小學音樂教育論文
現(xiàn)如今,大家都經常接觸到論文吧,論文的類型很多,包括學年論文、畢業(yè)論文、學位論文、科技論文、成果論文等。怎么寫論文才能避免踩雷呢?以下是小編收集整理的小學音樂教育論文,希望對大家有所幫助。
小學音樂教育論文1
我是一名小學音樂教師,從事小學音樂20年了,在自己的音樂實踐教學中,我積累了一些音樂教學經驗。
歌唱教學是小學音樂教學的一個重要組成部分,在小學階段,歌唱教學屬于一個初級的啟蒙階段,小學生對音樂的理解特別的少,對歌唱中要注意的關鍵是沒什么概念存在,歌唱的時候,用什么樣的情感狀態(tài),氣息的把握,如何咬字如何吐字的要求基本上不懂,喝唱時候的技巧也是更不懂了,在這個素質教育的關鍵點上,我們要積極引導學生用正確地方法去唱歌,培養(yǎng)學生對音樂的鑒賞能力,提高學生對音樂的表現(xiàn)能力,如何培養(yǎng)又該如何提高,這是我們廣大音樂教師需要積極去研究的一個主要課題。
一、在進行教學唱歌之前,我們要去指導學生用正確的發(fā)聲方法以及讓讓學生養(yǎng)成喝唱時候的技能和技巧。我們究竟該如何教會學生正確的發(fā)聲方法呢?首先,要讓學生知道正確的呼吸方法是一個關鍵點,要教會學生知道呼吸在歌唱中的重要作用,這樣才能去唱好歌,我們可以結合我們生活中的實際例子和學生的認知特點進行歌唱呼吸功能的訓練,這樣可以讓學生掌握好基本歌唱呼吸練習的方法。
想要讓學生表現(xiàn)歌曲的能力得到提高,我認為,首先要對學生的唱歌的基本技能開始訓練,只有這樣,才能讓能提高學生對歌曲的表現(xiàn)能力。在訓練過程中,我們要按照音樂的教學大綱的要求對學生進行循序漸進的訓練,千萬不能拔苗組長,操之過急忙,否則就會很失敗,那么我們到底該如何培養(yǎng)學生的歌唱技巧,養(yǎng)成學生唱歌時候的良好習慣,作為一個專職的音樂教師,我想應該從以下幾個方面著手,才能達到比較好的教學效果。
二、養(yǎng)成歌唱的良好姿勢
在唱歌的時候,要求學生保持正確的呼吸,發(fā)聲,正確的姿勢是歌唱時候的必要條件,要讓學生知道歌唱時候的要求是站立垂直,兩腳稍微分開要站穩(wěn),頭要正,目光要平視,兩個肩膀要稍微向后移動一點,胸自然的挺起并且張開,腹部要稍微的收起一點,精神要飽滿,要有感情的去唱歌曲。如果學生是坐著唱歌,我們要求學生身體垂直,千萬不要彎腰唱,讓學生用正確的姿勢去歌唱,這樣才會有利于身心發(fā)育,實際教學的.過程中,我們要隨時糾正學生的不良姿勢,采取各種形式讓學生的注意力和持久力得以但提高,只有這樣,學生才會養(yǎng)成端正,持久的好習慣。
三、讓學生做到適宜的發(fā)生練習
如果想要獲得最佳的聲音,我們就必須從發(fā)生練習做起,在練習過程中要有計劃,有目的地唱出一些必要的練習曲,要注意學生的年齡特點,要注意科學性,系統(tǒng)性,要唱得正確,熟練。如果學生唱錯了,我們要及時糾正,還要詳細講解,在歌唱的時候,如果學生能夠正確的運用發(fā)生器官,就能把歌曲唱得動聽悅耳。
四、讓學生注意歌唱時候的聲音處理。
在音樂教學中,我們好多老師喜歡習慣性的放錄音給學生聽,這樣可以培養(yǎng)學生聽唱能力的提高,對學生的鑒賞能力和音樂記憶能力的培養(yǎng)都有好處,但是歌曲中的有些聲音需要處理的細節(jié)卻沒有好處,要想達到真正的演唱效果,我們每個教師都要進行犯唱,這樣學生的模仿能力才能得到真正的提高,教師在犯唱的時候要帶有感情的去唱歌曲,把學生容易唱錯的地方要進行對比唱,提高學生聽辨能力,這樣就可以讓學生對聲音的處理有一個認識。
五、讓學生明確不同的歌曲需要用不同的情緒來表現(xiàn)
讓學生在一首新的歌曲前,用自己的感受去體會歌曲表現(xiàn)是什么樣的一種意境,讓學生展開討論,相互發(fā)表自己的感受,然后再進行集體的討論,這樣就更加有利于加深學生對歌曲的理解。例如在歌唱《我是一個小鼓手》的時候,可以將自己想象成是一名真正的鼓手,這樣學生在演唱的時候就會充滿激情的去唱這首歌曲,而且會很容易的掌握住歌曲的節(jié)奏,學生體會到了當中的意境,就更容易接受,理解并表現(xiàn)出來。教師本身要以真實的情感和飽滿的精神狀態(tài)投入到歌曲的意境中去,并用生動的語言去激發(fā)學生的情感,還可以用周圍的生活環(huán)境等方式讓學生好像身臨其境,這樣就可以更好的促進學生對歌曲情緒意境的理解。此外,在我們還要重視音樂欣賞和音樂表演的教學,這一環(huán)節(jié)也是可以提高學生的音樂鑒賞力,感受力和表現(xiàn)力的有效途徑。
小學音樂教育論文2
一、對南陽市幾所農村小學音樂教育狀況的調查情況
筆者于20xx年9月至20xx年6月間分別對南陽市下屬的南召縣皇路店鎮(zhèn)廣莊小學、尹店小學;鎮(zhèn)平縣石佛寺鎮(zhèn)黨莊村小學、老畢莊小學;內鄉(xiāng)縣赤眉鎮(zhèn)齊營小學、馬營小學;方城縣拐河鎮(zhèn)姚店、史家莊小學;社旗縣橋頭鎮(zhèn)史莊、陶莊小學進行了實地調查,具體情況如下:
。ㄒ唬┮魳氛n開設情況
這些學校大部分都開設有音樂課,但有3所學校沒有開設,這說明當下南陽市農村小學音樂課開設情況并不普及。這其中的原因首先是沒有師資,沒有音樂老師也就談不上去開設音樂課了。還有就是壓根就沒打算開這門課程,這就是思想認識層面的問題。還有就是以前開過,后來給停了,主要是覺得沒用,也屬于思想認識層面的問題。
(二)學校對音樂課的認識問題
在所調查的學校中,沒有開設音樂課的三所學校雖然都是源于師資問題,但他們學校的領導層都認為音樂課可有可無,沒有音樂課也沒什么大不了。而其他開設有音樂課的七所學校的領導層對于音樂課的認識也很不積極,對音樂課漠不關心,認為就是哄孩子們玩玩鬧鬧。這樣的認識很是令人無奈,但又普遍存在。在這種思想指導下也難怪存在音樂課教師應付、學生覺得無趣的現(xiàn)象。
(三)學生對音樂課的喜歡情況
通過對開設有音樂課學校的學生進行的問卷調查,我們發(fā)現(xiàn)其中百分之九十九的學生都喜歡音樂。但喜歡音樂課的比例則是百分之六十一,這個比例較為意外。而對于不喜歡的原因,大部分學生都說教的歌不好聽,也有的則認為老師教得不好。而在詢問他們對音樂課有何建議時,他們的回答絕大部分是多教點流行的。以上這些情況首先說明流行音樂在城鄉(xiāng)的傳播已相當普遍,農村孩子也非常喜歡。另外就是農村小學音樂課教學不太令孩子們滿意。
(四)硬件設備
調查的幾所學校在音樂的硬件設備上非常差,大部分用的琴是電子琴,仍有部分在用老式腳踏風琴,只有一所學校有鋼琴。更別提正規(guī)的音樂教室及多媒體教學設備。這樣的情況使得教學進行很受影響。而由于鄉(xiāng)村小學的教育經費極其有限,音樂又不是一門在應試教育體系下很重要的學科,所以在農村小學這樣的情況很難得到相當?shù)母纳啤?/p>
。ㄎ澹⿴熧Y問題
師資缺乏一直是困擾農村小學音樂教學的一大因素。在筆者所調查的幾所學校這樣的情況也較為凸顯。在開設有音樂課的七所學校,只有一所學校有兩名音樂教師,其余學校都是一名。而總共的八名教師,只有兩名是本科音樂專業(yè)畢業(yè),還有三名是大專音樂專業(yè)畢業(yè),另外的三名根本就不是學音樂的,是其他學科的老師懂一點音樂就附帶著代一下音樂課。這樣的師資情況當然不盡理想。因為農村小學教師待遇較低,有很多音樂專業(yè)的大學畢業(yè)生寧愿選擇在城市漂著,也不愿到農村教學。所以,提高農村教師的待遇是最為關鍵的。
。┥钊胝n堂聽課情況
1.課堂教學方法
在開設有音樂課的七所學校,筆者都深入課堂進行了觀摩聽課。通過聽課可以看出,在教學方法上有一些問題。首先是過于死板,不夠接地氣,有點大而空。其次對學習的歌曲過于理性分析,缺乏讓學生的感性體驗。還有就是課堂缺乏互動性。
2.課堂教學效果
在課堂上,筆者發(fā)現(xiàn),在老師講解分析音樂作品時,大部分學生根本就沒聽進去。而在教唱歌曲時,一些理性有余、歡快不足的歌曲學生極其不愛唱,一些流行歌曲,學生反映極其積極?傮w來說,學生在課堂上主動性不強、參與性不強。而這與老師的教學方法及歌曲的選擇有很大關系。
3.教師素質
聽幾位老師的講課,總體感覺音樂素養(yǎng)有待提高。他們彈唱能力基本還算可以,但理論層面的知識稍顯欠缺,尤其是文化知識層面存在相當不足。這也是當前音樂專業(yè)畢業(yè)生的普遍問題。因為他們考大學時文化課成績要求相對較低,加之“重技輕藝”思想的存在,文化底蘊相對不足。而音樂說到底是一種文化形態(tài),他需要文化底蘊的支撐。所以,我們的音樂教師需要在音樂素養(yǎng)上下點功夫。
二、對存在問題的分析探討
。ㄒ唬⿲W校在思想認識層面的缺失
可以看出,農村小學的音樂教育在思想層面存在這樣的情況:領導認為一切以升學率為中心,音樂可有可無,忽略音樂的作用。而這就使得教師覺得所教的課不受重視,自身也缺乏教學熱情。我們強調教育的根本目的是提升學生各方面的素養(yǎng),使其獲得較為全面的發(fā)展和提高。我們通常所說要“德、智、體、美”全面發(fā)展,而其中的“美”說到底就是美育,也就是審美教育。而音樂教育的核心就是審美教育,提升學生音樂審美價值觀,學會感悟音樂美、發(fā)現(xiàn)音樂美、創(chuàng)造音樂美。也就是說,音樂教育在整個教育體系中實際上處于很重要、很有效用的一個位置。而在農村小學存在這樣對音樂作用漠視的情況,不是說學校領導對這些道理一定都不懂,從深層來說其實就是中國應試教育弊端的顯現(xiàn)。一味的比文化課成績、比升學率、比競賽名次等等。如此環(huán)境下領導自然有壓力,自然會對本應在教育體系中起相當作用的音樂課較為漠視。
。ǘ┙處熕仞B(yǎng)及認識層面
不難發(fā)現(xiàn),在這些開設有音樂課的小學課堂上,教師的教學大都拘泥于形式。照本宣科,說教過多。而筆者也與這些教師進行了溝通。實際上盡管待遇并不好,所教的課也不受重視,但他們還是很想把課教好,使學生滿意。但對于那些非音樂專業(yè)出身的老師,其音樂素養(yǎng)實在有限。而對于科班出身的老師,雖然專業(yè)上基本能夠勝任,但對音樂文化的認識還有很大局限。在和他們的交談中,他們大都認為音樂就是唱唱歌、彈彈琴,上音樂課就是哄小孩玩玩。實際上,音樂說到底是一種文化,需要技巧,但更需要情感、審美的支撐。小學生學音樂,首先要培養(yǎng)興趣,在此基礎上去不斷提升學生對于音樂的感受。這就需要一定的音樂文化知識的合理滲透,而非簡單的說教。
。ㄈ┙虒W方法層面
小學生的音樂審美價值觀尚未成型,對于他們的音樂教育首先是要培養(yǎng)興趣,興趣的培養(yǎng)至關重要。對于小學生而言,興趣的培養(yǎng)更需要在活潑輕松的氛圍中進行,而不是說理式背景下進行。他們需要更多的直接感受式的聆聽。通過自己的直覺去感受音樂中最能感染他們的那一部分。而很顯然,音樂中最能激起小孩子興致的就是動感、歡快。這與他們所處年齡的感知力有很大關系。相反,如若我們一味地教他們一些較為深沉大型的.音樂,在課堂上總去通過音樂來灌輸給他們較為深刻的道理,這對于他們并不大合適。教師音樂價值觀也極為重要。因為教師是教學的執(zhí)行者。很多教師在學校時候由于在“重技輕藝”思想的影響下,忽視文化課的學習。技術上雖然達到了很高的水準,但音樂語言表達貧乏,文化底蘊缺乏。而實際上小學音樂教學對技術層面的要求并不是太高,更多的是教師如何去設計課堂教學,如何活躍課堂氣氛,如何進行合理音樂理念的傳播。這都是需要具備相當?shù)奈幕仞B(yǎng)。
。ㄋ模⿴熧Y力量問題
