藝術(shù)論文

時間：2024-06-09 12:20:32 藝術(shù)類畢業(yè)論文我要投稿

藝術(shù)論文(集合15篇)

　　在日常學(xué)習(xí)和工作中，大家都經(jīng)常看到論文的身影吧，借助論文可以有效提高我們的寫作水平。相信很多朋友都對寫論文感到非常苦惱吧，以下是小編精心整理的藝術(shù)論文，僅供參考，歡迎大家閱讀。

藝術(shù)論文(集合15篇)

藝術(shù)論文1

　　一、藝術(shù)院校德育工作的形勢和任務(wù)

　　根據(jù)文化部的關(guān)于加強(qiáng)和改進(jìn)藝術(shù)院校德育工作的實(shí)施意見中主要內(nèi)容：藝術(shù)院校是培養(yǎng)社會主義文藝專門人才的學(xué)校，要重視從自身的行業(yè)特點(diǎn)出發(fā)，研究文化體制改革和藝術(shù)教育自身改革的新情況、新問題；要加強(qiáng)馬克思主義文藝?yán)碚摻逃龑?dǎo)青少年學(xué)生樹立科學(xué)、正確的藝術(shù)觀，增強(qiáng)社會責(zé)任感；要加強(qiáng)文藝為人民服務(wù)，為社會主義服務(wù)方向的教育，使青少年學(xué)生牢固樹立全心全意為人民服務(wù)的觀念；要加強(qiáng)對青少年學(xué)生進(jìn)行弘揚(yáng)民族優(yōu)秀文化和民族優(yōu)秀道德傳統(tǒng)的教育，使他們在繼承中華民族傳統(tǒng)優(yōu)秀文化藝術(shù)和學(xué)習(xí)借鑒外國優(yōu)秀文化藝術(shù)成果過程中能正確區(qū)分和辨別其中的精華與糟粕，所有這些都是新時期藝術(shù)院校德育工作亟需研究和解決的新課題，這也是藝術(shù)院校新時期德育工作的重點(diǎn)。

　　二、高等藝術(shù)院校為普及社會藝術(shù)教育工作服務(wù)的責(zé)任與義務(wù)

　　高等藝術(shù)院校的社會藝術(shù)水平考級部門的任務(wù)是科學(xué)公證地評價和確認(rèn)考級者的能力與素質(zhì)；使廣大的考級者通過學(xué)習(xí)藝術(shù)，懂得藝術(shù)理論知識，掌握專業(yè)技能，理解藝術(shù)內(nèi)涵，提高藝術(shù)表現(xiàn)力。[注釋2]高等藝術(shù)院校有責(zé)任有義務(wù)正確引導(dǎo)學(xué)生與家長對學(xué)習(xí)藝術(shù)教育的認(rèn)識，讓其充分了解藝術(shù)對孩子現(xiàn)在和將來的影響。引導(dǎo)家長怎樣為學(xué)生正確合理地選擇適合自身孩子的專業(yè)，更好地培養(yǎng)孩子的情操；讓高校藝術(shù)教育走向大眾，讓百姓了解高校專家講學(xué)并非奇門遁甲，糾正社會藝術(shù)教育中的不正之風(fēng)，促進(jìn)藝術(shù)教育系統(tǒng)在正常軌道上良性發(fā)展。

　　三、高等藝術(shù)院校社會藝術(shù)水平考級中心點(diǎn)評、講座與精品音樂會工作同步并行

　�。ㄒ唬c(diǎn)評打分工作

　　在學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生與家長心目中高等藝術(shù)院校是他們的夢工廠，社會藝術(shù)水平考級的考官是他們備受尊敬的專家與標(biāo)桿。他們非常重視每年的社會藝術(shù)水平考級，考級不僅為學(xué)生提供了展示和交流的平臺，在初級到高級的考試中學(xué)生們也得到了鍛煉，包括臨場發(fā)揮和心理素質(zhì)的`鍛煉；而且業(yè)余學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生通過考級還能得到專業(yè)評委的評定，得到評委們給予的綜合認(rèn)可與鼓勵。如沈陽音樂學(xué)院社會藝術(shù)水平考級的打分單分為鍵盤類、聲樂類、管弦器樂類、民族器樂類、舞蹈類、播音主持類等，考官根據(jù)學(xué)生所報考的規(guī)定作品，通過節(jié)奏、音準(zhǔn)、樂感、禮儀、熟練程度、完整性、流暢性、協(xié)調(diào)性、基本功等十余項(xiàng)方面進(jìn)行綜合評價，考官通過每次言簡意賅的點(diǎn)評內(nèi)容給學(xué)生與家長留下了深刻的印象與啟發(fā)，對學(xué)生進(jìn)一步學(xué)習(xí)藝術(shù)起到了正確的引導(dǎo)與激發(fā)作用，為業(yè)余學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生提供了專家級水平的鑒定。

　　（二）講座交流工作

　　高等藝術(shù)院校的社會藝術(shù)水平考級中心每年應(yīng)與當(dāng)?shù)乜技墮C(jī)構(gòu)合作方商榷，為社會學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生建立專家講學(xué)交流平臺，積極開展藝術(shù)教育學(xué)習(xí)、培訓(xùn)等工作，為國家選拔培養(yǎng)后備藝術(shù)人才做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

　�。ㄈ┚芬魳窌�

　　高等藝術(shù)院校的社會藝術(shù)水平考級中心每年應(yīng)組織評選優(yōu)秀考級學(xué)生，組織優(yōu)秀學(xué)生舉辦精品音樂會，為其提供良好的演出鍛煉機(jī)會；建立社會藝術(shù)水平考級優(yōu)秀學(xué)生數(shù)據(jù)庫，為挖掘藝術(shù)人才提供推介平臺。

　　四、高等藝術(shù)院校為社會藝術(shù)教育工作服務(wù)的理念與重要意義

　　高等藝術(shù)院校在不斷更新教學(xué)理念、培養(yǎng)高素質(zhì)人才的同時，應(yīng)以教育服務(wù)的角度出發(fā)，為社會藝術(shù)教學(xué)工作做好引導(dǎo)、督促、挖掘藝術(shù)人才、培養(yǎng)藝術(shù)的后備力量，讓每一位接受藝術(shù)教育的學(xué)生真正做到學(xué)有所愛、學(xué)有所通、學(xué)有所用、學(xué)有所展。為學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生接受正規(guī)、優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)教育提供良好的教育平臺；積極督促與嚴(yán)格要求各地方社會藝術(shù)水平考級合作機(jī)構(gòu)應(yīng)根據(jù)不同學(xué)生的特點(diǎn)，科學(xué)合理地引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)符合自身特點(diǎn)的專業(yè)；做好學(xué)生與專業(yè)、學(xué)生與家長的良好橋梁；讓其了解藝術(shù)教育的重要意義與作用。

