節(jié)奏的變化形式。因形式有規(guī)律的變化，產(chǎn)生高低起伏、進退間隔的律動關(guān)系，富有變化的動態(tài)美。
節(jié)奏與韻律互相依存，互為因果。韻律在節(jié)奏基礎(chǔ)上豐富，節(jié)奏是在韻律基礎(chǔ)上的發(fā)展。節(jié)奏帶有一定程度的秩序美，而韻律又在節(jié)奏變化中產(chǎn)生無窮的情趣。
(5)對比與和諧。對比與和諧反映了矛盾的兩個狀態(tài)。對比是在差異中傾向于“異”(對立)，是把兩種具有明顯差異的因素并列、比較，突出其差異，明確其界限，使人感到鮮明、醒目、振奮、活躍，產(chǎn)生強的更強，弱的更弱的效果。和諧是在差異中趨向于“同”(一致)，是把兩種或多種非對立因素相并相接，形成不太顯著的變化，以達到秩序、統(tǒng)一、優(yōu)美的效果�？梢允�“形”的和諧，也可以是“色”的和諧等。
對比與和諧是相對而言的，沒有和諧就沒有對比，它們是一對不可分割的矛盾統(tǒng)一體。對比不是為了突出部分，是為了從對比尋求和諧統(tǒng)一，從對比中尋求節(jié)奏韻律，從對比中尋求豐富多彩，從對比中尋求生命的張力。
(6)多樣與統(tǒng)一。多樣使世界豐富，統(tǒng)一使彼此和諧。美的最高形式——和諧，和諧是兩個要素以上相互之間的關(guān)系，各部分所給我們的感受和意識是整體協(xié)調(diào)的關(guān)系。單獨的一種顏色、單獨的一根線條無所謂和諧，幾種要素具有基本的共通性和融合性才稱為和諧。
和諧的組合也保持部分的差異性，有差異性的元素被合理地安排，不同的元素相互豐富、補充，使整體趨于統(tǒng)一和諧，能夠引發(fā)審美的愉悅感。
美術(shù)語言和形式美的基本原理構(gòu)成了美術(shù)創(chuàng)作的基本元素，這些美術(shù)元素滲透在美術(shù)教材的不同學習領(lǐng)域、不同學段，美術(shù)教師要在自己較為準確把握的基礎(chǔ)上，引領(lǐng)學生學習、理解、運用、掌握、運用美術(shù)元素，最終是為了能夠感受美、體驗美，享受到美帶來的生活愉悅感，是為了能夠?qū)⒆约旱膶徝狼楦信c思想表達與釋放。
作為美術(shù)教育工作者，我們要深刻認識到，美術(shù)教育的本質(zhì)意義不僅僅在于技術(shù)層面幫助學生獲得一些知識技能，更在于人文精神的培養(yǎng)、美的境界的追求，體驗美術(shù)創(chuàng)造的成功和喜悅。這需要我們美術(shù)教師培養(yǎng)學生擁有理解和應(yīng)用美術(shù)元素的能力，較為準確地表達和傳遞自己的思想和情感，這樣，才能真正實現(xiàn)美術(shù)學科的人文特性，促進學生的全面發(fā)展，完善學生的人格，豐富學生的生命。
參考文獻：
[1]徐德清.趣味美學[M].上海：上海古籍出版社，2006.
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