教師是實施音樂教育的主體,師資力量如何直接決定著音樂教學能否收到良好的效果。通過調查,發(fā)現(xiàn)南陽市農村小學的音樂師資力量相對較為薄弱。真正?埔陨弦魳穾煼秾I(yè)的畢業(yè)生所占比例僅有39%,本科更是寥寥無幾。有些學校的音樂教師壓根就沒接受過專業(yè)音樂教育,僅僅是業(yè)余學過一點。這樣的狀況并不能很好地進行較有效果的音樂教學。通過實際調查,我們也發(fā)現(xiàn)在課堂上一些老師明顯是源于自身能力有限而使得課堂教學較為粗糙。關于師資缺乏且整體水平不高的問題,我們不能過于漠視。當下的大學畢業(yè)生很少愿意到農村去教學,雖然工作很難找,但他們很多寧愿在大城市沒有合適工作的狀態(tài)下漂著也不愿意到農村。這其中工資待遇問題也是一個主要原因,當前的農村小學教師工資待遇很是可憐。通過交談,我們知道他們很多人一個月兩千元錢都拿不到。我們針對這種情況對南陽師范學院一些即將畢業(yè)的大學生進行調查,他們坦言,這樣的工資待遇實在太低,如果在待遇上能夠有所提升,在當前就業(yè)形勢嚴峻的情況下,他們很多是愿意到農村小學工作的。
。ㄎ澹⿲W生層面
當下的小學音樂教學,在課堂上所教習的音樂如果按照教材來進行,流行音樂占的比例相當有限。其實流行音樂由于其自身活潑易懂、易學易唱、自然接地氣等特點在當下大眾文化日趨占主流的態(tài)勢下,深受受眾之喜愛。而隨著中國城鎮(zhèn)化步伐的日益加快,城鄉(xiāng)差別日趨縮小。農村的孩子不再像以前那樣對外界很多流行、新鮮的東西不大了解。通過和這些孩子的接觸,發(fā)現(xiàn)他們對于先前流行的東西都十分了解和感興趣,他們基本上都有智能手機,都喜歡上網聊天。對于流行音樂自然是極其追捧。而在課堂上,在老師教習其他類型歌曲時,學生們則基本熱情不高。我們很多時候總覺得流行音樂過于俗,不能登大雅之堂,實際上我們應該正視學生的所需,有選擇地合理滲透流行音樂。
三、結語
音樂教育對于提升人的審美能力、陶冶人的情操有著重要意義。當前,城鄉(xiāng)教育資源分布并不均勻,農村小學的音樂教育存在著思想上不重視,師資、硬件設備缺乏,教學理念、方法存在不足等問題。當然,出現(xiàn)這些情況有思想、方針、資金等多方面的原因,這是音樂教育發(fā)展道路上我們必須正視的。我們需要通過調查進行不斷地總結分析,提出切實可行的改進之策。
小學音樂教育論文3
1.小學音樂教育的最大特點是培養(yǎng)小學生的審美
音樂教育的最大特點是能從小培養(yǎng)小學生的審美。通過美感教育來啟發(fā)小學生的道德情操,這使其他各門學科所不及的。審美素質本身是現(xiàn)代人才不可少的素質。由此審美教育是教育的一個重要組成部分,而音樂教育則是培養(yǎng)小學生的審美觀點和提高小學生審美能力的重要途徑。
小學生的審美素質提高了,他們就能辨善惡、識美丑、明是非,從而使他們成為一個有修養(yǎng)、身心健康的人。音樂教育的過程是通過藝術實踐產生的藝術形象來陶冶人的情操,凈化人們的心靈,進行思想品德教育,培養(yǎng)審美、創(chuàng)美的能力。由于它集中了人類審美實踐的豐碩成果,所以在美育中占有特殊地位。改革開放使現(xiàn)在的小學生能接受更多來自國內外許多優(yōu)秀的東西的同時也有可能接觸到一些低級、頹廢、腐朽的文化垃圾。
例如:現(xiàn)在很多小學生對流行歌曲情有獨鐘,甚至對一些低級的歌曲也如癡如醉。針對這樣的情況,為使小學生增強抵制能力、擺脫這些歌曲的影響,我們就利用課堂教學以樂育人,教唱和欣賞一些富有朝氣,適合小學生年齡特點的歌曲。比如:教唱歌曲《祖國愛我,我愛祖國》,歌曲既富有氣勢,有具有抒情色彩,將祖國哺育少年幸福成長和少年立志報效祖國的感情描繪得十分生動形象。通過教唱使小學生受到愛國主義教育;在教唱《都是我們的小伙伴》時,歌詞中用“在雨天里送傘”、“夏日里送水”??的語句表現(xiàn)小伙伴們在他最需要幫助的時候,相互關心的美德。潛移默化中使他們從比較中慢慢懂得什么是美、什么使丑,逐步確立起正確的審美觀點,提高辨別能力。
2.小學音樂教育能促進同學之間的交流,增強協(xié)同合作能力協(xié)調的活動來自于協(xié)調的意識,協(xié)調意識的培養(yǎng)有賴于合適的教育方式。
對于小學生特別是一、二年級的學生來說,他們還缺乏彼此間的交流,他們從熟悉的家庭一下子進入了陌生的集體,是急需建立一種和諧愉快的同伴關系,而音樂教育就給他們提供了一個平臺。
在教材實施中深刻感受到,這些精選的歌曲和樂曲極大的激發(fā)了小學生的學習興趣。小學生們在聆聽這些歌曲的過程中,充分感受到音樂帶給他們的快樂,他們不由自主的想唱、想跳、想表演,恰恰增大了同伴之間交流的機會。他們可以協(xié)同合作演唱一首歌曲,可以拉起手來跳同一支舞,是完全無需老師插足而自發(fā)形成的這種同伴關系。比如在排練交響樂演奏時,要有一支由幾十人甚至幾百人組成的龐大樂隊,正是有了嚴格的組織紀律性和團結協(xié)作的精神,每個樂手、每件樂器都嚴格地按照樂譜要求,嚴格遵守指揮的要求才能演奏出優(yōu)美的樂曲。除了課堂教學以外還包括組織音樂課外活動所以,通過排練交響樂,可以啟發(fā)學生認識全局和局部的關系。比如在排練合唱的過程中,可以增強小學生的群體意識和培養(yǎng)小學生珍惜集體榮譽、嚴守紀律的良好品質。要把一首合唱歌曲演唱好,要靠每一個聲部唱好,要靠每一個學生去感受個人與集體的協(xié)調性,認識到自己是集體中的一員,必須服從集體,不能個人突出。只有每個人都找準了自己在集體中的位置,盡心盡力地完成好自己的角色,才能給人以完整的美的享受。同時,在排練過程中又能提高學生的組織能力,這在很大程度上促進了小學生協(xié)作能力的發(fā)展,讓小學生逐步學會如何與他人合作。
3.小學音樂教育有助于小學生記憶力、想象力的發(fā)展在音樂教學中,教師通過歌唱、樂曲演奏、邊歌邊舞等活潑豐富、各種各樣的教學形式,讓小學生全身各個器官都活躍起來,在提高興趣和注意力的同時,也促進了小學生記憶力的提高。并且,音樂能改變人的情緒,在日常生活中,我們都有這樣的體會,聽一些輕松愉快的抒情曲,能使人們心情放松、精神愉快,對改善記憶有明顯的效果。誠如馬克思所說:“一種美好的心情,比十副良藥更能解除生理上的疲憊和痛楚。”其次,音樂教育能激發(fā)小學生的想象力和思維力。例如:在教學過程中,教師通過讓小學生欣賞《草原之夜》《莫斯科郊外的晚上》等優(yōu)秀作品時,可以借音樂形象來喚起小學生對相關視覺形象、聽覺形象及有關事物聯(lián)想,讓小學生盡情想象草原之夜獨特的自然美和莫斯科郊外別具異域風光的境遇美,使他們的想象力得到淋漓盡致的發(fā)揮。
教材里安排了學習歌曲《大草原》時,要求小學生要通過想象在腦海中勾勒一幅“藍天”、“太陽”、“馬兒”、“羊兒”等美麗的草原畫面,既發(fā)揮小學生的想象力,又培養(yǎng)了小學生的創(chuàng)造力?茖W家愛因斯坦說:“想象比知識更重要。因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切。推動著進步,并且使知識進化的源泉!币魳方逃龑θ说母兄、記憶、想象、思維和創(chuàng)造力有著極其重要的作用。音樂是一種聲音的藝術,它以和諧、有節(jié)奏、富有感染力的聲音來反映生活。通過視唱、練耳使小學生聽覺的訓練科學化、系統(tǒng)化、規(guī)律化,使他們的聽覺能力積極發(fā)展起來。音樂的這一系列的參與活動都要求小學生精神專注,而且要引起記憶、想象等一系列心理反應,這對培養(yǎng)小學生的注意力極有好處。由于音樂旋律處于不斷產生和變化之中,理解音樂就需要感受正在產生的東西,用記憶把握已產生的`東西。因此,音樂學習和活動處處要依靠記憶。音樂教育通過生動的音樂想象常常引起小學生豐富的想象和聯(lián)想,從而培養(yǎng)小學生的想象力。一首好的歌曲它給人的感覺除了有好聽的旋律外,更重要的是能使小學生在唱的過程中發(fā)揮自己的想象,通過歌聲激發(fā)學生心靈最真實的東西,從而使小學生具有良好的品質。
比如人教版教材六年級下冊中《走進新時代》中的一段音樂來引入新課時,重點講述了三句歌詞:“我們唱著東方紅,當家做主站起來;我們唱著春天的故事,改革開放富起來;繼往開來的引路人,帶領我們走進新時代,高舉旗幟開創(chuàng)未來??”在這激昂的歌聲中,同學們可以展開豐富的想象,新中國成立以來領導中國人民前進的三代領導人的形象在他們的腦海中一一呈現(xiàn),十分清晰,并從中學生們也感受到了黨的偉大、祖國的日益富強。此時此刻,這歌聲給小學生帶來的已不僅是音樂了!通過歌聲讓小學生發(fā)揮自己的想象力,來開啟學生心靈里最真實的東西,讓那奮進的樂章、優(yōu)美動聽的歌詞來打動學生們的心靈。這就是音樂教育的魅力所在,也是其他學科所不能及的。
4.小學音樂教育能促進小學生智力的發(fā)展
荷南教育家赫伯特齊佩爾說得好:“每個孩子都應該有最基本的音樂教育,而音樂教育是開發(fā)人類智力的最好途徑!爆F(xiàn)代研究學家經過研究認為,人的左腦具有邏輯思維功能,右腦具有形象思維能力。右腦一般又被稱為“音樂腦”,音樂教育發(fā)展平衡了左右腦,對開發(fā)右腦,發(fā)展人的現(xiàn)象思維、創(chuàng)造思維,提高人的智力素質起到不可磨滅的作用。
愛因斯坦曾經說過:“我的科學成就很多是從音樂啟發(fā)而來的,音樂的感覺給我?guī)硇碌陌l(fā)現(xiàn)!彼麖男W習小提琴,音樂豐富著他的精神生活,啟迪著他的智慧和靈感,為他潛心探索科學問題創(chuàng)造了必要的條件。當代信息社會和家庭
的信息量迅猛增加,小學生的智力發(fā)展也在發(fā)生巨大的變化,其知識面從各個方面得到提高,對事物的認識、對知識的理解以及動口、動手的能力有遠遠越過前人,特別是對音樂敏感性、接受音樂的能力、對音樂作品的理解力等等都在提高。對于中低年級的音樂教育目的并不是把學生培養(yǎng)成為歌唱家、舞蹈家、演奏家,而是從基礎教育開始培養(yǎng)學生對音樂的學習興趣,從而也映射到其他學科當中。我們要清醒地看到,音樂在孩子的人生發(fā)展中起著極其重要的作用,其作用不只是在培養(yǎng)學生的學習興趣、陶冶情操上,而是在于提升學生學習的意識,增強學習的毅力,增強學生的智力發(fā)展。音樂挖掘了學生智力的基礎,激發(fā)的學生智力的活動,讓學生的各個方面得到全面發(fā)展。在學校音樂教育中,比如器樂演奏時,手、腦、眼、耳的互相協(xié)調和配合,不僅能提高大腦反應能力和耳手的靈敏度,而且還能在提高小學生素養(yǎng)的同時,提高他們的理解力、觀察力、記憶力和創(chuàng)造力等。
演奏時手指動作的復雜度、靈活度對大腦神經系統(tǒng)的刺激也就越大,從而使大腦更靈敏、更聰慧。音樂 教育培養(yǎng)了小學生的思維能力和創(chuàng)造能力,這更有利于小學生學習科學文化知識,為培養(yǎng)小學生的智能素質打好基礎?傊,音樂教學中要演唱、演奏和欣賞很多音樂作品,要學習作家的生平、時代背景,要接觸到許多地區(qū)和民族的文化,要了解各種音樂題材、風格和形式等基礎知識和基本技巧。所有這一切,除了音樂本身的知識、技能技巧外,還涉及到政治、經濟、歷史、地理、自然常識、風土人情等方面的知識,可以說是包羅萬象的“百科全書”。通過學習,學生可以開闊視野、增長見識,促進智力的發(fā)展。
5.小學音樂教育能塑造小學生的健全人格
音樂教材使十分豐富多彩的每一首優(yōu)秀的樂曲或歌曲都能夠強烈地體現(xiàn)出它的時代特征和思想內容,富有藝術感染力和感情的沖擊力。教師應該認真鉆研、分析教材、挖掘德育因素,對小學生進行教育。