　　五、結(jié)語

　　高等藝術(shù)院校為社會藝術(shù)教育普及工作服務(wù)不是一項(xiàng)短期的形象工程，而是長期有效實(shí)施的常態(tài)化工作，為國家的教育事業(yè)、為國民的藝術(shù)素質(zhì)教育的不斷完善、研究、探索、更新而努力前行。

藝術(shù)論文2

　　隨著考古學(xué)的不斷發(fā)展，大量的考古發(fā)掘給中國古代火祆教美術(shù)以重見天日的機(jī)會，相關(guān)研究也隨之進(jìn)入一個高潮。作為本文研究的基礎(chǔ)和背景，有必要先對“祆教”及“祆教美術(shù)”做一詮釋和梳理。

　　但凡對尼采超人哲學(xué)有些了解的人，一定對這個名字不陌生——查拉圖斯特拉，這個被德國人稱作“Zarathustra”的人，其實(shí)就是古波斯圣者瑣羅亞斯德。

　　瑣羅亞斯德約于公元600——前520年創(chuàng)立了以天神為信仰的“瑣羅亞斯德教”。

　　[1] 瑣羅亞斯德教以代表光明和正義的阿胡拉·馬茲達(dá)為偶像，奉行經(jīng)典《阿維斯陀》。

　　從創(chuàng)教之初到信者甚眾，再到從創(chuàng)教百年后曾遭受沉重打擊，到重登“寶座” 并向歐亞大陸迅速傳播，瑣羅亞斯德教經(jīng)歷了一個漫長的傳教過程：早在波斯阿契美尼德王朝（前550—前330年）被奉為國教；到亞歷山大征服波斯的希臘化時期（前330—前144年），該教勢力削弱；在帕提亞王朝（前141—224年）得以恢復(fù)；至薩珊王朝（224—651年，相當(dāng)于中國的三國至唐代），它重新被奉為國教，進(jìn)入強(qiáng)盛時期。

　　[2] 大約就是在這個時期，瑣羅亞斯德教傳至古代中國。

　　因其崇拜火與光明，人稱“拜火教”；因其是經(jīng)過改良的崇拜胡天神的波斯馬茲達(dá)教（對胡天的崇拜也就是對日月星辰的崇拜），“祆，從天”，故在古代中國也稱之為火祆教或者祆教。陳垣先生在《火祆教入中國考》中認(rèn)為，祆教傳入中國當(dāng)是在南朝梁和北魏時期，但限于當(dāng)時的條件，這種說法并不足采信。后王素先生在《魏晉南朝火祆教鉤沉》中認(rèn)為：其實(shí)，早在公元226年薩珊王朝建立之前，火祆教就已經(jīng)在中亞一帶盛行起來了；且伴隨著陸路絲綢之路的開通，佛教僧侶和商人們的往來，很可能成為祆教得以傳播的重要途徑和傳播主體，也即此，中國大陸才對祆教有所知悉。

　　“祆”字出現(xiàn)在漢代之后，其在《說文解字》中并未被收錄，而直至隋末唐初才出現(xiàn)。宋·徐鉉《說文新附》中，對“祆”做如下解釋：“祆，胡神也。從示，天聲�！�；而徐鉉的弟弟徐鍇在其《說文系傳》中，又對其做如下補(bǔ)充：“祆，胡神也。從示從天�！�；而清代的王玉樹在其所著《說文拈字》中講到：“祆本番俗所事天神，后人因其涉神加示耳�！敝链耍覀儾趴梢悦鞔_的相信，祆字是與天神確切相關(guān)的。

　　祆教尊崇善惡二元論，即善神與惡神兩個體系，對世界的`認(rèn)識也是建立在“善惡二元”這樣的基礎(chǔ)之上的。該教認(rèn)為火是善神的兒子，象征著神的絕對和至善。

　　因此，禮拜圣火是教徒的首要義務(wù)。祆神，很多當(dāng)代學(xué)者認(rèn)為是瑣羅亞斯德教的最高善神阿胡拉·馬茲達(dá)。但是，在古代中國人的心目中，祆神似乎是一個擁有更多變相的神明，而未必僅限于這位最高的善神。在古老的瑣羅亞斯德教神系中，就有眾多的善神，且有時每個善神又有眾多的變相；并且在經(jīng)由中亞的傳播過程當(dāng)中，人們還將當(dāng)?shù)氐闹T多傳統(tǒng)的地方神祇加入進(jìn)來，從而呈獻(xiàn)給古代中國的瑣羅亞斯德教祆神，必是一個龐大的善神體系。而古代中國人不可能把這些神們，分個清清楚楚，很可能是把該教所崇拜的神都視為祆神。這在敦煌文書中有云“火祆廟中有素書，形像無數(shù)�！彼裕覀兣c其把阿胡拉·馬茲達(dá)一個人視為祆神，不如把祆神看做是古代中國人對瑣羅亞斯德教眾善神的泛指。

　　古代中國的祆教傳播，主要經(jīng)絲綢之路進(jìn)行傳播，因此也必定經(jīng)過敦煌、河西走廊直至漢中地帶。另外，我們知道，宗教的傳播作為一種精神層面的上層建筑，往往是借助美術(shù)或者建筑作為手段和載體的，祆教也不例外。所以，今天我們發(fā)現(xiàn)的地上地下的祆教美術(shù)遺存也多在這些地帶發(fā)現(xiàn)。

　　另外，祆教在古代中國的傳播，主要賴于中西經(jīng)濟(jì)的陸路絲綢之路，往來于絲綢之路上的波斯商人以及中亞地區(qū)的商人，自然成為了起初最為直接的傳教者，他們攜帶著豐富的商品和深入骨髓的宗教信仰，在古代中國大地上譜寫了一曲壯美的詩篇，然而他們起初并沒有想到這竟然成為了歷史上的一頁華美的樂章，成為東西方的人類藝術(shù)、宗教、文化史上不可或缺的一頁。