如:小學教材第十一冊第三單元傳唱革命歌曲中冼星海的《保衛(wèi)黃河》、賀綠汀的《游擊隊歌》等革命歌曲,這些歌曲在抗日戰(zhàn)爭時期曾鼓舞了多少中華兒女為保衛(wèi)家鄉(xiāng)、保衛(wèi)祖國而前赴后繼,就是今天唱來也依然使人激情滿懷、催人奮發(fā)向上。又如:人教版小學二年級上冊第二單元的在聆聽歌曲《洗手絹》《種瓜》等對小學生進行愛勞動的教育;《摘草莓》是對小學生進行擁軍擁屬、尊敬長輩的教育;《我們要做雷鋒式的好少年》是對小學生樹立崇高理想、繼承發(fā)揚優(yōu)秀傳統(tǒng)的教育;《白楊和小河》是對小學生進行互相幫助、團結友愛的教育。
再如:人教版小學五年級上冊的“小小科學家”單元《天地間的歌》教育小學生從小愛科學;在二胡獨奏《二泉映月》的欣賞中,通過對樂曲的分析,不僅能使小學生體會到生活在社會底層的人民大眾悲慘的遭遇, 更能使他們珍惜現(xiàn)在的幸福生活;同時又使小學生了解我國民族音樂的巨大成就和藝術特色,增強了他們的民族自豪感。這些是從歌曲內容上對小學生進行教育,同時也可以在歌唱過程中貫穿德育教育。歌唱教學是音樂教育的主要內容之一,教材中所選用的歌曲總離不了愛國主義歌曲、革命傳統(tǒng)歌曲、民族風格的歌曲等等,這些作品包含大量的愛祖國、愛家鄉(xiāng)、愛勞動、繼承光榮傳統(tǒng)和樹立遠大理想等方面的內容,通過分析、教唱這類題材的歌曲,使小學生從小就能受到深刻的教育。音樂教育是塑造思想道德教育和培養(yǎng)小學生健全人格教育的重要手段之一,能給小學生以精神影響與滋養(yǎng)。一首好的歌曲教材總是貼近他們的生活,表達小學生的心聲,或是蘊含一個美好的寓意,或抒發(fā)一種溫馨的心曲,或是襯托出一個美麗的夢幻,或是展現(xiàn)一片熾熱的情懷。這種立意與情景之美對小學生有著深刻的感染力,會
使心靈萌發(fā)美麗的種子。所以依靠藝術的魅力,唱好一支歌對小學生的教育是不能低估的:這些歌曲可以起到“潤物細無聲”的道德素質教育作用。
綜上所述,讓每個小學生得到良好的教育,并在音樂的作用下健康成長,是音樂教育工作的神圣使命。在小學音樂教育中,培養(yǎng)學生的學習興趣尤為重要,音樂教師應該把握音樂課程的基本理念,“以音樂審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“注重個性發(fā)展”等方面進行教學,培養(yǎng)小學生德、智、體、美全面發(fā)展。這也是新的教育形勢下對教師的更高要求。音樂教育方法和教育內容要現(xiàn)代化,要借助現(xiàn)代科技手段,增選具有時代特征的新作品,跟上時代前進的步伐,貼近學生,讓小學生在音樂教育的天地里健康成長。
小學音樂教育論文4
一、提升學生的音樂理解力
在音樂教育中,我們可以以國外的經典音樂為例進行教育,讓學生領略到不同的文化背景以及不同的音樂水平,并引導學生挖掘其蘊含的意象。利用國外的經典音樂進行教育,不僅豐富了我們的教育素材,也降低了我們教育的難度,更重要的是能提升學生的音樂理解力。在具體的實施中,可首先介紹一下音樂的創(chuàng)作背景,然后再進行具體的演奏教育,并在演奏中引導學生充分發(fā)揮想象力,根據(jù)音樂曲調、節(jié)奏來挖掘音樂所要表達的意象。經過一段時間的練習后,可鼓勵學生獨自進行音樂的演奏練習,然后學生在演奏中自己總結音樂的創(chuàng)作背景、表達的意象,繼而提升學生的音樂理解力。學生的理解力上升了,對音樂的感情脈絡將把握得更加準確,其演奏的音樂也就越容易感染他人。不過,最開始的曲目不應過難,因為過難的曲子既談不好,也沒有精力展開聯(lián)想,要采用循環(huán)漸進的教育手段。
二、培養(yǎng)學生學習音樂的興趣
興趣是最好的老師,是學生主動學習的不竭動力。提升音樂課堂的趣味性既是新課改的要求,也是提升學習興趣的關鍵。相對于傳統(tǒng)的教育模式,多元文化的音樂教育更能引發(fā)學生的學習興趣,使其由被動學習、吸納式學習向主動學習、探索式學習轉變。對于小學生而言,其自制力、認識水平有限,如果在音樂教育中不能感受到學習的樂趣,那么他們的學習主動性和積極性將會很快散失,而課堂的設置是音樂教育的重點,所以課堂的設置要注重趣味性的提升。在音樂教育的實踐中,要充分考慮學生的生理、心理特點,選擇輕松愉快、互動性強的音樂進行教育,吸引大多數(shù)學生參與進來。條件許可的情況下,老師可引導學生對音樂進行即興改編,把學生熟悉、感興趣動作和音樂融入到音樂教育中,提升學生參與課堂教育活動的熱情,引發(fā)他們的學習興趣。運用音樂教育能讓學生在生活實踐中感受多元文化的魅力,避免單純經典教育案例帶來的枯燥感。
三、讓學生感受到不同文化的魅力
音樂是一門善于表現(xiàn)和激發(fā)情感的藝術,情感意識濃厚是音樂的特點。盡管戲劇、舞蹈、繪畫、詩歌、雕塑、文學等同樣能表達和激發(fā)情感,但音樂更加的直接、純粹。當我們欣賞一首樂曲時,我們的視覺一接收到音樂信號,我們幾乎能立刻產生感情的認同,這個過程沒有思考、沒有觀察也幾乎不要任何的知識,我們的感情跟著音樂的節(jié)奏、音色、旋律、和聲不斷地發(fā)展和互動。也就是說,我們對音樂情感化的欣賞方式是無需分析、討論、理解,感情的`獲得是直接體驗而不是客觀的理解。比如,在不知道作曲家的名字、作品的創(chuàng)作背景的情況下,我們也可以感受到貝多芬《第二十三鋼琴奏鳴曲》如火上爆發(fā)而迸發(fā)出的“熱情”,因為鋼琴短促果斷的節(jié)奏、快速流動的音型把這種“熱情”表現(xiàn)得淋漓盡致。與繪畫藝術相比,音樂不能直接描繪現(xiàn)實生活的對象;與文學作品相比,音樂不能準確地表述概念,但對于大部分人而言,音樂藝術的魅力是無可替代的,因為音樂在情感的表達和傳遞方面有著獨特的優(yōu)勢,感情體驗激發(fā)得更加直接,也更加鮮明生動。本文對多元文化音樂教育的作用進行了論述,希望能為大家相關課題的研究有所啟發(fā),使得不同文化下的音樂能更好地為我們的小學教育服務。
小學音樂教育論文5
【摘要】對于學生而言,興趣是保證學習實效性的前提所在。在小學階段,音樂學科對學生的吸引力是比較大的,但教學的成效并不是十分理想的。所以說,在展開小學音樂教學之時,最為關鍵的就是要通過有效的途徑來將學生的興趣調動起來,在進行教學設計之時,也要將此作為主要的關注點。音樂教學中并不是想象中那么容易,學生若想具備一定的音樂素養(yǎng),必須要克服很多的困難,這會導致學生興趣的逐漸消失。因此必須要在教學中將興趣培養(yǎng)予以有效落實。
【關鍵詞】小學音樂;學習興趣;興趣培養(yǎng)
在現(xiàn)階段,素質教育得到了廣大師生的一致認同。音樂教學是提升學生綜合素質的主要途徑,必須要通過有效的途徑來提升音樂教學的實效性。然而從小學音樂教學的實際情況來看,因為現(xiàn)行教育體制的束縛,還有音樂教師的個人素養(yǎng)不足等問題的存在,導致教學的實際效果并不是十分理想的,學生對音樂的興趣正在逐漸喪失。這樣一來,學生的音樂素養(yǎng)就難以真正形成起來。所以說,當前音樂教學的主要工作就是要采取必要的措施來將學生的興趣激發(fā)出來。
1.小學音樂教學過程中出現(xiàn)的教學問題
在小學階段,將音樂納入到整個學科體系之中,就是要確保其能夠承擔起素質教育的職責,確保小學生能夠對真善美有一定的了解。然而,不少的音樂教師對此并沒有清晰的認知,還是在死守著理論教學不放,這就使得教學顯得過于乏味,學生的學習意愿也就相對較低,本來較為濃厚的興趣也會隨著時間推移而逐漸消失。1.1學生對音樂學習興趣高,但是學習效果差、音樂基礎知識掌握能力差小學音樂教學所關注的是學生整體,也就是要確保學生能夠全部參與到學習之中,并且保持較為濃厚的學習興趣。然而小學生所具有的音樂知識并不是很多,個人的音樂素養(yǎng)也較為薄弱,導致其學習的難度較大,效果明顯不足,尤其是在音樂實踐方面的能力更加低下,這就使得小學音樂教學的實際效果不夠理想。1.2教師的教學能力弱,對音樂教學情境的設計與管理能力無法滿足學生的音樂學習需求在整個小學階段,學生的中心任務是獲得一定的語數(shù)外知識,能夠用于音樂教學的時間是相對較少的。而且在小學從事音樂教學的老師所具有的專業(yè)知識也是不多的,如此一來,教師對音樂教學的設計與管理就會出現(xiàn)缺陷,學生的需要難以切實滿足。同時教師的音樂專業(yè)技能無法滿足多樣化的音樂教學要求,同樣也導致了在小學音樂教學過程中形式大于教學效果。1.3音樂教學基礎設施差,缺乏專業(yè)的音樂教學器材,無法開展多樣性音樂基礎知識教學不少的小學對音樂教學的.關注度是較低的,專用音樂教室根本沒有,與教學相配套的器材配備不齊,如此一來,教師只能夠選用灌輸?shù)姆绞絹磉M行教學,音樂活動的組織相對較少,如此一來,學生對于音樂學習的興趣自然不會很高。
2.激發(fā)學生音樂學習興趣的方法選擇
2.1做好小學音樂教學管理,營造輕松互動的音樂教學氛圍在組織小學音樂教學之時,教學管理是不能忽視的,同時還要在音樂氛圍的營造上多加思考。讓學生能夠在貼近內在需要的情境中展開學習,其方可將個人的音樂才能真正展現(xiàn)出來,學習的狀態(tài)才會更加積極,興趣也才能逐漸生發(fā)出來。2.2優(yōu)化音樂教學內容選擇,增加學生感興趣的音樂教學內容老師還需要主動優(yōu)化音樂教學內容選擇,既不能全面按照音樂課本來進行音樂教學活動,同時也不能脫離音樂課本來組織音樂教學。在教學中,要從學生的興趣點出發(fā),將一些適合的內容補充進來,并將學生最為喜歡的內容予以凸顯,這樣一來,學生的注意力就會完全集中在課堂之中,內在的興趣也就能夠逐漸得到增強。2.3開展多樣化音樂教學活動,促使每一個學生參與到音樂教學情境中來在展開音樂教學之時,活動是必不可少的內容,而且要保證活動的方式呈現(xiàn)出多樣性。通過活動,可使得學生以最佳的狀態(tài)投入音樂學習之中,師生之間的關系能夠更為和諧。課堂中,教師可讓學生來對同學的演唱進行適當?shù)脑u價,也可將音樂大家的演出視頻呈現(xiàn)給學生,還可提供一些樂器,讓學生自己來演奏,這種形式多樣的教學活動對學生興趣的激發(fā)是有著較大的促進作用的。2.4規(guī)定音樂學習任務,制定音樂學習目標,實現(xiàn)音樂教學獎勵制度在展開音樂教學之時,教師要將學習任務予以明確,并據(jù)此來制定出具體的目標,這樣可使得目標的針對性變得更強。而在學習的過程當中,還要采取適當?shù)莫剟畲胧﹣硖嵘龑W生的學習自信,讓那些能力較為薄弱的學生不會因為無法完成學習任務而喪失興趣,而且能夠讓學生在榜樣的激勵下,以更為積極的狀態(tài)投入到學習之中。2.5組織學生進行音樂演唱、演奏、基礎知識比拼比賽,激發(fā)學生的音樂學習動力在課堂中,要提供適當?shù)臋C會來讓學生展示自己的學習成果。教師可組織一些競賽活動,形式要多樣,演唱、演奏以及知識等均要納入其中,這樣教師才能對學生的學習效果有切實的把握,后續(xù)的教學就會更具針對性。
3.結語
由上可知,若想使得小學音樂教學的實效性得到切實提升,最為關鍵的就是要確保學生的興趣能夠真正被激發(fā)出來。在教學中,要針對具體的問題尋找到最為適宜的應對方法,并組織起多樣化的活動,讓學生在貼近內在需要的情境中完成學習任務,如此一來,小學音樂教學的實際效果就會得到切實保證。
參考文獻:
[1]韓驥.音樂教育與小學生心理健康[J].安徽文學(下半月).20xx(08):88-88.
小學音樂教育論文6
一、小學音樂教育教學的現(xiàn)狀
小學生的頭腦靈活,性格活潑,模仿力發(fā)達,對于音樂課總是充滿期待,至始至終,小學音樂課的主要任務是滿足小學生對音樂的好奇心,給他們提供充分的模仿機會,培養(yǎng)他們對音樂感染力的理解。
1.鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學音樂教學的現(xiàn)狀
音樂這門學科具有較強的藝術性,對于教師的要求很高。而鄉(xiāng)鎮(zhèn)地區(qū)小學屬于師資較為薄弱的地區(qū),專業(yè)技能較強的老師不太愿意到鄉(xiāng)鎮(zhèn)里教學,因此就造成了鄉(xiāng)鎮(zhèn)地區(qū)音樂教師稀缺的現(xiàn)象。同時,鄉(xiāng)鎮(zhèn)地區(qū)對于小學生的德、智、體、美全面發(fā)展考慮的并不是很完善,他們更加注重小學生的基礎學科教育,忽略了音樂也是一門基礎學科。
其次,鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學的音樂硬件設施還不太完善,對于音樂課最基本的教學用具———電子琴,很多鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學都不具備,老師在課堂上先把要學的歌詞抄在黑板上,然后自己示范性地唱一遍,然后一句一句教學生唱。因此,要想鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學生的綜合素質有全面提高,就必須增加硬件設施,必須增強音樂教師的師資力量,鼓勵更多年輕人到偏遠或者條件比較差的鄉(xiāng)鎮(zhèn)地區(qū)教學,讓每一個小學生都能對音樂有所了解,從而提高自身的綜合素質。
2.城市小學音樂教學的現(xiàn)狀
位于市內的小學,由于地理位置的優(yōu)越性,學校對于學生的音樂教學有很多優(yōu)勢。比如音樂硬件設施的建設,有專門的音樂教室,有專門的器樂教室,還有專門的歌曲排練教室,這些硬件設施無疑為小學生提供了更多接觸音樂、了解音樂的機會。他們學到的不單單是課堂上的歌曲,還可以利用這些條件對歌曲進行舞蹈編排,可以讓專業(yè)老師對學生進行音樂的改編指導,讓小學生自己發(fā)現(xiàn)音樂的魅力。城市音樂教學在初始階段主要采取聽,唱,反復練習這幾個階段。
特別是對于低年級的小學生來說,能夠靜下心來認真欣賞一首歌曲并不容易,對于抒情性的歌曲小學生并不容易產生興趣,比如《搖籃曲》《口哨與小狗》《水族館》等這些歌詞沒有故事性的,只是欣賞性的歌曲,只讓學生聽一下就可以了,這些歌曲本身沒有太多的故事背景,所以音樂老師針對這樣的音樂教材基本都是先示范性地唱一遍,然后學生跟唱一句一句地學就可以了,有些旋律簡單的,只需要教幾句,學生就可以摸索出下面幾句是怎么唱的`。
二、如何將小學音樂教育教學多樣化
單一的教唱教學模式并不能實現(xiàn)新時代對小學生音樂認知力的培養(yǎng)。因此多樣化的教學方法是我們所需要的,也是小學生提高音樂素養(yǎng)所需要的。
1.將音樂教材排成小型歌舞表演或情景表演
音樂這門課程不僅培養(yǎng)了學生的聽、唱能力,還要注重學生對音樂的理解,讓他們從對歌曲的作者、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作目的等方面對歌曲有深刻的理解,這樣才能讓小學生更好地學習音樂。歌舞劇考驗的就是小學生對音樂旋律以及歌曲情感的理解,表現(xiàn)手法就是將舞蹈融入歌曲里面。對于小學生來說,自導自演似乎有點困難,舞蹈部分可以在老師的協(xié)助下完成。
拿《搖籃曲》來說,這主要是聽賞型的歌曲,老師可以將這首歌曲作為背景,引導學生根據(jù)歌曲進行舒緩的舞蹈,讓他們體會這首歌曲的節(jié)奏以及優(yōu)美意境。情景表演主要考查的是小學生對歌曲內容的理解,通過對歌曲的學習,讓故事性畫面感比較強的歌曲編成情景劇,進行分組表演。比如《小鞋匠》這首歌曲,是一首律動性較強的歌曲,主要是讓小學生體會物體碰撞發(fā)出的聲音。還有第二單元《小烏鴉愛媽媽》,老師可以指定學生進行角色扮演或者讓他們自己選擇角色進行扮演,充分調動他們對音樂的感知能力,豐富對音樂的理解。
2.將樂器帶入課堂
樂器是進行音樂教學的基礎工具,學?梢愿鶕(jù)自身的教學條件,在課堂上給學生展示或者演奏樂器,這能充分調動學生的積極性和主動性?谇、葫蘆絲、電子琴等教學輔助用具對于小學生來說很新奇,音樂老師要抓住這一特點,給小學介紹樂器的結構,然后簡單演奏,讓學生體驗一下這些樂器的音色。演奏的歌曲不一定非得是教材上的曲子,最好選擇更能體現(xiàn)該樂器音色的曲子?谇僦饕且盐諝庀⒌淖兓J絲的音色是清脆型的,電子琴演奏則具有多樣性,可以歡快,可以清脆,可以低沉。教師可以在課堂上分別用三種樂器演奏同一首歌曲,讓學生體會是三種樂器的音色,自己體會哪種樂器適合哪種音樂風格,從而讓學生在對樂器的了解中找到自己喜歡的樂器。如果有條件的話,可以將自己喜歡的樂器作為自己的特長來培養(yǎng),既能發(fā)展特長,同時又能培養(yǎng)音樂素養(yǎng)。
3.組織小學生欣賞兒童音樂劇
音樂教材是小學生學習音樂的基本素材,除了教材之外,音樂劇也是培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)的一個很好方法。對于小學生來說,生動的表演,形象的畫面,鮮活的人物是最能吸引他們的,兒童音樂劇具有這些特點。學?梢远ㄆ诮M織學生進行兒童音樂劇欣賞,這樣的活動意義不僅在于對學生進行思想教育,因為有些兒童劇是教育性的,愛護動植物,保護地球,或者是熱愛家人等主題性質的。因此,兒童音樂劇是豐富小學生音樂教學的課外課堂。
三、培養(yǎng)小學生的音樂創(chuàng)作能力
首先,這里所說的音樂創(chuàng)作能力并不是讓小學生進行真正意義上的音樂創(chuàng)作,而是能夠充分運用小學階段學習到的歌曲,編入新的歌詞,歌詞的組成可以是難以記憶的語文課文,可以是自己寫的故事,也可以是我們所說的順口溜。要充分運用多媒體欣賞歌曲表演,尋找創(chuàng)作靈感。既然要進行創(chuàng)作就要有創(chuàng)作靈感。由于小學生對于創(chuàng)作這一觀點還沒有很深的認識,除了平時音樂老師的指點外,他們還可以通過欣賞一些其他學校學生改編的歌曲視頻或者適合小學生學習的歌曲視頻,通過欣賞歌曲視頻從而獲得創(chuàng)作靈感。比如:讓學生來給自己的學校編歌曲,歌詞由學生來寫。至于樂譜,可以由專業(yè)老師輔助完成。
比如,針對老師、學校、同學,可以以我最敬愛的老師,我愛我的學校,我的好朋友等主題來讓學生展開歌詞征集活動,每班先以班級為單位,收稿,篩選出大概六人左右,一個主題篩選兩人,再參加學校的篩選。這樣一來能培養(yǎng)學生對學校的感情,更主要的是通過小學生自己對某一歌曲進行填詞會增強他們對音樂學習的主動性,會對音樂產生更加濃厚的興趣,在作詞過程中也更能體會音樂的魅力。小學音樂教學方法多樣化是順應時代發(fā)展要求的。
無論是鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學還是城市小學,無論是音樂教師還是學生自己,都需要對音樂有一個更高層次的認識,因為這是提高小學生綜合素質不可或缺的一門學科。改變教學方法,編排小型音樂劇,將表演融入課堂,充分利用多媒體這一教學工具,提高音樂老師的專業(yè)知識,小學生的音樂教育會上升一個新的層次。
小學音樂教育論文7
。摘要]隨著時代的發(fā)展,國民教育水平得到了普遍提高,但是在這樣的大環(huán)境下,音樂教育的步伐似乎仍然還沒有跟上,當然造成這種現(xiàn)象的原因有很多。一直以來我們對音樂教學的認識不夠深入,對于這個學科也一直存在偏見,學校的人力物力資源分配不均,基礎建設有待完善,以及教師的專業(yè)水平達不到要求,教學內容、教學方式選擇不當,都容易使學生接受不到專業(yè)的音樂教育。不僅如此,沒有良好的教學環(huán)境氛圍,學生對音樂學習的興趣也會相應地減退,這些都是當下音樂教育中需要解決的問題。
。關鍵詞]創(chuàng)新;與時俱進;專業(yè)素養(yǎng);主觀能動性;音樂基礎建設
一、從教師的觀念、意識、創(chuàng)新層面思考小學音樂教育
對于新時代的小學音樂教育來說,素質層面上的教育始終是重中之重,這是我們必須清楚的一點,那么在音樂教學的過程中,我們又應該如何具體實行素質教育呢?首先,我們要明確在素質教育層面上,音樂教學離不開審美,但是審美又是一個十分主觀的概念,我們應該如何去把握呢?要做好這一點就需要教師具備能夠準確拿捏這方面的觀念。時代在進步,我們如何才能保持自身的觀念意識不落后呢?這就需要我們一直學習,關注行內相關的資訊以及趨勢,掌握最新的教學理念,因為我們都知道,調動學生的主觀能動性,有助于提升我們的教學效率,傳統(tǒng)的教學方式是很難做到這一點的,所以這也向我們提出了新的要求。作為教師,我們又如何調動學生的主觀能動性呢?正所謂興趣是最好的老師,我們要積極引起學生的興趣和愛好,給學生帶來學習的動力,這一點對于小學生尤為重要,因為是初次接觸音樂,這個階段的學生對音樂的興趣也剛剛建立。其次就是對學生個性的培養(yǎng),一直以來我們都注重同質化的教育,千篇一律的.教學內容是不利于學生的個性化發(fā)展的,特別是小學階段的音樂教學,學生正處于思維成型的關鍵時期,這個時候我們尤其要注意對學生創(chuàng)作興趣的培養(yǎng),只有保證學生的個性發(fā)展,才能為小學音樂教育打下堅實的基礎。作為教育管理者,我們更應該更新自身的意識觀念,分清楚主次,把提升學生的創(chuàng)作意識放在首位。只有這樣我們才能夠不停地在實踐中總結經驗,在探索中不斷成長。
二、從教師的職業(yè)意識、專業(yè)素養(yǎng)層面思考小學音樂教育
一直以來,在我們的印象中,音樂教學就是讓學生去唱歌,對于學生來說,似乎三大主科的成績才是首要的,不僅很多家長是這樣認為,甚至很多老師都是抱著這樣的想法,如果連教育者都不認真對待學生的音樂教育,那么對于學生來說,更加不會放在心上。對此我們需要改變我們一貫的看法,跳出這個思維定式,我們必須清楚,對于學生來說,不僅僅是主科成績可以提升審美、創(chuàng)作水平,音樂也可以提升學生綜合素質,所以在平時成績考核的時候,我們也需要適當?shù)刈鞒稣{整,增加音樂、素質修養(yǎng)教育的比重,建立一個更完善、更全面的綜合素質考核系統(tǒng)。而在音樂課堂上,我們一般都是習慣性地進行知識輸出,讓學生單方面被動地學習,這種任務式的教學形式是不可取的,音樂教學不僅僅屬于教育范疇,更是一個引領學生釋放內心情感,把自身情緒轉化為藝術創(chuàng)作表現(xiàn)出來的過程,所以在教學過程中,作為教師,我們需要指引學生如何釋放內心的情感,如何用心去體會音樂背后所蘊含的情感,幫助學生充分發(fā)揮自身的音樂潛力。另一方面,在傳統(tǒng)的教學方式中,我們往往是以某一個作品,作為學生完成質量的標準,但是我們要知道,授人以魚不如授人以漁,我們教學是為了讓學生學會如何去唱歌,而不是不斷地重復某一個作品,只有真正地掌握歌唱技巧,在應對以后的音樂考試時才能游刃有余。在這樣一個過程中,作為教師,我們還需要注意的一點就是音樂教學的趣味性,對于學生來說,重復枯燥乏味的教學內容,只會讓學生喪失對學習的興趣,寓教于樂才是正確的方法,學生初步接觸音樂,如果一開始興趣愛好沒能夠培養(yǎng)起來,那么對于學生以后的教育肯定也是不利的。但是另一方面,我們也不提倡一味地追求娛樂性,因為我們所提到的娛樂,是指讓學生在學習的過程中領會音樂背后的情感,讓音樂具有故事性,進而引起學生的興趣,而不是單純地為了遷就學生的興趣而作無謂的娛樂,因此,作為教師,這是我們需要掌握的職業(yè)意識以及專業(yè)素養(yǎng)。
三、從突出學生的主體性、主動性層面思考小學音樂教育
小學音樂教學不能僅僅局限于某一個領域的知識內容,另外,運動、舞蹈、表演都是與音樂息息相關的內容,在我們的實踐活動中,以音樂為主體,在教學過程中可以把其他幾方面的內容,有機地結合起來,這樣不僅加強了教學活動的趣味性,也豐富了我們的教學內容,還充分地提高了學生在學習過程中的主觀能動性以及積極性,可謂是一舉多得。另外課堂是一個教學的地方,但是這不代表課堂就只是教與學,很多時候我們的觀念還是停留在這樣一個簡單的層面,但是實際上,教學的互動性也是一個十分重要的部分。在教育的過程中,其實教師只是作為一個引領者的身份去指導學生進行學習創(chuàng)作,當學生能夠沉浸在你的教學氛圍中的時候,才能讓他充分融入課堂,比如說同樣是教唱歌,通過讓學生表演,然后給予一定的獎勵,這樣的行為能夠鼓勵學生積極參與,在他自身的行為得到肯定的時候,他的熱情便能帶動他的積極性。反之,如果我們只是一味地教,而不讓學生去參與去實踐,學生得不到滿足感,則會很容易產生抵觸的心理。因此,在教學過程中我們一定要注意以學生為主體,圍繞學生開展課題,只有充分地調動學生的主動性、積極性,我們所傳授的知識才能夠真正為學生所用,這樣的效率是普通的教學模式所無法比擬的,這一點是我們需要清楚的。
四、從強化音樂基礎設施建設層面思考小學音樂教育
不同于語數(shù)英等主要教學科目,音樂教學是近些年來才被大家所重視的,注重學生的綜合素質全面發(fā)展是時代的要求,但是受制于此前教學資源的失衡,現(xiàn)今各個學校在文體類活動場所的建設方面還是相對缺乏的,不僅沒有相對的文娛用室,就連圖書館里關于音樂的書籍也很少,在小學,很多音樂老師都是由其他學科的老師兼任的,并沒有受過專業(yè)的音樂教育培訓,對樂器方面的了解更是少之又少。所以,我們也可以看到,越來越多的學生家長,喜歡在課余時間把孩子送去培訓機構學習音樂,其中有一部分原因就是學校在這方面還跟不上時代、社會發(fā)展的步伐,如果我們能夠完善學校在這一方面的不足,想必對學生亦或是學生家長都是有益的。但是如何做到這一點呢?首先,學校的領導部門應該加強對音樂教學的重視,只有領導層全力支持,才能解決最基本的資金問題。其次,作為教師,我們也應當積極主動地針對學校的情況,提出相應的建議,從一個專業(yè)的角度去查漏補缺。因為想要營造一個良好的教學氛圍,音樂的基礎設施建設是必不可少的,音樂教學雖然也屬于課堂教學,但是其內容決定了它不能像普通學科一樣照本宣科,通過豐富的教學活動才能讓學生能夠感受到音樂教學的氛圍,這才是強化音樂基礎設施建設層面的目的。
五、結論
在教育改革的背景下,音樂素質教育已經得到了越來越多人的重視,但是音樂教育薄弱的基礎,仍然需要我們不斷地去完善,我們的思想不能再停留在以前的層面上了,如何推陳出新,是我們需要考慮的問題。因此作為教師,我們最基本的任務就是要把自己的本職工作做好,對于學生來說,我們的教學內容也需要跟上時代的步伐,不能再一味地用填鴨式的方法去教學,而更為基礎的是我們的教學基礎設施建設,需要不斷地更新完善,同時通過開展豐富的課外活動,幫助我們營造良好的音樂教學氛圍,從多個方面解決此前音樂教學的短板,這樣我們的音樂教育工作才能夠順利開展。
參考文獻:
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小學音樂教育論文8
摘要:隨著社會的不斷發(fā)展,伴隨科技的進步,尤其在新課程背景下,我國的基礎教育各方面均有了明顯改變。在中小學教育中,民族音樂教育是音樂課程的重要組成部分,其教學效果如何如今也是備受關注。本文通過查閱相關資料,簡要介紹了新課程背景下農村中小學民族音樂教育現(xiàn)狀,并提出了行之有效的新課程背景下提升中小學民族音樂教學效果的相關措施,以期能夠為我國中小學民族音樂教育的發(fā)展提供有價值的參考。
關鍵詞:新課程;中小學;民族音樂;教育現(xiàn)狀