　　而“祆教美術(shù)”，顧名思義，乃是對反映祆教觀念和教義的美術(shù)圖式的一種稱謂。下文中筆者將以近年來發(fā)掘的幾座中國古代陵墓中的藝術(shù)樣式為例，對南北朝至唐代的中國古代祆教美術(shù)遺存進(jìn)行一番梳理和淺釋。

藝術(shù)論文3

　　摘要：本文從語文教學(xué)教師的教學(xué)藝術(shù)入手，無論是領(lǐng)略教材還是學(xué)生的感受，學(xué)生的興趣，學(xué)生的動手能力。靈活多變的教學(xué)方式，等各個方面，都進(jìn)行了深入的闡述。體現(xiàn)了教師的主導(dǎo)作用。

　　關(guān)鍵詞：語文的教學(xué)藝術(shù)

　　小學(xué)生年齡小，好奇好動，思維處于形象感知階段，對學(xué)習(xí)目的缺乏認(rèn)識。而且語文是一門應(yīng)用廣泛，最接近生活，內(nèi)容豐富多彩，最有情趣的學(xué)科。然而，傳統(tǒng)的應(yīng)試教育將充滿人性美，具有趣味性的語文變成枯燥乏味的應(yīng)試訓(xùn)練。這種狀況與現(xiàn)今的素質(zhì)教育的深入開展相違背。因而，如何讓小學(xué)語文課堂活起來，學(xué)生的積極性的調(diào)動，作為一名小學(xué)教師是當(dāng)之無愧的實(shí)踐者。

　　一、激發(fā)興趣，享受語文

　　靈活多變的課堂組織形式，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。小學(xué)生的注意力不穩(wěn)定，集中注意時間短，持久性差，因而，通過靈活多變的課堂組織形式能有效的刺激、調(diào)動學(xué)生的各種感官，使學(xué)生樂于參與，樂于探究，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。

　　1、表演激趣：犯錯是孩子的權(quán)利，求知是孩子的天性，好表現(xiàn)是孩子的需要、孩子的特點(diǎn)。從課堂實(shí)踐看，學(xué)生的表現(xiàn)欲很強(qiáng)，他們喜歡表演，表演帶給他們無窮的樂趣。例如《包公審驢》一課，我安排學(xué)生在熟讀課文的基礎(chǔ)上，以課文為依據(jù)，加上自己的'想象，讓學(xué)生自編自演，收效甚佳。通過表演，學(xué)生不僅懂得了包公的鐵面無私，為民作主。而且還激發(fā)了學(xué)生的興趣。達(dá)到了學(xué)習(xí)的目的。把表演帶入課堂，改變了學(xué)生被動的學(xué)習(xí)地位，使學(xué)生多動手、多動腦，主動參與學(xué)習(xí)，激發(fā)了學(xué)習(xí)興趣。

　　2、游戲激趣：在低年紀(jì)語文課堂教學(xué)中設(shè)計(jì)游戲，能使課堂有聲有色、生動有趣，在游戲中學(xué)生要看、要聽、要說、要做、要動腦、要創(chuàng)造。孩子們在參與的過程中，興趣盎然。即鍛煉了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，也鍛煉了學(xué)生的語言表達(dá)能力。

　　教師利用多種形式組織教學(xué)，讓語文課成為學(xué)生享受的樂園。

　　二、要我學(xué)變成我要學(xué)

　　學(xué)生厭學(xué)現(xiàn)象很普遍，究其原因，教師把學(xué)生當(dāng)作了“知識的容器”，這樣的教學(xué)抑制了學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和積極性。大量的練習(xí)和作業(yè)使學(xué)生疲于應(yīng)付。要想徹底改變此現(xiàn)狀，必須先改變教師的觀念。著名教育家陶行知先生在“兒童手腦的六大解放”中提出“解放兒童的頭腦，讓他們能想;解放兒童的手，讓他們能做;解放他們的口，讓他們能說……”的教育思想。教師必須調(diào)動學(xué)生多種器官協(xié)調(diào)活動，讓學(xué)生在活動中不斷激發(fā)求知欲，讓學(xué)生成為學(xué)習(xí)的主人。由要我學(xué)變成我要學(xué)。

　　三、讓教材活起來。

　　1、教師走下講臺，參與學(xué)生的學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)的課堂教學(xué)以教師為中心，教師主宰一切，把教材中的知識灌輸給學(xué)生，老師累的筋疲力盡，學(xué)生聽得昏昏欲睡。結(jié)果是事倍功半，收效甚微�，F(xiàn)在的教育理念要求教師以學(xué)生為主體，教師不再以教會學(xué)生為主，而是以教學(xué)生自己去學(xué)會為主。因此教師應(yīng)該走下講臺，深入到學(xué)生中來，主動和學(xué)生一起探究問題、解決問題。讓學(xué)生自己感知新知識，交流新問題。教師從中引導(dǎo)，給予肯定，從而達(dá)到師生互動，使教材在課堂上活起來。

　　2、給學(xué)生表現(xiàn)的機(jī)會。天真活潑的小學(xué)生，無論看到什么新鮮的事物或者學(xué)到了什么新知識，都想急切地告訴別人，以獲得贊賞。因此，教師應(yīng)該讓學(xué)生在課堂上充分地表現(xiàn)自己，展示自己對教材的獨(dú)到理解，教師應(yīng)鼓勵學(xué)生把自己對教材的真實(shí)感受。獨(dú)特理解講出來，和大家一起交流，一起探究，從而達(dá)到共知共識，使教材成為師生互動的活教材。這樣才能使我們手中的教材在教學(xué)中活起來，更好地使教師、學(xué)生、教材、實(shí)踐融為一體。

　　四、走進(jìn)學(xué)生心靈深處

　　1、以情境感染法教學(xué)。情境感染即情感交流過程。教師應(yīng)挖掘教材中健康、愉悅的情感去感染學(xué)生，使其產(chǎn)生強(qiáng)烈而積極的內(nèi)心體驗(yàn)，喚醒學(xué)生的主體意識。在教學(xué)中可將音樂、美術(shù)、語文等多種藝術(shù)結(jié)合在一起，調(diào)動學(xué)生的各種器官創(chuàng)造藝術(shù)情境，讓學(xué)生通過多種藝術(shù)手段產(chǎn)生共鳴，從而創(chuàng)造立體教學(xué)情境。