新課改在我國經過多年發(fā)展不僅擁有了多種教學形式,教育理念也發(fā)生了很大的變化。當代社會更加提倡實施素質教育、創(chuàng)新教育以及通識教育等,而音樂教育正是開展素質教育的重要手段,其不僅能夠豐富音樂教學內容,也能夠使當代學生對民族文化有更深的了解。教育改革后傳統(tǒng)的音樂教育模式已經難以滿足當代教育要求,而我國教育界也在為此不斷做著努力,如今我國中小學民族音樂教育雖然較為樂觀,但不可否認的是其中依然存在許多問題。
1新課程背景下農村中小學民族音樂教育現(xiàn)狀
1.1重視程度不夠:如今我國雖然已經開展了多年教育改革,并在一定程度上取得了成就,但在校園教育中,校方、家長以及學生三方面均未能夠完全適應新課改理念、要求以及模式,不論對于任何階段的學生而言,成績依然是最重要的。不難發(fā)現(xiàn),如今中小學校雖然已經開展適當?shù)慕虒W活動,但往往過于流于形式,學校依然將大部分精力放在主要學科的教學中。音樂課時相對于其他學科而言處于嚴重的劣勢下,很多學校的音樂課時一周內不會超過兩節(jié)課,有些初中學校周課時僅僅只有一節(jié)或者甚根本沒有開設,加之其他學科老師對音樂課時的占用,使原本就有限的音樂課時又面臨著減少的局面[1]。
1.2師資力量匱乏教師隊伍綜合素質及能力有待提升:我國師資力量匱乏已經成為既定事實,雖然近年來教育部門通過引進特崗充實了部分師資,但依然沒有真正解決此問題,同時由于地方教育行政部門降低教師準入難度,在一定程度上又影響了教師總體質量。尤其在音樂教育方面,鑒于該學科一直沒有得到足夠重視,因此其在選擇教師時也不會做過多考量,導致許多音樂教師或是缺少相關經驗,或是教學方式老舊,難以符合新課程背景要求,而在民族音樂教學方面所顯示的不足會更加明顯,很多教師自身對民族音樂的了解和傳授能力有限,這也成為了民族音樂教學中的一大阻礙。
。保辰虒W技術方法陳舊:音樂教學中若能夠使用正確的教學技巧,恰當使用現(xiàn)代多媒體教學設施,既可以充分引發(fā)學生興趣,也能夠使學生更深入地感受音樂的魅力。對于民族音樂而言,其傳播方式難比當代流行音樂,但其別具特色的感覺更能帶給學生異樣的感受。然而農村中小學音樂課的形式一直沒有發(fā)生明顯的改變,教師的教學方式也較為單一陳舊,一般是教師領唱學生跟唱抑或僅僅是聽聽錄音的形式。學生在不了解民族音樂的情況下,很難被民族音樂吸引。因此在今后的教學中,教師應充分運用現(xiàn)代教育手段想方設法使學生對民族音樂有直觀的了解。在教學方式上應摒棄“填鴨式”教學,在教學中積極使用新型教學方式,并教會學生發(fā)聲技巧、演奏技巧等[2]。
。保磳W生學習心態(tài)不正確:隨著傳播方式的多樣化,中小學生所接觸流行音樂機會增多,而流行音樂其獨有的特質與中學生特性極為相符,能夠輕易引起學生的心理共鳴。反觀民族音樂,其形式較為普通,且長期未做出任何變化,使得學生在學習民族音樂使往往難以提起興趣,甚至有些學生認為學習民族音樂很土、不夠潮,民族音樂不應該被放入現(xiàn)代音樂教學中等諸多現(xiàn)象。此種心態(tài)既與學生年齡、青春期心理以及生活習慣有關,又與民族音樂自身特質有關,同時也與教師的教學有一定關系。
2新課程背景下提升農村中小學民族音樂教學效果的相關措施
。玻蓖卣姑褡逡魳氛n外教育:新課程背景下,各個學校均在積極開展第二課堂興趣小組活動,并且近年來很多學校越來越重視校園文化活動。在重大節(jié)慶節(jié)日里均開展文藝演出,如紀念紅軍長征勝利80周年活動等,歌曲演唱是必備節(jié)目之一,但民族音樂類節(jié)目卻很少有人表演。鑒于此,學?梢怨膭钣邢嚓P特長的老師帶動學生參與到民族音樂的表演中去,節(jié)目編排指導時可以對學生說“此種形式可以給人煥然一新的感覺”等,以此來激勵學生;另外,學校也可以積極邀請本地民族民間音樂方面造詣較高的專業(yè)人士來學校開展音樂講座,并現(xiàn)場為學生做表演,吸引學生的.注意力;同時學校也可以在校內開展民族音樂比賽,此種形式不僅會豐富校園生活,也能夠使學生在學習民族音樂時更加認真[3]。
。玻矁(yōu)化教師隊伍:教師在教學中的作用自不必說,然而我國部分教師的綜合素質以及教學能力還需要提升,今后學校應加強對音樂教師的培訓,使其能夠充分了解新課改要求,并積極引進先進的教育理念和方式,使民族音樂課堂不再單調、枯燥。在教學中除了要向學生介紹理論知識外,也要通過實踐課堂來提升學生對民族音樂的理解和演唱技能的掌握。另外要實現(xiàn)多元化評價,在學生學習音樂的過程中不要隨便下結論,更不要在評價學生時使用不恰當詞匯傷害到學生的自尊心,反而應使用帶有激勵性作用的話語,此種評價方式可以很好的彌補傳統(tǒng)評價方式中的弊端。
3總結
綜上所述,研究關于新課程背景下提升農村中小學民族音樂教學方面的內容具有十分重要的意義,其不僅關系到我國整體教育事業(yè)發(fā)展,同時也關系到民族音樂的傳承,更是實施素質教育的重要手段。當代學生每天處于繁重的學業(yè)中,導致其對于主要學科外的課程很少會產生興趣,這也使得民族音樂教育效果長期難以得到提升,為了緩解此種現(xiàn)象,我國音樂教育工作者積極響應新課改要求,完善了音樂課教學模式,但即使如此該方面也依然有不小的提升空間。
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小學音樂教育論文9
論文摘要:教師繼續(xù)教育是促進教師專業(yè)發(fā)展的有效途徑,也是進行基礎課程改革、全面實施素質教育的關鍵。在基礎教育課程改革的背景下,中小學教師繼續(xù)教育已經走上了尊重教師教學個性發(fā)展,強調轉變和提升教師教育理念為主的培訓之路。本文試圖在中小學音樂教師繼續(xù)教育培訓中借鑒奧爾夫音樂教師繼續(xù)教育,強調教師繼續(xù)教育中教師的“參與性”“體驗性”,注重教師個性特征的發(fā)展和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
論文關鍵詞:音樂教育;奧爾夫;教師繼續(xù)教育;參與性;創(chuàng)造性;體驗性
一、奧爾夫音樂教育與基礎教育課程改革
奧爾夫音樂教育是世界最具影響力的三大音樂教育體系之一。是德國著名作曲家、音樂教育家卡爾奧爾夫受20世紀初歐洲興起的“回歸自然”藝術思想影響創(chuàng)立的音樂教育。奧爾夫音樂教育的基本原理是:“原本性”“的音樂教育,它不是單純的音樂,它是和語言,動作,舞蹈緊密結合在一起的;它是一種人們必須自己參與的音樂,即:人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。奧爾夫音樂教育多元化的教學內容,多樣化的教學形式,靈活化的教學方法,在實踐教學中相互融為一體,每一個教學過程對教師和學生來說,都是一個充滿著創(chuàng)造性的活動。奧爾夫音樂教育在德國傳統(tǒng)音樂教育理念影響下借鑒了達爾克羅茲音樂教育體系,他本人曾經說過:“自己所做的一切其實就是一個把古老的精華繼續(xù)傳遞下去的火炬?zhèn)鬟f者。而后繼者要想把這個觀念繼續(xù)傳遞下去的話就注定需要不斷地演變!笨梢妸W爾夫音樂教育是教育理念上的一場革命,他提倡不斷演變和提升觀念以保持旺盛的生命力。奧爾夫音樂教育以他獨特的教育思想與實踐,在全世界教育中風靡。
二、奧爾夫音樂教育師資培訓的特點
(一)教師的“參與性”與“體驗性”
奧爾夫音樂教育認為,原始的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學會和體驗的。同時它并不單獨存在于音樂本身,它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的'。對于音樂學習者來說單純的用耳朵進行音樂的欣賞是不夠的,獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。在這種教育理念的指導下,奧爾夫音樂教育師資培訓鼓勵教師親自進行創(chuàng)作、表演、欣賞交流與評價。給教師創(chuàng)造審美體驗的機會。同時,奧爾夫音樂教育師資培訓推崇教師學習的主動性。通過讓教師自己體驗教學的全過程,以達到學習的主動性和對教學深層次的體驗與理解。例如,在引導教師進行音樂欣賞教學時,會借助一些輔助性符號,隨著樂器的進行,讓教師分聲步演奏打擊樂器,這樣教師不僅體驗到音樂的美妙,而且了解了樂曲的節(jié)奏、結構和風格。更能體驗教學中學習者的感受。
(二)教師的“個性化”與“創(chuàng)造性”
奧爾夫音樂教育是一種強調回歸人本,激發(fā)人的個性化發(fā)展的教育。在奧爾夫音樂教育師資培訓中注重以教師個性化發(fā)展為中心,會根據(jù)教師的需求隨時調整教學內容和教學形式。重視培訓教師的主體地位,始終把教師主動、全面的發(fā)展放在培訓的首位。讓教師通過親身體驗比較教師的主導作用與學生主體地位之間的關系,充分發(fā)揮教師的學習積極性和學習潛能。
創(chuàng)造性是奧爾夫音樂教育的又一特點,奧爾夫明確指出“讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂,是最重要的”在這種理念指導下的奧爾夫音樂教育師資培訓更加強調教師教學中的即興性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)。如果教師繼續(xù)教育本身缺乏創(chuàng)新意識和體驗創(chuàng)新的過程,要想造就創(chuàng)新型教師只能停留在理論層面。我們知道奧爾夫不提倡有固定的教材,教師上課也沒有具體的“教參”可參考,教學的一切素材需要教師自己到生活中去尋找。在奧爾夫音樂教育師資培訓中,培訓講師除了為教師展示經典課例外,絕大部分是啟發(fā)教師的思維,給教師一個思索創(chuàng)造的空間。同時教學中不會對教師作硬性教學模式或是方法的規(guī)定,教師在感到沒有框架束縛的同時,也會感到壓力和拓展教學的自我需求。讓教師體驗在即興創(chuàng)作的基礎上進行綜合性創(chuàng)造,來培養(yǎng)和發(fā)展教師的創(chuàng)造力。
中國人幾千年來中庸的、內斂的人物性格,使得中國的教育更多的崇尚了一種為師而尊的束縛,在教師繼續(xù)教育中表現(xiàn)為缺乏對教師個性張揚、創(chuàng)造力、獨立思維能力的培養(yǎng),同時在體驗、參與、互動方面有很大不足。隨著基礎教育改革的不斷深入,我國的教師繼續(xù)教育也在不斷尋求全新的教師培訓理念和方法。奧爾夫音樂教育師資培訓注重教師個性的全面發(fā)展,強調教師健全的審美心理結構的建構;注重教師的創(chuàng)新能力培養(yǎng);強調教師通過體驗、合作探究構建知識。這與我國基礎教育改革對教師專業(yè)化的培養(yǎng)如出一轍。因此,借鑒奧爾夫音樂教師師資培訓,不僅對我國中小學學生音樂學習方法的轉變有深遠的影響,同時對轉變和提升音樂教師的教育理念、激發(fā)教師積極體驗,培養(yǎng)教師創(chuàng)造力等方面有著重要的啟示。
三、奧爾夫音樂教育師資培訓在中小學教師繼續(xù)教育中的運用
(一)借鑒案例教學與案例研討
教師繼續(xù)教育應該是一個情感體驗和知識學習的過程,但在繼續(xù)教育中面對教師到底要教什么樣的知識,怎么教這些知識,是教師繼續(xù)教育需要深度思考的重要問題。我們知道不同的知識需要不同的獲得方式。有些知識可以通過書本和其他各種信息渠道獲得,還有一些知識必須在他人的指導下,在做的過程中獲得,而這類知識才具有廣泛的遷移性,因為它強調的是具體情境中知識的運用和創(chuàng)新。而教師繼續(xù)教育學習更應強調“意會”知識的獲得,不應單純的停留在理論性知識的傳授上,而應強調實踐教學經驗的獲得。我國傳統(tǒng)教師繼續(xù)教育強調從理論層面向教師“灌輸”專業(yè)知識,造成教師被動接受專業(yè)知識、缺乏實踐性,我們可以借鑒奧爾夫音樂教師培訓理念,尊重教師的情感體驗,以案例為載體,在教學的互動中從行為層面,操作層面不知不覺的傳遞教育思想及方法。同時在培訓中我們鼓勵所有參培教師都參與到具體課例教學互動中來,再通過教師交流與探究—培訓講師講解—教師即興創(chuàng)編等環(huán)節(jié),讓教師在親身體驗課例中獲得知識、提高教學水平。
(二)借鑒“參與體驗式”培訓形式
傳統(tǒng)教師繼續(xù)教育是在傳統(tǒng)教育理念指導下對教師“灌輸”基礎教育改革的理念和內容。導致教師們只能在理論層面上理解基礎教育改革的意義、作用及方法,而缺乏深層次的理解,不利于教師在實際教學中的應用。應引導教師在繼續(xù)教育中通過實際課堂教學互動,親身體驗基礎教育改革的理念及特點。新課程改革提出:音樂教師的任務是啟發(fā)學生和指導學生參與、探索和體驗音樂,只有學生與音樂融為一體,才能親自去探索、領悟音樂的美。我們可以借鑒奧爾夫音樂教育師資培訓中提倡的“全員參與”的形式,把音樂技能、音樂教學方法以及音樂教育理念融合在各種有趣的培訓活動中,使整個教學無論對于教師還是對于學生,都是一種充滿親身體驗的過程,強調在培訓中豐富教師情感體驗,從而建立起教師對學生、對學科、對學習以及對教育事業(yè)的熱愛之情,強調在豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式下,激發(fā)和培養(yǎng)教師對音樂教學的興趣。
四、借鑒奧爾夫師資培訓模式
奧爾夫音樂教育師資培訓通常采用“做—學—研—練—評教學模式。此模式以課例為載體,通過體驗觀摩課例、聆聽講師分析課例、參培教師交流課例、現(xiàn)場創(chuàng)編課例延伸、分析評價課例等一系列的教學活動,引導教師在參與體驗中掌握音樂課堂教學的實際操作方式與方法。在培訓過程中既不是以培訓講師為中心,也不完全是以教師為中心,而是既發(fā)揮培訓教師的主導作用,又充分體現(xiàn)教師的認知、體驗主體作用。具體操作如下:
(一)“做”
培訓講師現(xiàn)場帶領參培教師進行課例體驗,讓參培教師在參與教學的過程中親身體驗,“教”與“學”。
(二)“學”
教師對演示的示范課例針對教學設計、教學模式、教學策略、教學方法與方式,結合不同年級學生的生理心理特點進行課例分析,使教師了解和掌握完整有效的中小學音樂教學的組織形式和方法。
(三)“研”
通過觀摩、和聆聽老師的分析。根據(jù)個人的理解參培教師之間進行討論與交流。
(四)“練”
在體驗、理解課例的基礎上參培教師對教學各別環(huán)節(jié)根據(jù)個人的理解進行即興教學延伸。
(五)“評”
針對參培教師即興教學延伸,進行現(xiàn)場點評。及時發(fā)現(xiàn)參培教師在音樂教學過程中出現(xiàn)的問題,并作及時指導。
小學音樂教育論文10
新音樂課程標準中指出“音樂教育是進行美育的重要手段之一,而優(yōu)美健康的音樂是審美主體獲得美感的重要源泉!苯┠暌魳方逃趯W生學習的各個階段都有了積極的變化,中小學音樂課教學的轉變尤為突出,然而其依舊有待提高。作為一名優(yōu)秀的小學音樂教師,我們首先應該站在小朋友的角度思考問題。而不是以自身的音樂修養(yǎng)去衡量幼兒的心理世界。如果過多的涉及音樂常識類的教學只會使得音樂課堂變得尤為壓抑與無趣。如,樂理知識、歌唱技巧等的教學。如何有針對性的向小學生傳授音樂,首先是老師自身需明確中小學音樂教育的目的,既不是為了培養(yǎng)音樂家,也不是教會學生識譜,而是為了使得學生對音樂產生興趣并喜愛音樂,從而有效地提高其在音樂文化方面的素養(yǎng)及審美能力。通過這一學習過程不僅能夠增加孩子對音樂的學習興趣,還能使其懂得欣賞音樂甚至是表現(xiàn)音樂。這也正是新時代小學音樂教育的目的與宗旨。首先我們需要明確“以音樂審美為核心”的教學意義何在?