　　2、實(shí)踐競爭法教學(xué)。實(shí)踐競爭即安排學(xué)生親身實(shí)踐，組織學(xué)生激烈競爭，在對學(xué)生的讀寫訓(xùn)練中，放開學(xué)生手腳，讓學(xué)生在豐富多彩的生活實(shí)踐中學(xué)習(xí)語文，開展辯論課、朗讀課。既豐富了生活開闊了視野，又培養(yǎng)了學(xué)生的協(xié)作精神，激發(fā)了學(xué)生爭先創(chuàng)優(yōu)的競爭意識，增強(qiáng)了學(xué)習(xí)動機(jī)。

　　總之，語文教學(xué)中教師的主導(dǎo)作用顯而易見，如果說，一堂優(yōu)秀的語文課是一劇本時，那么教師就是導(dǎo)演，學(xué)生則是演員，最后叫不叫座，靠教師與學(xué)生的協(xié)調(diào)配合。語文教學(xué)中處處滲透著教師的心血。因而教學(xué)藝術(shù)不僅使學(xué)生樂于接受、學(xué)到知識及能力，而且更加豐富了教師的教學(xué)理念，教學(xué)方式，小學(xué)語文教學(xué)不僅僅是字、詞、句的學(xué)習(xí)，更是興趣的培養(yǎng)，觀念的更新，能力的培養(yǎng)。

藝術(shù)論文4

　　一、英語文學(xué)語言藝術(shù)的意象性特征

　　與普通的語言不同，文學(xué)作品的語言具有一定的使命特征。文學(xué)作品的語言是為文學(xué)作品服務(wù)的，文學(xué)作品往往會根據(jù)作者的思想，構(gòu)建一個想象中的文學(xué)世界。在這個文學(xué)情境當(dāng)中，也許能想象到的一切行為都是可以出現(xiàn)的，而作者則需要利用一定的英語語言藝術(shù)對文學(xué)作品里面的情境進(jìn)行相應(yīng)的描述。在這種具體的描述過程中，作者利用一定的語言藝術(shù)對主人公的情緒進(jìn)行描寫，有時候還需要對主人公的思想進(jìn)行渲染，通過一定的語言藝術(shù)對主人公進(jìn)行塑造，并且通過一定的語言藝術(shù)承擔(dān)起作者對現(xiàn)實(shí)的批判，或者是寄托作者的哀思，并且給讀者分享自己的歡笑。因此，在文學(xué)作品的描寫當(dāng)中，英語文學(xué)的意象性特征是最明顯的特征。縱觀英語文學(xué)發(fā)展的歷史，在漫長的19世紀(jì)當(dāng)中，說到意象派的代表人物，最有名的意象派大師就要數(shù)龐德了。對于意象派來說，意象描寫的主要目的是通過塑造一種意象，進(jìn)而對作品作者的思想感情進(jìn)行傳遞，這種思想感情可以是作者的憂思，也可以是作者的喜悅，抑或者是作者的批判。在意象派的詩歌創(chuàng)作當(dāng)中，意象派詩歌作品主要堅(jiān)持三個原則：首先是在詩歌創(chuàng)作中的單一的意象原則；其次是在詩歌的創(chuàng)作過程中，詩歌的用詞在一定程度上遵循簡潔的原則；最后，在詩歌創(chuàng)作過程中，需要使詩歌具有音樂感，而不是強(qiáng)烈的韻律感。在這意象派詩歌的三種原則當(dāng)中，每一個原則都是與語言藝術(shù)息息相關(guān)的。以龐德的兩句詩為例進(jìn)行分析———人群中出現(xiàn)的鬼影/正如盛開在潮濕漆黑枝丫上的花。在現(xiàn)實(shí)的環(huán)境當(dāng)中，詩人描寫的顯然是火車站當(dāng)中人來人往的場景，可是到了詩人那里，這么平淡的場景卻是一幅美麗的圖畫———樹枝上盛開的花朵。詩人通過語言藝術(shù)將枯燥的場景描寫的異常美麗，給生活賦予意象性特征，給我們描述了一幅美麗的畫面。

　　二、英語文學(xué)語言的生動性特征

　　在英語文學(xué)作品當(dāng)中，生動性也是英語文學(xué)的語言特征。生動性具體是指作者通過用語言藝術(shù)進(jìn)行描寫，使所描寫的畫面塑造出具有生命性的特征，使所表達(dá)的思想以及畫面具有靈動性，作者通過自己的語言描述，使所要描寫的場景就像真實(shí)的一樣，讓讀者通過作者的描述，具有一種在現(xiàn)場的感覺。在生動性方面的描述中，最著名的文學(xué)大家就是英國的狄更斯。狄更斯的作品《霧都孤兒》就很好地展現(xiàn)了狄更斯語言生動性的一面。如在《霧都孤兒》當(dāng)中，狄更斯通過自己的語言藝術(shù)，成功地為讀者勾畫出了以下幾個生動的主人公，在所有的角色塑造當(dāng)中，最著名的要數(shù)有著凄苦悲情色彩的孤兒奧利弗以及心腸善良的梅麗太太，除此之外還有竊賊團(tuán)伙費(fèi)金。在《霧都孤兒》的具體描寫當(dāng)中，首先，狄更斯通過對各個角色的穿著進(jìn)行了詳細(xì)的描述，使我們就很容易想象出各個角色的身份特點(diǎn)。除此之外，狄更斯還通過對《霧都孤兒》里面各個角色的語言進(jìn)行描寫，使各個角色的形象更加真實(shí)，使讀者能夠感受到一個真實(shí)的主人公，并且通過各個角色的衣著進(jìn)行描寫，可以使讀者對當(dāng)時社會的生活環(huán)境和生活場景進(jìn)行展示，能夠使讀者感受到當(dāng)時社會的風(fēng)貌，并且通過小說中各個角色的語言，傳遞出作者對整個社會的基本的思想感情和看法。因此，在英國文學(xué)作品當(dāng)中，作者通過運(yùn)用一定的語言藝術(shù)方法，使文學(xué)作品能夠真實(shí)地再現(xiàn)作者想要描寫的社會環(huán)境，能夠讓讀者通過作者的文學(xué)作品感受到當(dāng)時的社會環(huán)境，并有一種身臨其境的感覺。除此之外，作者在文學(xué)作品當(dāng)中通過刻畫一定的人物，當(dāng)然作者的刻畫可以是衣著方面的描寫，也可以是故事人物的語言、情感和心靈的'描寫，使書中的主人公仿佛就在讀者面前，讓主人公更加生動形象。最后，在文學(xué)作品中，作者的一切語言藝術(shù)都是為了傳遞作者的感情，和作者對社會的看法。