一、中小學“以音樂審美為核心”的教學意義
第一,音樂的審美教育不僅激發(fā)學生對所學內容的興趣,更能有效的引發(fā)學生的學習動機和求知欲以及積極性和主動性。作為中小學教育者精確把握審美教學內容是做好審美教學的先決條件。這就要求音樂教師不僅要結合教學內容,最大化的展示其藝術內涵;更需要對所教內容做更為深入的挖掘,使教授內容真真切切的成為學習的審美對象,使學生在學習和掌握知識的過程中得到應有的美的熏陶,最終到達塑造其審美欣賞能力。
第二,課堂教學過程是塑造審美精神最為直接,最為生動的具體體現(xiàn),這一過程是動態(tài)美的展現(xiàn)。它將以審美為核心的音樂教育,通過各個教學環(huán)節(jié)形象、生動地呈現(xiàn)于課堂之上,使學生潛移默化地接受到了審美的熏陶,最為有效的增強了其對于音樂的審美能力,提升了學生的審美修養(yǎng)。因此,以音樂審美為核心的教學,是音樂藝術的靈魂所在。
二、實行審美教育的具體途徑
就目前來說盡管許多大城市的中小學音樂教育中,“以音樂審美為核心”這一基本的教育理念得到很好地貫徹,但基層中小學的音樂教育依舊有待加強與提高。如何有效的貫徹“以音樂審美為核心”的基礎音樂教育依舊是個嚴峻的課題。那么如何作為工作在中小學音樂教育的老師們該如何做出積極反應;尋找行之有效的解決途徑呢?對此,我認為作為教育主體的老師需要首先明確以下幾點,從而方能真正的將“以音樂審美為核心”的音樂教育落到實處。
(一)審美感知力的培養(yǎng)
音樂作為一門聽覺藝術,其最為直接的感受便是通過傾聽獲得沒得享受。因此通過對音樂語言全面而精細的解讀,是每一位音樂教育者都因該具備的基本能力。對于審美感知力的培養(yǎng)的教學觀念需要貫穿于音樂教學的始終。作為教師我們在教授的過程之中不僅僅要牢牢把握歌唱聲音所呈現(xiàn)的魅力,更要引導學生對音樂表達要素的各個方面進行的理解,這其中包括音樂要素中的節(jié)奏、節(jié)拍以及相關的表情記號等等,當然也包含音樂作品的創(chuàng)作背景及歌詞等,從而更好的使學生能身臨其境的學習音樂。這也能積極有效的調動學生的各種感官,讓其在聽到看到的同時有所感、所思、所想,進而培養(yǎng)學生的審美感知力。例如:在欣賞《美麗的草原》這一課中,我首先在形式上要給予學生以吸引力,因此將現(xiàn)代化教學設施運用于教學之中,如,學生樂于接受的多媒體教學課件,這樣在教課過程中老師通過熟練的課前準備,使音樂語言與音樂展開可以有效的同步進展。始終牢牢抓住學生的注意力。如此一來學生在欣賞動聽的音樂的同時,既能夠看著大的草原畫面,又可以感受到大草原的遼闊。在這一教學過程中學生專注的享受這音樂帶來的美的享受。在不知不覺之中達到了以情動人,以美育人的審美境地。通過長期的精心教學便可有效的培養(yǎng)學生的審美感知力。
(二)培養(yǎng)學生審美想象力
正如一千個讀者,就有一千個哈姆雷特一樣,一部優(yōu)秀的音樂作品也是如此。因此在正確引導學生欣賞音樂的同時,更應給予其無限的想象空間。除音樂音響帶來的享受之外,還應開發(fā)學生的想象力,使其產生美好的聯(lián)想,進而領悟到所聽音樂的意境美。此刻教師需給予學生以相應的提示和引導,如旋律與歌詞、音樂創(chuàng)作背景、圖片等,讓學生展開聯(lián)想,進入音樂想要展現(xiàn)的`內涵,從而理解與感受到音樂更深層次的思想內涵。在審美想象力的過程中使既提高了學生對美的感受,又極大地增強了其審美的想象力。
(三)學生審美創(chuàng)造力的培養(yǎng)
音樂作為一門相對抽象的學科門類,主要是通過聲音的傳遞給人以精神上的享受,那么在音樂的教學過程中如何行之有效的對學生進行審美創(chuàng)作力的培養(yǎng)呢?在我看來有一下幾點:①審美演進,將學生已具備的各種審美能力演進到不同的行為習慣之中,如,《美麗的草原》一課體現(xiàn)了祖國的大好河山,但同時可以想象到遼闊的草原如同一位胸懷博大的長者。在這一審美感知的前提下,使得學生對于長者更加的敬愛,這正是一種審美創(chuàng)造力的體現(xiàn)。②審美類比,將學生已具備的各種審美能力轉移到相同或相似場景之中。同樣是《美麗的草原》一課表達了祖國的大好河山的美,當學生在看到相似的場景中便會想起這部作品。這同樣是一種小小的審美創(chuàng)造力的體現(xiàn)。
(四)培養(yǎng)學生審美評價力
首先審美評價取決于評價主體的個人審美能力。而音樂的審美評價能力則是受到了學生個人的音樂素養(yǎng)所限制。然而,就中小學的學生來說,其思想上以及音樂素養(yǎng)都還未得到完善。因此,在教學過程中老師應該持續(xù)提高學生的審美評判能力。對于音樂審美的判斷力,可以有效的增強學生對事物的審美判斷。這正是“以審美為核心”的音樂教育的價值體現(xiàn)。音樂作為一門藝術沒類,其對于提高學生的審美具有不可替代的地位,而音樂教師正是這一審美藝術傳播的紐帶和中樞。因此,我們應以最為嚴謹?shù)膽B(tài)度及責任意識去提升學生對美的認識。從而塑造出真、善、美的學生,使其熱愛音樂,享受音樂,樹立對美的正確觀念。
三、小結
中小學音樂教育的目的,既不是為了培養(yǎng)音樂家,也不是教會學生識譜,而是為了使得學生對音樂產生興趣并喜愛音樂,從而有效地提高其在音樂文化方面的素養(yǎng)及審美能力。通過這一學習過程不僅能夠增加孩子對音樂的學習興趣,還能使其懂得欣賞音樂甚至是表現(xiàn)音樂。從而構建起其正確的人生觀、價值觀以及審美觀。這也正是新時代中小學音樂教育的目的與宗旨。
小學音樂教育論文11
摘要:人類社會不知何時就已經出現(xiàn)了音樂,在人類還沒有出現(xiàn)語言時就用聲音的高低來表達自己的內心情感,隨著社會的發(fā)展,一些樂器的出現(xiàn),音樂開始慢慢進入人類的生活,俗話說,音樂反映了人類的生活。音樂有利于智力的開發(fā),可以激發(fā)我們的思維,提高我們的語言能力,豐富人的想象力,促進人們的智力發(fā)展,當我們還在搖籃之中的時候,就常常聽一些搖籃曲和其他節(jié)奏歡快的優(yōu)美音樂,收音樂的熏陶,孩子上學以后,越來越多的機會接觸音樂,課間活動伴隨著音樂,音樂課上有美妙的歌聲,吃飯睡覺都在音樂的縈繞中,因此如何有效的開展小學音樂教育化成了小學教師的重點問題。
關鍵詞:小學;音樂教育;重要性
音樂反映了人類的生活。音樂有利于智力的開發(fā),可以激發(fā)我們的思維,提高我們的語言能力,豐富人的想象力,促進學生的智力發(fā)展,當我們還在搖籃之中的時候,就常常聽一些搖籃曲和其他節(jié)奏歡快的優(yōu)美音樂,收音樂的熏陶,孩子上了學以后,越來越多的機會接觸音樂,課間活動也伴隨著美妙的音樂,在人的幼年時期,在孩子們的生活中增加音樂教育,不僅豐富了孩子們的日常活動,還增加了孩子們對美的認知,增強了孩子們對音樂的欣賞能力,有利于提高孩子的智力,提高孩子們對這個世界的認知能力。所以音樂在學生的小學時期是非常重要的,也是必不可少的。
一、循序誘導,抓住學生學習興趣
藝術活動可以加強人與人的交流,包括學生,可以讓我們進行心與心的溝通,由于音樂的節(jié)奏和律動以及舞蹈動作的安排會使人類產生一種愉悅的心情,能使人發(fā)自內心的感到快樂,可以激起學生的的創(chuàng)造性和了解這個世界的興趣,學習和他人之間的交流,首先我們要采取活潑的教學方式,激發(fā)幼兒對于音樂的'興趣,采取多樣化的教學,比如講故事、繪畫、語言、動作、舞蹈、語言、選取對于合適的教材,在低年級的音樂教育中可以采取愉快的游戲活動,高年級可以引導學生記憶音樂的旋律,讓他們體驗音樂的內容,學生在在聽音樂的過程之中培養(yǎng)音樂的聽覺能力和記憶能力,
二、選擇內容的多樣化
我們老師在音樂的教學過程之中要選取不同的音樂素材來對學生進行音樂的教學,同時注重學生的可接受性,當然,音樂選材中生活性是很重要的,要能吸引學生。光聽音樂并不感興趣,因此只忙著做自己的事,對音樂置之不理;顒又屑由瞎适、模仿、游戲、樂器模仿等形式后,孩子們都興趣高漲,立刻參與活動中。因此,音樂的選材是十分重要的,如果你選一些小學生理解不了的音樂,那么他們自然提不起對音樂的學習興趣。老師選擇的音樂要貼近學生的世界,讓還是有了解和學習的欲望。
三、音樂欣賞———幼兒美育的關鍵途徑
音樂鑒賞是學生學習的重要途徑,要想讓學生們走進音樂的世界,就必須讓他們了解音樂。在學生小學階段,對音樂還沒有完全的認知,所以老師們的責任就是通過音樂鑒賞讓學生來認識音樂。老師將適合小學生欣賞的音樂在課堂上給學生們放出來,讓學生們沉浸在音樂的美妙世界,讓學生們全身心得到放松。讓學生們慢慢的去了解,認識音樂的美妙,知道音樂能夠使人愉悅,因為學生們只有自己沉浸在這個音樂世界的時候,才能用心體會音樂。實踐遠遠比說教讓人學到的東西多。
四、開闊學生的音樂視野,提高能力
音樂欣賞是一門藝術,但是由于學生年齡小,自控能力差,注意力很難集中,對音樂的理解能力也比較差,如果選取一些單調乏味的歌曲就很難吸引孩子的注意力,在小學的音樂活動中,歌曲占有相當大的比例,但是難以表現(xiàn)各種體裁和風格的歌曲,教師在樂曲的選材上受到了局限。音樂欣賞往往可以彌補其他音樂活動所選曲目在風格、體裁及藝術手法上的不足,讓學生接觸大量古今中外的音樂作品,能提高學生的音樂品味,開闊學生們的音樂視野,充實他們的音樂生活。通過音樂欣賞,提高孩子們對于音樂的品味和鑒賞能力,增強孩子綜合能力。
五、結語
小學生比較活潑好動,很難將注意力集中在音樂這件事上,所以這就給老師帶來了嚴峻地考驗,老師要用自己的教學方式來吸引小學生的注意力,比如在游戲中讓小學生來學習音樂,也可以舉辦小型的歌唱比賽,讓學生們快樂的學習音樂。小學生在聽唱看的實踐中體驗音樂,并感受音樂,理解音樂享受音樂的全過程,教師要鼓勵學生善于表現(xiàn)自己,結合圖片的展示,語言的講解,以及動作的表演等等一系列形式幫助他們展開豐富的想像和聯(lián)想,從而領略體驗到音樂的精髓。充分發(fā)揮故事在學生音樂欣賞中的作用,讓音樂帶給我們無限的歡樂。總的來說,在學生的小學階段,音樂的教育能夠給學生的帶來很大的益處,讓學生們增強了對這個世界的美的認知,對學生形成自己的思維能力也大有好處,能夠從小提升學生們的氣質,甚至有可能挖掘某些學生在音樂方面的潛能。音樂最重要的是能給學生們帶來快樂,讓小學生健康快樂的成長。讓我們享受音樂熱愛音樂,最后讓音樂真正服務于我們。
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小學音樂教育論文12
論文關鍵詞:小學音樂系統(tǒng)素質
論文摘要:隨著素質教育的進一步深入,小學音樂教學也開始被大家關注,但真正系統(tǒng)、科學的音樂教學法的落實依舊需要我們每個小學音樂教師的不懈努力。
小學階段是每個人美好的回憶,它不僅記錄了我們每個人的成長軌跡,更是激發(fā)了今后創(chuàng)作的潛力。因而,我們小學音樂教師也要把握好小學階段的音樂教育,使學生能夠通過小學的音樂教育而懂音樂、愛音樂,并學會欣賞音樂、創(chuàng)作音樂,激發(fā)他們的音樂潛能,幫助他們實現(xiàn)今后的音樂夢想。
現(xiàn)在小學階段的音樂教學基本上還是以欣賞、模仿為主,圍繞音樂課本來實施,但對于學生來說,并沒有真正領會到音樂的美感與藝術感,更談不上創(chuàng)作了。因而,我們必須要把握好小學生的特征,根據(jù)他們的特點來實施我們的音樂教學,最終有效實現(xiàn)課程標準。
一、系統(tǒng)音樂教育
音樂學習是一個系統(tǒng)的學習,從易到難,從膚淺到深入,從欣賞到創(chuàng)作……這樣一個過程。而我們現(xiàn)如今的小學音樂教育只是其中的某一個部分,無法深入教學。在此我也就我的教育經驗設計了一個系統(tǒng)的音樂教育法,一年級以訓練節(jié)奏為主線;二年級以節(jié)奏創(chuàng)編為主線;三年級、四年級以創(chuàng)編簡單樂句為主線;五年級以拓展音樂知識面為主線進行教學。以這樣系統(tǒng)的音樂教育來提高學生的審美與鑒賞能力,從而享受生活。
二、實施系統(tǒng)音樂教育的主旨
1.以學生為主體