　　三、英語文學(xué)語言的情感性藝術(shù)特征

　　對于讀者來說，讀文學(xué)作品很大程度上是為了了解作者刻畫出的畫面或者情感，有時讀者還會對文學(xué)作品中傳遞的作者的感情進(jìn)行揣摩，并感受作者想要說出的話。從作者的角度來講，作者進(jìn)行文學(xué)作品的創(chuàng)作，很大程度上是為了表達(dá)一些觀點(diǎn)，而在觀點(diǎn)的傳遞過程當(dāng)中，作者往往是通過對一定的感情表達(dá)來進(jìn)行的，當(dāng)然，作者所要表達(dá)的感情不盡相同，可以是一種喜悅的感情，也可以是一種郁郁不得志的苦悶心情，亦或是一種對歲月看淡后的恬然和哲理。總而言之，任何文學(xué)作品都具有一定的感情色彩，在文學(xué)作品中，不存在沒有感情的枯燥描述，因此，對于英語文學(xué)作品來說，情感性是英國文學(xué)語言的重要特征之一。例如：在托馬斯格雷的《鄉(xiāng)村教堂內(nèi)的挽歌》當(dāng)中，這位偉大的傷感主義詩人很自然地向我們傳遞了一種對古代的懷念和淡淡的憂傷感，但是詩人所傳遞的當(dāng)然不僅僅是對過去的追憶，而是對當(dāng)今社會的一種不滿情緒，作者通過作品傳遞出了詩人自己的感情。提到英語詩歌當(dāng)中的情感性藝術(shù)特征，就不得不提英國詩人濟(jì)慈，在濟(jì)慈的《夜鶯頌》當(dāng)中，詩人通過語言的描寫表達(dá)了自己對真善美的追求。在詩歌當(dāng)中，很顯然，詩人想要表達(dá)的不僅僅是對夜鶯歌聲的贊美，更多的是傳遞著詩人對生活中的真善美的追求。因此，在英語文學(xué)作品的描寫當(dāng)中，詩人所要表達(dá)的感情也許是普通人所無法理解的，因此，詩人只能通過文學(xué)作品將自己的感情表達(dá)出來。

　　四、結(jié)語

　　總之，在英語文學(xué)作品當(dāng)中，作者通過各種各樣的語言藝術(shù)自己的思想感情。這種語言藝術(shù)可以是一種意象性的特征，也可以是一種生動性的語言特征，抑或者是一種富有感情的語言特征。這些語言特征都是為作者的感情服務(wù)的。

藝術(shù)論文5

　　一、高校音樂審美能力培養(yǎng)的實(shí)施原則

　　高校音樂審美能力的培養(yǎng)是根據(jù)社會主義教育方針、教學(xué)目的和藝術(shù)美育實(shí)施過程的一般規(guī)律提出來的，是以辯證唯物主義的認(rèn)識論和美學(xué)原理、美育原理、教育學(xué)原理為理論基礎(chǔ)的。它主要是我國社會主義音樂藝術(shù)美育實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的概括和總結(jié)，同時也吸收了古代和外國音樂藝術(shù)美育實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)中有價值的部分。音樂美育的原則是音樂藝術(shù)美育基本規(guī)律的反映，是科學(xué)性和實(shí)踐性的有機(jī)結(jié)合。音樂藝術(shù)美育的基本原則是：

　　1德、智、體、美等諸育統(tǒng)一的原則

　　全面貫徹黨的教育方針，堅(jiān)持德育為先，全面育人，正確認(rèn)識德、智、體、美諸育的關(guān)系是基礎(chǔ)，正確處理德、智、體、美諸育的關(guān)系是關(guān)鍵。因?yàn)榈�、智、體、美是全面育人的核心內(nèi)容，是相互聯(lián)系的統(tǒng)一整體。因此，我們必須正確認(rèn)識黨的教育方針中諸育之間的關(guān)系，充分發(fā)揮各育在相互關(guān)聯(lián)中的最大功能，充分挖掘各種課程教學(xué)中的育人功能。要使諸育融為一體，互相促進(jìn)、相得益彰，決不可將他們分割開來，對立起來。歷史的經(jīng)驗(yàn)告訴我們，偏離任何一方，對人的全面發(fā)展都是有害的。實(shí)現(xiàn)德智體美全面發(fā)展的目標(biāo)，不僅要求學(xué)校正確處理德、智、體、美等諸育之間的關(guān)系，把德育放在首位，而且還要求正確處理政治思想和道德品質(zhì)修養(yǎng)與科學(xué)文化知識和職業(yè)技術(shù)學(xué)習(xí)的關(guān)系，正確對待學(xué)習(xí)、生活和科學(xué)健身等問題，高度重視高尚道德情操與健康審美情趣的培養(yǎng)，在注重理論知識和職業(yè)技術(shù)學(xué)習(xí)的同時，加強(qiáng)實(shí)踐鍛煉，在學(xué)習(xí)生活實(shí)踐中養(yǎng)成健康向上的文明習(xí)慣。只有這樣，才能通過學(xué)校的教育培養(yǎng)和學(xué)生的學(xué)習(xí)鍛煉，最終使學(xué)生成為“有理想、有道德、有文化、有紀(jì)律”的社會主義事業(yè)的合格建設(shè)者和可靠接班人。

　　2．理論與實(shí)踐統(tǒng)一的原則。

　　理論和實(shí)踐是描述人類社會活動的特征的一對基本范疇。人類從事任何活動，必然包括抽象的、邏輯的、思辨的、理性的、動腦的方面，也必然包括具20體的、歸納的、行動的、感性的、動手的方面。正如上和下、左和右、正和反一樣，這兩個方面相輔相成，對立統(tǒng)一，缺一不可。如果兩者脫離，銜接不上，就做不好事情。實(shí)踐的觀點(diǎn)是辯證唯物主義認(rèn)識論的第一基本觀點(diǎn)，任何正確的理論認(rèn)識都需要經(jīng)過實(shí)踐到認(rèn)識，再由認(rèn)識到實(shí)踐的多次反復(fù)才能完成。實(shí)踐是檢驗(yàn)理論是否正確的唯一標(biāo)準(zhǔn)，任何教育都不能違背這一原則，音樂美育也不能例外。人類幾千年來積累了大量的知識和技能，任何人不可能事事親歷。所以，把總結(jié)好的知識和技能，以課堂講授的方式由教師直接傳遞給學(xué)生，是必要的、不可缺少的。然而，如上所述，理論和實(shí)踐是不能脫離的�，F(xiàn)在我們的教育領(lǐng)域中的問題是：實(shí)踐方面在很大的程度上被忽視了，學(xué)生只從理論的方面接受知識，而沒有親身的體驗(yàn)和感受，這樣是不可能深刻地、有效地掌握知識和技能的；學(xué)到的東西只是空洞的、不實(shí)用的條條�，F(xiàn)在大力強(qiáng)調(diào)加強(qiáng)實(shí)踐環(huán)節(jié)是非常必要的。教學(xué)中在理論教學(xué)加強(qiáng)學(xué)生對音樂審美能力的基礎(chǔ)上，更要強(qiáng)調(diào)學(xué)生在的實(shí)踐認(rèn)知中對音樂的審美能力的提高，強(qiáng)調(diào)實(shí)踐環(huán)節(jié)并不是忽視理論的學(xué)習(xí)，恰恰相反，只有加強(qiáng)了實(shí)踐環(huán)節(jié)，才能使我們在理論的傳授和學(xué)習(xí)上得到有效的支持和保證，才能從整體上提高我們的學(xué)生的音樂審美能力和素質(zhì)，包括理論學(xué)習(xí)和審美的水平。實(shí)踐的觀點(diǎn)是辯證唯物主義認(rèn)識論的第一的和基本的觀點(diǎn)：一個正確的認(rèn)識，需要經(jīng)過由實(shí)踐到認(rèn)識，再由認(rèn)識到實(shí)踐，即由物質(zhì)到精神、再由精神到物質(zhì)的多次反復(fù)，才能完成。實(shí)踐是檢驗(yàn)理論是否符合客觀實(shí)際的真理性的唯一標(biāo)準(zhǔn)。凡教育都不能背離這一原則，音樂美育當(dāng)然也不能例外。在音樂美育過程中，要堅(jiān)決反對“為藝術(shù)為藝術(shù)”，反對形式主義和唯美主義，反對“純技術(shù)”的觀點(diǎn)。要從理論與實(shí)踐的結(jié)合上去開展藝術(shù)美育，強(qiáng)調(diào)學(xué)以致用，將認(rèn)識和實(shí)踐、思想和行動統(tǒng)一起來，提高審美文化水平，培養(yǎng)完美的個性。

　　3．情感與認(rèn)識相統(tǒng)一的原則。

　　我們知道，音樂美育作為一種情感活動，總是離不開認(rèn)識活動的，情感的每一次凈化都需要認(rèn)識活動參與。因此，音樂美育只有堅(jiān)持情感與認(rèn)識相統(tǒng)一的原則，將審美認(rèn)識活動融入審美情感體驗(yàn)之中，才能獲得理想的教育效果。音樂美21育作為一種認(rèn)識活動，不同于一般的邏輯認(rèn)識，自始至終都以形象思維為主，審美心理包括感知、想象、情感、理解等因素，其中情感是其中最活躍的因素，其他心理因素都圍繞著情感運(yùn)動，藝術(shù)美育的動因和目的`也離不開審美主體的情感體驗(yàn)，從而使整個藝術(shù)審美過程浸染上濃郁、強(qiáng)烈的情感色彩。因此，藝術(shù)美育只有堅(jiān)持情感與認(rèn)識相統(tǒng)一的原則，將審美認(rèn)識融入審美情感的體驗(yàn)之中，才能獲得理想的教育效果。

　　4．審美主體與審美客體相適應(yīng)的原則。

　　即要在實(shí)施音樂美育的過程中，審美主體與審美客體二者由矛盾達(dá)到統(tǒng)一的原則。這是在音樂美育實(shí)施過程中把美學(xué)的特點(diǎn)和教育學(xué)的特點(diǎn)有機(jī)地結(jié)合而提出來的原則。由于音樂美育是與美感有著密切關(guān)系的一種特殊的教育，而人的美感，又是由不可缺少的兩個方面所構(gòu)成：一方面，必須有客觀的審美對象的存在作為前提；另一方面，審美主體還必須有審美需要以及相應(yīng)的主觀條件。因此，音樂美育同樣必須具有這兩方面的條件，即審美主體（受教育者）與審美客體（教育內(nèi)容、教育手段），二者缺一不可。審美客體是不以審美主體的意志為轉(zhuǎn)移的客觀存在，是第一性的。堅(jiān)持審美主體與客體相適應(yīng)的原則，就必須按照受教育者生理、心理發(fā)展的階段性、順序性的客觀規(guī)律來開展美育活動，亦必須根據(jù)審美主體的不同年齡階段，有針對性地選擇合適的審美對象作為實(shí)施美育的內(nèi)容和手段，并且采取相應(yīng)的途徑和方法，才能收到良好的教育效果。然而，審美客體之所以能夠被欣賞，并使主體能從中受到教育，主體的主觀條件亦有著特別突出的意義。首先，主體要有審美或受教育的需求；其次，主體要有健全的、社會化（人化）的審美感覺器官，這主要指能欣賞形式美的眼睛和感受音樂美的耳朵�？傊�，堅(jiān)持審美主體與審美客體相適應(yīng)的原則，就是要在它們之間架起一座感情交流的橋梁。只有這樣，才能促使審美主體在不知不覺中接受教育，由接觸者變?yōu)榻邮苷�，也只有這樣，審美主客體雙方才能由矛盾走向統(tǒng)一。

　　二、高校音樂審美能力培養(yǎng)的實(shí)施內(nèi)容

　　音樂審美能力是一種高度綜合的心理能力，是在音樂活動過程中認(rèn)識和體22驗(yàn)、感受和創(chuàng)構(gòu)審美對象的一種能力。又是一種認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)美的能力，是一種復(fù)雜的心理過程，是人類特有的能力，它包括對音樂的感知力、想象力、理解力、創(chuàng)造力等，因此對音樂審美能力的培養(yǎng)，應(yīng)當(dāng)包括培養(yǎng)敏銳的感知能力，培養(yǎng)豐富的想象力，培養(yǎng)透徹的理解力等幾個方面的內(nèi)容。

　　1、加強(qiáng)審美感知力的培養(yǎng)