學生是學習的主體,在我們音樂教學中更是這樣,我們必須要明確學生的主體位置,在音樂欣賞的選曲上、書本內容的實施中,都要以學生為主體,并通過問題、表演、競賽等形式來引導學生把握自己在課堂中的主體作用,真正讓學生能夠在音樂中找到自己的喜好,并發(fā)現(xiàn)自己的價值。
2.以教師為主導
寓教于樂,讓學生學得有趣。小學音樂教學要根據(jù)學生好玩、好動、好奇、持久性差的年齡心理特點,盡量使課堂教學形象化、生動化、趣味化,讓學生樂在其中。我們可以利用音樂游戲、自制樂器及《奧爾夫》音樂教學法等手段,激發(fā)學生的興趣,啟迪學生的思維,發(fā)展學生感受、理解能力。
寓德于教,全面育人!耙魳肥乔楦械乃囆g”,它充分利用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、美妙的音色來表達意境,因而能直接觸動學生的情感中樞,震撼學生心靈,對學生的情感世界、道德觀念的滲透起著很大的作用。
三、如何實施系統(tǒng)音樂教育
1.訓練節(jié)奏
小學生在入學時,沒有什么音樂基礎,因而我們的音樂教學也要循序漸進,先學習簡單的節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的一部分,其中節(jié)奏訓練也是培養(yǎng)學生節(jié)奏感、協(xié)調性的重要手段。如果在課堂上,我們只進行單純的敲一敲、拍一拍、打一打,學生都會感到單調、無味,可是當我們把打擊樂器和兒歌的節(jié)奏放在一起,如:教他們唱《HappyNewYear》《快樂星貓》,用學生喜歡的歌曲,讓他們通過自己的敲打來掌握其中的節(jié)奏。生動地刻畫出當時的情景,讓學生體會其中的意味和感覺,并能用節(jié)奏的`方式來表達出來。 2.訓練節(jié)奏創(chuàng)編
任何一種聲音都是有節(jié)奏的,只是很少被發(fā)現(xiàn)。如果我們善于發(fā)現(xiàn),耐于等待的話,我們會發(fā)現(xiàn)我們身邊充滿了音樂。因而當我們學會欣賞音樂中的節(jié)奏后,就可以引導學生用節(jié)奏來學習節(jié)奏創(chuàng)編,多用身邊的一些節(jié)奏來引導學生練習創(chuàng)編,如:小雨的沙沙聲、孩子們可愛的笑聲、小河流水聲、動物的叫聲等,都是有一定節(jié)奏的。我們也可以用節(jié)奏的形式來將其表達出來,讓學生自己學會編曲,來表達某些聲音或意境。在二、三年級我嘗試過給學生一個主題《祖國生日,我們的節(jié)日》,學生自編兒歌、創(chuàng)編節(jié)奏。作品有《全國兒童慶國慶》《過生日》《學三國》《美麗的大城市》等。
3.訓練創(chuàng)編簡單的樂句
當學生擁有簡單的節(jié)奏創(chuàng)編能力后,我們就應該對其進行鼓勵,鼓勵他們積極創(chuàng)編簡單的樂句,用音樂這種美妙的音符來講道理、講故事,如我們常聽的《小紅帽》《小鹿》,就是用音樂的形式來告訴我們簡單的故事。故事誰都會說,但用音樂表達出來,卻能吸引更多的人,并能流傳更廣。剛開始,我們可以讓學生模仿這些兒歌的形式,來創(chuàng)編自己的故事,并通過這種模仿來了解創(chuàng)編的過程與意義,最終實現(xiàn)自己創(chuàng)編的目的。起初,我會讓學生慢慢接觸樂句創(chuàng)編。如:在三年級的期末測試題中,請學生用“do”“re”“mi”三個音創(chuàng)編4個樂句,讓學生在實踐中增強自信,享受樂趣。
4.拓展音樂知識面
當學生對音樂知識有一定了解后,我們就可以讓學生聽一些經典的音樂,如《命運交響曲》《梁!返。對于這些音樂,學生或多或少都會有所接觸,但如何欣賞、如何感受,還是需要教師的引導。音樂是豐富多彩的,是多種多樣的,我們在小學課堂中,不可能將其所有的音樂都欣賞完,但我們可以有目的地來引導學生學會欣賞各種音樂,并通過這些欣賞來挑選自己喜歡的形式,進行探索與學習,給學生提供個性學習的空間,并引導他們形成一定的音樂素養(yǎng)。
四、小結
音樂是一種藝術而不是簡單的工具,因而,我們在小學音樂教學中,要把音樂教育當成一種生活藝術來培養(yǎng)學生,讓學生產生對音樂的情感,能夠對其有一定的認識,并能通過自己所學的音樂知識來抒發(fā)自己的感情、表達自己的情緒、創(chuàng)作自己的作品……幫助他們發(fā)現(xiàn)自己的潛力,實現(xiàn)自己的價值,成就自己的夢想!
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小學音樂教育論文13
摘要:音樂是小學教育中一門重要的藝術啟蒙課程,對于陶冶學生的情操、幫助學生形成積極向上的品格、提高學生的音樂藝術修養(yǎng)有非常重要的作用。但是目前不少小學對于音樂教育還不夠重視,教師也大多重視音樂知識和音樂技能的講解和傳授,卻忽略了對學生進行音樂本身所包含的人文精神和文化內涵的教育。尤其是現(xiàn)在網絡技術快速發(fā)展,快餐式音樂傳播迅速,不少浮躁、流于形式的音樂大大地沖擊了經典的優(yōu)秀音樂的傳播,對小學生的音樂欣賞產生了一些負面的影響。新課改背景下,小學音樂教材中新加入了不少優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和具有民族特色的音樂作品,對于提升小學生對音樂的人文內涵關注有很大的幫助。
關鍵詞:新課改;小學;音樂教育;人文內涵
一、小學音樂教學中人文內涵教育的缺失
目前不少小學學校對音樂教育的重要性還是認識不夠,認為音樂就是一門副科,沒有考試和成績的壓力,教學任務和教學目標都不夠明確。音樂的課堂教學多是按照教材進行音樂知識和音樂技能的講解和傳授,教師為學生進行示范,讓學生來進行模仿,學生學唱歌曲、學演奏樂器,都是一些技能型的音樂知識。教師僅僅傳授給學生怎么唱歌、怎么彈奏樂器,卻忽略了向學生傳授音樂歌曲的創(chuàng)作背景、作者的生平經歷、樂器的誕生故事和所承載的文化精神,學生由于缺乏對音樂所包含的文化內涵和人文精神的理解和把握,對音樂技能型知識的學習效果也不會特別理想。出現(xiàn)這種情況的主要原因是教師缺乏對學生進行音樂人文內涵教育的理念和認知,在本身對音樂教學不夠重視的情況下,教師的音樂教學方式和方法都相對比較刻板和單一,且沒有樹立音樂人文內涵教育的教學理念。
教師沒有深刻認識到音樂所蘊含的精神魅力和文化內涵對學生人格、品德和音樂審美的重要作用,沒有認識到音樂課不僅僅應該教會學生唱歌、彈奏樂器、掌握樂理和音樂知識,還應該培養(yǎng)學生的音樂藝術審美情趣和修養(yǎng),在音樂的熏陶下,了解和感受傳統(tǒng)文化和人文精神的魅力。教育理念的缺乏導致音樂教學人文內涵教育的缺失。
二、音樂教學中人文內涵教育的作用
音樂都是在特定的歷史文化背景和社會環(huán)境下的產物,不同風格和不同時段的音樂作品都蘊含著不同的精神文化風貌和人文內涵。因此,作為一種藝術形式,音樂不僅可以陶冶情操、頤養(yǎng)性情,對于人格塑造和品德培養(yǎng)方面有著巨大的力量。音樂所蘊含的文化內涵可以讓人對于音樂所表達的傳統(tǒng)文化和歷史背景理解更加深刻,音樂里所包含的深厚感情和人文精神可以感染他人、影響別人的情緒和靈魂塑造,對人的價值觀形成和情感方面有著重要的教育意義,激發(fā)聽者的審美和創(chuàng)新意識。音樂作為一種藝術形式,在傳播方面不受國籍、語言、地域差別的影響,以音符和聲音為媒介和橋梁,讓人們的靈魂相通,精神受到啟迪、情感得到共鳴,從而受到音樂人文內涵方面的影響。在小學音樂的教育教學中,教師注重音樂人文內涵的教育,可以讓學生受到音樂豐富情感和人文精神的熏陶,在深刻理解音樂作品中想要傳達的感情和精神的同時,在心靈上與作者達到共鳴,在人格和品德的形成上受到積極影響,從而形成積極向上的性格,受到優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的熏陶。
三、新課改背景下小學音樂人文內涵教育的策略
。1)深入挖掘音樂教材,人文內涵教育從點滴做起新課改背景下,音樂教材中增加了弘揚傳統(tǒng)文化、具有民族特色的經典優(yōu)秀音樂作品,音樂作品中具有多元性和豐富性。新課改強調,不僅僅要注重對學生音樂知識和音樂技能的傳授,更要注意音樂教學中的人文素養(yǎng)的教育。教師要深入理解和挖掘教材,根據(jù)教材的內容向學生滲透人文素養(yǎng)的教育,從音樂教學的點滴入手,讓學生接受音樂中豐富文化內涵的熏陶。例如在小學音樂“堂鼓、小鈸和木魚”樂器的教學中,教師可以向學生介紹這些樂器產生和發(fā)展的歷史背景和文化歷程,以及這些樂器所賦含的人類智慧和藝術價值。教師還可以向學生引申古代樂器與人類社會活動的關系、各種樂器的音色的融合。讓學生深入了解樂器的相關文化內涵,提高學生的音樂文化修養(yǎng)。再比如在“獅子舞繡球”的教學中,教師可以向學生介紹獅子舞繡球的歷史由來故事,所蘊含的寓意和寄予的美好希望,還可以舞繡球的種類、特點方面向學生們進行介紹,讓學生們對我國的傳統(tǒng)文化和習俗有一個深入的理解,繼續(xù)繼承我們優(yōu)秀的民族文化瑰寶,激發(fā)學生的愛國情懷。
。2)靈活、合理地選擇音樂教學的內容音樂之所以可以超越語言、地域等各種差異而讓人們達到心靈的相通和情感的共鳴,就是由于音樂本身具有的多元性和包容性。音樂表現(xiàn)風格和表現(xiàn)形式的多樣性,不僅豐富了音樂本身,更為受眾帶來了更加多樣化的審美體驗。小學的`音樂教育在內容選擇方面要注意音樂的多元化和包容性,新課改背景下,小學音樂教材的編排上精心地選擇了不少弘揚中華民族優(yōu)秀文化的音樂作品,其中包含著多種形式和多種風格,教師要善于使用這些不同風格、不同種類的音樂作品,讓學生通過音樂充分感受中華文化多元性的同時,對音樂和我國的文化瑰寶都有深刻的理解和認知。另外需要強調的是,現(xiàn)在由于網絡技術的發(fā)達,一些不適于小學生聽的流行音樂傳播廣泛,有的對小學生的人格和品德養(yǎng)成有著不利的影響。教師在教學的時候,不能一味地根據(jù)小學生的興趣喜好選擇教學內容,需要對課堂的音樂做到把控,讓學生多接觸優(yōu)秀的高雅音樂作品。
(3)重視課外的音樂教育延伸課堂教學時間有限,要提高音樂人文內涵的教育效果,教師應該組織、安排課外的音樂欣賞和品鑒活動,讓學生在課下自主地去欣賞一些優(yōu)秀的經典音樂作品,教師可以留下作業(yè),引導學生通過網絡、書籍等資料去了解音樂創(chuàng)作的社會背景,以及作者想要通過音樂表達的情感和情懷。例如“紅星歌”的教學時,課堂上的教學結束后,教師可以讓學生再去尋找一些與抗日、抗戰(zhàn)期間小英雄故事相關的歌曲,并自己學著演唱,下節(jié)課的時候進行小組比賽,看哪個小組唱的歌曲最多,教師會準備一些小禮品贈送。教師要調動起學生的積極性,讓學生自主去學習唱歌,感受音樂中包含的人文精神。
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小學音樂教育論文14
摘要:21世紀以來,我國的音樂教育事業(yè)蓬勃發(fā)展,隨著經濟全球化的趨勢增強,音樂教育也朝著國際化方向前進。音樂教育不僅僅只是美育德育,它還具有文化傳承的價值,本文通過取樣調查,數(shù)據(jù)統(tǒng)籌等手段,對目前的中小學學校音樂教育現(xiàn)狀進行研究,發(fā)現(xiàn)多元化的包容使得傳統(tǒng)音樂文化面臨著巨大挑戰(zhàn)。在“西方音樂文化為中心”價值觀的巨大沖擊下,我國的中小學音樂教育逐步喪失了民族音樂藝術為主的立場導向,丟失了音樂教育中文化傳承這一重要功能。由此筆者不禁思考,現(xiàn)代化的音樂教育是否需要在理解與接受世界音樂文化同時,構建以繼承和傳播華夏民族音樂文化為主的教育模式。
關鍵詞:文化傳承;學校音樂教育;民族性
一、學校音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀
從近現(xiàn)代音樂教育的開端——學堂樂歌開始,我國的音樂教育就一直沿襲國外培養(yǎng)模式。無論是最初的借道日本教育方式,到五四運動之后照搬美國教育體制,再到改革開放后全面效仿蘇聯(lián)學校系統(tǒng)。這種“移植式”的方式,使得我國的音樂教育似乎有一種被西方“殖民化”的傾向性。二十一世紀開始,在多元文化思想觀念的碰撞下,學校音樂教育作為傳承民族文化的載體之一,面臨著巨大的沖擊。人們對西方音樂的喜愛遠勝于對民族音樂的了解,街頭巷尾,影音媒體都是傳播流行音樂文化為主。如何在教育多元化的發(fā)展潮流中小學生正處在價值觀世界觀養(yǎng)成階段,可是在他們這個群體當中,流行音樂的傳播力量遠遠大于民族音樂,對于民族音樂的倦怠與流行文化的津津樂道形成鮮明對比,中小學音樂教育的民族性薄弱也使得民族音樂文化一度處于邊緣地位。下繼承民族文化,發(fā)揚民族精神成為了當今中小學音樂教育課改的議題。筆者針對民族音樂的中小學學校教育情況,隨機對北京,鄭州,武漢三個城市的十所中學進行抽樣調查,共發(fā)放問卷1000份,學生問卷900份,教師問卷100份,有效問卷870份。從學生、教師、以及學校三方面進行調查。
從問卷的結果得出以下結論,民族音樂在學校教育中的的發(fā)展情況讓人擔憂。學生方面:調查的題目主要圍繞對中小學生民族音樂的喜愛和掌握程度,是否覺得有必要在課堂中學習民族音樂,能否演唱幾種民族音樂藝術形式等方面入手。發(fā)現(xiàn)49%的學生對民族音樂幾乎不感興趣,20%的學生能講出幾種民族音樂藝術形式。26%的學生表示對民族音樂有興趣,但是因為學習的壓力沒有機會接觸。只有5%的學生能演唱或演奏一至二種民族音樂。教師方面,問卷的題目以:被訪談教師是否具備講述民族音樂的能力,教師對于新課程標準的看法以及教師對于課堂中民族音樂學習所占比例等問題著手,74%的音樂教師在學生時期都是以聲樂和鋼琴為主,所以講授方式也是鋼琴彈唱。54%的老師對民族音樂了解并不深刻,因此也不具備講授民族音樂的能力。41%的老師認為各種音樂藝術類型的講解有利于學生的知識結構,但是由于中學生主課繁忙且民族音樂的學習不能對學生們升學提供任何實質性的幫助,所以不愿講授。學校方面,筆者記錄了被調查的學校音樂實踐活動的情況以及學校對于建設民族性音樂的投入等問題,隨機訪談的中學僅有一所設立了民樂團,其中6所設立了交響樂團,其它都以管樂團和軍樂團為主。
他們的演奏曲目西方古典音樂占57%。在學校的`廣播音樂中,流行音樂播放的比例高達71%,西方古典音樂和民族音樂被播放的比例分別為17%和12%。雖然在抽樣調查與訪談的情況下數(shù)據(jù)結果有一定的局限性,但是我們仍然可以看出:中小學音樂教育與民族文化傳承出現(xiàn)了嚴重分離的情況,無論是網絡媒體還是學校音樂課堂,都沒有為民族音樂的傳播提供有利的環(huán)境,在沒有合適的土壤培養(yǎng)情況下,學生對音樂的熟悉喜愛類型也更傾向于大眾流行音樂。在最具合適傳播手段的課程中音樂教育與傳承沒有能夠相互促進發(fā)展,素質教育的片面理解,導致了中小學生對于民族音樂文化的冷淡態(tài)度以及民族音樂的無處發(fā)展!度罩埔魳方逃n程標準》中明確指出,“中國傳統(tǒng)音樂是民族文化的一部分,要善于將民族民間音樂運用到音樂課程中來,使學生從小受到民族音樂文化熏陶,樹立傳承民族音樂文化的意識”。
我們的音樂教育雖然高舉著踐行愛國旗幟,但在“以西方音樂文化為中心”的價值觀中,形成了被歐美音樂同化的單一價值取向,導致傳統(tǒng)音樂、民間音樂的發(fā)展停滯不前,依靠口口相傳的原生態(tài)音樂更是面臨著逐步失傳的境地。所謂的“民歌新唱”也只是為了順應市場,而失去了本來的特色,失去了對民族音樂最根本的敬畏之心,失去了靈魂深處刻在血液里的民族精神。這樣的教育環(huán)境下,音樂傳承功能的嚴重失衡,音樂傳承徹底從音樂教育中分裂出來。中小學學校教育是最直接最有效的傳承方式,如果民族文化傳播不能首先從教育開始,那么就有被同化,被遺忘,甚至被殆盡的可能。社會音樂文化民族精神匱乏,也終將導致民族音樂逐步走向終結的道路。
二、實施民族性音樂教育的意義
傳統(tǒng)文化展現(xiàn)的是我國的民族精神之魂,民族音樂更是直接反映了中華民族的氣魄與力量。民族音樂的保護與發(fā)展不應該僅僅只是依靠民間音樂組織團體,歷史文化是需要傳承的,如何讓民族音樂文化傳遞,它最有效的渠道就是學校音樂教育,尤其是中小學基礎音樂教育。我們的音樂教育可以包羅萬象,但是需要始終堅持民族性的主體地位。音樂教育在我國長期以來的功利化,導致了它與社會完全脫節(jié),學校對于中小學生的價值取向局部性的引導,導致了流行文化的片面存在,使得民族這兩個字在中小學生群體里出現(xiàn)了斷層。在學生情感態(tài)度形成的關鍵年齡,學校音樂教育,承擔著普及民族文化傳承精神文明的重要使命,樹立起對民族音樂文化的情感態(tài)度與價值觀,構建以華夏音樂為基礎的民族音樂教育體系就顯得非常有必要了。只有先繼承,才能有革新。不只是一味地強調世界大同,走向國際化,不是止步不前,卻讓民族的血液漸行漸遠,而是通過教育的手段對學生進行民族文化滲透,將萬千年沉淀下來的文明一代一代承接下去,讓受教育的人永遠為之自豪,在教育的過程中,讓民族力量更加凝聚。
三、措施
。ㄒ唬┏浞掷卯?shù)孛褡迕耖g音樂資源
學校音樂教育在課程的設置上可以充分利用地域傳統(tǒng)音樂資源,編纂相應的校本教材。教師將民族音樂帶入課堂進行專門的講授,在教學過程中,演奏民族器樂或者播放相關的影音材料,創(chuàng)造民族音樂的濃厚氛圍,給予學生最直接的機會去接觸傳統(tǒng)音樂文化,感受民族文化的藝術魅力,不只是簡單的欣賞而是直觀的讓學生去感受去領悟華夏民族博大精深的民族音樂藝術。
。ǘ╅_展民族音樂相關的音樂實踐活動
在近現(xiàn)代學校音樂教育中,管樂團、軍樂團等音樂實踐豐富了學生的音樂藝術活動,在這些實踐的載體中我們偶爾也會看到民族元素的加入,但僅僅只是作為某個音樂素材,而不是以一種獨立的藝術形象來被了解和掌握。筆者認為任何的實踐方式應該是以尊重其本源的藝術為出發(fā)點的,這是一個民族文化藝術發(fā)展的前提,傳統(tǒng)文化的自身價值以及藝術形式,通過體驗感知,學會演唱或演奏一定數(shù)量的民族民間音樂為基本要求,發(fā)揚對民族器樂和民族音樂的獨立思維,在實踐中增加學生對民族音樂的了解,體會民族的藝術境界從而激發(fā)他們對傳統(tǒng)音樂文化的熱愛。
(三)加強民族音樂理論知識基礎
通過系統(tǒng)的掌握民族音樂理論完善知識框架,構建科學的民族音樂體系結構。音樂課程作為一門獨立的科目,作為一門對人格全面塑造的科目,不應該只是簡單的被技巧性、專業(yè)性、功利性所左右,它更可以作為一種載體,促進文化的發(fā)展和更新。利用音樂課堂教學的豐富性,多樣性來編創(chuàng)和實踐民族音樂的教學方法,構建以傳統(tǒng)音樂文化,民族音樂文化為基礎,以西方音樂教育為輔的教學模式。
四、結語
音樂教育需要維護民族音樂文化的主體地位,多種文化的沖突下,對話外來文化,同存且碰撞火花。在全球音樂文化的視野中,真正找到符合中國音樂教育的發(fā)展之路。
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小學音樂教育論文15
《義務教育音樂課程標準》( 2 0 1 1 版) 中明確指出: “ 器樂演奏對于激發(fā)學生學習音樂的興趣, 提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力有著十分重要的作用。”“樂器進課堂”是深化音樂改革的一大舉措。然而有些教師認為:樂器進課堂占用了本來就為數(shù)不多的音樂課時,學生在一節(jié)音樂課上要歌唱、要欣賞、要創(chuàng)造,還要學習音樂知識,如果再學習樂器的演奏方法,一節(jié)課下來一定什么都不能掌握。
在音樂課程標準的課程內容里,演奏屬于表現(xiàn)的范疇,并起著重要的作用。它不但激發(fā)學生學習音樂的興趣,培養(yǎng)審美情趣,而且還能全面提高學生協(xié)調能力,識譜能力和合作精神,開拓音樂視野,不斷提升學生的創(chuàng)新能力,引導學生沿著樂器的階梯走向神奇多彩的音樂殿堂。
一、樂器教學能提高學生的識譜能力
樂譜是記載音樂的符號,是學習音樂的基本工具。要求學生具有一定的識譜能力,有利于參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作等實踐活動。小學低年級要求認識簡單的節(jié)奏符號,能夠用聲音、語言、身體動作表現(xiàn)簡單的節(jié)奏。中高年級則要求結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用的音樂記號。但由于每周只有兩節(jié)音樂課,再加上使用循環(huán)課本,學生平時接觸的樂譜的機會很少,很大程度上影響了學生識譜能力的提高。于是通過樂器演奏提高學生識譜能力的作用就凸現(xiàn)出來。
學生學習五線譜的時間不長,每個音的位置還不是很熟悉,如果讓學生一味的重復認唱,一定很枯燥而且音也很難唱不準。這時我們就可以用口風琴、豎笛等樂器進行輔助教學。讓學生一小節(jié)一小節(jié)的進行練習。先認出唱名,然后用樂器幫助找音高,再唱一唱,直至把音唱準,這樣“一認一吹一唱”,不僅鞏固學生對五線譜的識別能力,而且能把音唱準、唱好,達到事半功倍的效果。
二、樂器教學能輔助學生學習歌曲
演唱歌曲是中小學音樂教學的基本內容,也是學生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。中低年級歌曲旋律簡單,起伏變化小,樂句相對較少,因此樂器可輔助新歌教學。
例如《我的祖家是歌鄉(xiāng)》這首歌,一共四個樂句,旋律起伏不大,且節(jié)奏相似,便于學生演奏。首先我們借助柯達伊手勢認識樂譜,找出相同旋律和節(jié)奏規(guī)律,并請學生拍一拍節(jié)奏,第二步聽教師范唱歌譜(只出示歌譜),并用口風琴范奏。教師范奏是最直觀的教學,可以提高學習的興趣,有利于學生進行模仿。然后學生分句唱歌普,同時進行“無聲練習”,即嘴唱歌譜,手按唱指法。練習時不可以連貫完整地練習,而應當分樂句進行。猶太人格言說:“學習就是重復”。所以教學時要分樂句,反復練習,這樣學生在學習的`過程中會發(fā)現(xiàn),演奏第一句最難,而后會越來越容易。其實不是旋律變簡單了,而是學生的演奏能力在不斷地增強。分樂句練習完成之后再輕聲完整吹奏旋律。教學中我還采用師生對奏接龍的方法進行練習。即老師吹奏1 、3句,學生吹奏2 、4 句, 并交換, 以提高學生學習的興趣。由于旋律簡單,節(jié)奏變化有規(guī)律,大部分同學在很短的時間便可以完整地演奏樂曲。通過口風琴的吹奏,學生完全掌握了歌曲的旋律和節(jié)奏,為歌曲教學做好了鋪墊,這時再來學唱這首歌便十分簡單了。教師在范唱時,同學們一下子便會發(fā)現(xiàn)這首歌曲,就是我們剛才演奏的旋律,孩子們看著歌詞可以直接演唱歌曲,大大提高了教學效率。教師可以通過鋼琴、口風琴、豎笛、長笛、小提琴等不同樂器演奏復雜的旋律,學生利用口風琴演奏簡單重復的旋律,同樣也能達到熟悉旋律輔助新歌教學的目的。
三、樂器教學有利于學生共同發(fā)展
一個班級4 0 名學生來自不同的家庭, 有很大的差異,他們對音樂的興趣以及感受力各不相同。有的樂感很強聽幾遍歌曲就能跟著音樂歌唱,有的在老師的指導下也能很快學會歌曲,但也有的樂感較差,老師一句一句的教唱都很難接受。要實現(xiàn)音樂課程標準“義務教育階段的音樂課,應當面向全體學生,使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并從中受益!钡哪繕,不讓一個學生掉隊,我們可以實施個別化教學。這時小樂器在音樂教學中的優(yōu)勢就顯現(xiàn)出來了。對全體學生來說,我們無法降低難度讓學生演唱歌曲,如果編配簡單二聲部學生更難掌握,因為合唱比齊唱音準更難把握。但是樂器合奏就不存在這樣的問題。教學中可以根據(jù)學生對音樂的感受力和興趣特長將學生分成不同的小組, 分別給以任務。感受力強的同學演奏主旋律或復雜的旋律,同時教師為那些音樂感受和表現(xiàn)力較弱的同學重新編排簡單的旋律,他們只要指法和節(jié)奏正確,就可以與主旋律配合的很好。在器樂合奏中他們可以感受音樂的魅力和自身的價值,不斷提升他們的音樂素養(yǎng)。
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