　　敏銳的感知力是積累豐富的內(nèi)在感情的重要手段，因?yàn)閷?nèi)在感情的體驗(yàn)、認(rèn)識和積累，往往是通過感官對外部自然形式和藝術(shù)形式的把握完成的。對音樂敏銳的感知力，不是閉上眼睛就能冥思苦想出來的，而是在同外部音樂藝術(shù)的相互作用和交往中形成的。正如那阻抗水流的巖石和海灘，它們作用于或改造著水流，而它們自己也不知不覺地在這種相互作用中受到了改造。席勒認(rèn)為：“感知能力的培養(yǎng)是時代最急迫的需要，這不僅因?yàn)樗且环N改善對人生洞察力的手段，而且因?yàn)樗旧砭蜁䥺酒鸲床炝Φ母纳�。”培養(yǎng)音樂感知力的重要途徑，就是要引導(dǎo)學(xué)生去親身體驗(yàn)和感受音樂，使其感覺逐漸適應(yīng)對音樂中對稱、均衡、節(jié)奏，有機(jī)統(tǒng)一等美的活動模式，最后形成一種對這樣一些模式的敏銳選擇能力和同情能力。前面提到過，音樂的感覺總體包含音高感、音色感、節(jié)奏感、旋律感、和聲感、音樂形式感等等。這些方面只有通過后天的訓(xùn)練才會不斷提高。以音高感而言，能否辯認(rèn)一定的音高本來是一種純生理的能力，也有接近于天賦的絕對音高感，然而，更為重要的相對音高感，即分辯不同音程距離的能力卻是后天形成的。后者經(jīng)過長期訓(xùn)練可以達(dá)到相當(dāng)細(xì)致靈敏的程度。人的節(jié)奏感也是如此，在音樂的感受中，人自然而然的會將節(jié)奏與現(xiàn)實(shí)生活密切聯(lián)系起來，音樂中節(jié)奏的動力感會使人產(chǎn)生極為多樣的聯(lián)想。生活經(jīng)驗(yàn)是否豐富多樣，對于節(jié)奏的聯(lián)想具有重要的影響。人們的旋律感具有鮮明的個性特征，因?yàn)樾刹粌H僅是音型的流動，而且它帶有鮮明的民族特色和鄉(xiāng)土風(fēng)情，并具有近于約定俗成的一定旋法習(xí)慣。因此，人們后天接觸的音樂越豐富多樣，其旋律感越強(qiáng)，就對不同地區(qū)，不同國家的音樂感受越加深刻。和聲感是人們在音樂活動中不斷訓(xùn)練和培養(yǎng)的結(jié)果。對和聲感的功能進(jìn)行與非功能進(jìn)行，要在實(shí)踐中通過有形無形的熏陶才能取得。和聲感是有一定歷史，一定音樂文化，一定審美觀念的產(chǎn)物。音樂的形23成具有一定的邏輯和連貫性，并具時代、歷史社會的特征，人們只有在長期的接觸、聆聽記憶、分析中，才能較為深刻地理解直至把握其形式。敏銳的感受力，最容易在對藝術(shù)中最活躍，最復(fù)雜和最有秩序性和多樣統(tǒng)一性的音樂觀察中獲得。因此，有意識地引導(dǎo)學(xué)生去弄清什么樣的形式是音樂特有的形式，就成了培養(yǎng)他們審美感受力的重要途徑。這種有意識的培養(yǎng)包括兩個方面，一是從理論上弄清音樂藝術(shù)的種種特征。二是引導(dǎo)學(xué)生親自從音響中體察音樂那特有的形式。完整的音響感知，要求欣賞者必須要按照音樂的規(guī)律把旋律的音高、節(jié)奏、力度、音色等要素合成為主題、旋律、樂段乃至完整的樂曲。因?yàn)樗扔兄诎盐找魳返男问矫溃钟兄趯偠鷦勇牭囊魳芬繇懞途虑擅畹囊魳沸问降母兄�。在音樂審美教育中，有意識地引導(dǎo)學(xué)生領(lǐng)會和體驗(yàn)音樂的特有模式，并逐漸將其特有的運(yùn)動模式和形式結(jié)構(gòu)，內(nèi)化為他們自己的感知認(rèn)識，傾向和習(xí)慣，是增強(qiáng)他們敏銳的審美感受力的關(guān)鍵所在，也是美育之本質(zhì)所在。我們應(yīng)該仔細(xì)地向他們分析音樂作品的不同特征及其美的內(nèi)涵。音樂中那好似龍飛鳳舞的優(yōu)美旋律，必定顯露出往與復(fù)、伸與縮、動與靜、虛與實(shí)之間的辯證統(tǒng)一。那高亢曲折的戲曲唱腔也必將表現(xiàn)了人們的喜、怒、哀、樂。教師在和學(xué)生共同聽完一段樂曲后，用簡練的語言談一談自己的感受，這樣，再聽第二遍的時候，學(xué)生便會感受到音樂的真諦。教師在描述自己的經(jīng)驗(yàn)時，切勿扯的太遠(yuǎn)，重要的是展開其中的音樂音響模式。在音樂審美感知能力的培養(yǎng)中，既要發(fā)揮學(xué)生先天的審美潛能，又要加強(qiáng)他們審美實(shí)踐的訓(xùn)練，培養(yǎng)其敏銳的創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、領(lǐng)略美的能力。事實(shí)上，每一個人的審美感知能力都不是一樣的。審美感知力的強(qiáng)弱，有先天的因素在起作用。但是，后天教育得法，就有可能將那些“沉睡”的感知力調(diào)動起來，反之，既使有先天的素質(zhì)，如果長期擱置不用，也要退化，甚至消失。人的感知力既有一定的選擇性、整體性、理解性，又有感情色彩、超功利性與個性化的特點(diǎn)。在培養(yǎng)人的音樂感知力時，應(yīng)使其深入把握音樂活動與內(nèi)容聯(lián)系的本質(zhì)，儲存豐富的感覺表象，使感知的客體有血有肉。

　　2、加強(qiáng)審美想象力的培養(yǎng)

　　24音樂運(yùn)動的形態(tài)，人類的情感動態(tài)，要轉(zhuǎn)化為音響動態(tài)結(jié)構(gòu)，并予以創(chuàng)造性的表現(xiàn)與把握，就必須憑借想象力。想象，從本質(zhì)上說，就是把通過感知把握到的完形或是大腦中的儲存的現(xiàn)在圖式加以改造、組合、提煉，重鑄成全新的意想的過程。審美想象力的培養(yǎng)，是指在審美主體知覺形象的基礎(chǔ)上，對審美對象進(jìn)行創(chuàng)造性的加工，從而形成審美意向的能力的培育。音樂審美想象力是在全部知覺經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上由音響向“音象”（音樂形象）的進(jìn)發(fā)。它具有兩大基本特征：一是自由性。即人們可以突破時空局限，憑思維無拘無束地自由馳騁的特性。二是情感性。即形象的變化、組合乃至意象的構(gòu)成都以情感為紐帶。音樂審美想象力，可分為音樂審美的聯(lián)想力和音樂審美的構(gòu)想力。所謂聯(lián)想力，是在知覺表象的基礎(chǔ)上按相似律和接近律進(jìn)行想象從而創(chuàng)造審美意象的能力。審美構(gòu)想力，是在記憶力表象的基礎(chǔ)上，按照自由律創(chuàng)造審美意象的能力。想象以人們記憶中的表象為材料，通過對這些材料的分析和綜合，創(chuàng)造出新的形象來。藝術(shù)想象所采用的表象材料與一般的想象不同，他雖然也以人的社會生活作為表象材料。但同時也包含著人的精神生活。因此，培養(yǎng)豐富的“表象儲備”是想象的基礎(chǔ)。音樂想象的源泉之一是生活的體驗(yàn)。人們在外在體驗(yàn)豐富多樣，包括人們的外在體驗(yàn)豐富多樣，包括人的生活經(jīng)歷、學(xué)習(xí)、經(jīng)歷、文化活動、社交、閱讀等等。我們在進(jìn)行審美教育中，必須強(qiáng)調(diào)學(xué)生的生活體驗(yàn)。音樂想象力還有賴于人的無意識或潛意識中儲存的各種本能、沖動、記憶等，然而它們的內(nèi)在素質(zhì)往往也是源于外在體驗(yàn)的，而且也只有在與外在體驗(yàn)相結(jié)合時，才能發(fā)揮它們的重要作用。提高學(xué)生的審美想象力，還要加強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)體驗(yàn)。因?yàn)槿藗冊谙胂笾袆?chuàng)造的聽覺表象，具有一種對各種音響的綜合，分析和提煉的過程。學(xué)生只有在內(nèi)心的聽覺中積累豐富的音樂材料，學(xué)會體驗(yàn)，感受各種不同的音響，大腦分析器才能對音響做出深入的分析和綜合，為想象提供各種所需的素材。學(xué)生的想象力，只有在長期積累的藝術(shù)體驗(yàn)中才能不斷提高。豐富的情感是人們想象的動力�，F(xiàn)代科學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)造的經(jīng)驗(yàn)表明，情感積累是一個無意識的過程，但必須有清醒的意識參與。人的本能沖動是情感的基礎(chǔ)，人的本能沖動同豐富情感的轉(zhuǎn)變，是由單一和貧乏向多樣統(tǒng)一的轉(zhuǎn)變。本能沖動25如不遇到代表社會和倫理的意識的阻抗不會轉(zhuǎn)變?yōu)槿说母星�。藝術(shù)想象所需要的是熾熱情感。任何人的熾熱豐富的情感，都是在不凡的遭遇中形成的。人們在感受音樂的過程中要有一種真摯而充沛的感情，尤其是在音樂實(shí)踐中的演奏與創(chuàng)作時，具有激情更為重要。這種情感的升華，將會有力的激發(fā)著人們的創(chuàng)造性想象。聯(lián)想是想象的重要形式。聯(lián)想的重要基礎(chǔ)來自各種反射，當(dāng)新的刺激能引起過去的有關(guān)生活經(jīng)驗(yàn)和思想感情的回憶時，就會產(chǎn)生各種聯(lián)想。它是音樂審美活動中的重要現(xiàn)象和重要方法之一。失去了聯(lián)想，就會使一部音樂作品被理解的程度受到很大限制。由此可見，豐富的想象力必須具有豐富的聯(lián)想，而多種多樣的聯(lián)想又要求人們具有豐富多彩的生活。

　　3、加強(qiáng)審美理解力的培養(yǎng)

　　音樂審美理解力是人們在音樂感受的基礎(chǔ)上，運(yùn)用理性思維對音樂作品進(jìn)行審美認(rèn)識和評價的能力。音樂審美理解力不是與生俱來的，它是有意識的教育和無意識的文化熏陶的結(jié)果。音樂審美理解力，一方面表現(xiàn)在對音樂形式的認(rèn)識中，這主要是指對音樂音響的藝術(shù)組合及其形式結(jié)構(gòu)的理解認(rèn)識，是通過對音樂基本技術(shù)理論知識的掌握來進(jìn)行的。這種對音樂形式的理解認(rèn)識具有重要的作用，它將使人對音樂的感受由初有的感性階段進(jìn)入感性與理性相結(jié)合的高級階段，由音響快感階段提高到音樂審美階段。另一方面，它又表現(xiàn)在對音樂作品的內(nèi)容和社會意義的理解認(rèn)識上。音樂作品的不同形式與內(nèi)容具有不同的表現(xiàn)和結(jié)果。欣賞者在這種理解認(rèn)識中，要對樂曲做出某種抽象的理性判斷，把理性認(rèn)識真正融注于對樂曲的感性體驗(yàn)中，使音樂欣賞達(dá)到更深刻，更高的層次。所以，音樂理解力不是一種純粹對事物進(jìn)行科學(xué)分析和理性把握的能力，而是對音響的整體接受和情感把握的能力。音樂審美理解力，實(shí)際上也是一種審美的領(lǐng)悟力。人的審美理解力要從多方面進(jìn)行培養(yǎng)。音樂審美理解力的培養(yǎng)，應(yīng)首先重視學(xué)生的廣博而豐富的藝術(shù)知識與修養(yǎng)。并要求深刻了解各個民族的深層意識，哲學(xué)思想和各個時期的時代精神和藝術(shù)風(fēng)格，了解各時期不同的音樂語言。音樂由于其自身的非語義性和非具體性的特點(diǎn)，它天然地更加傾向于其他文學(xué)藝術(shù)的綜合。有許多音樂就是根據(jù)其他文學(xué)藝術(shù)的26題材重新加以創(chuàng)造的，這些音樂作品無論從題材或表現(xiàn)的內(nèi)涵來說，都與一定的文學(xué)藝術(shù)作品密切相關(guān)。因此，豐富的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)，對于理解音樂有直接的關(guān)聯(lián)。應(yīng)該說，對文學(xué)藝術(shù)作品的理解與感受越深刻、越細(xì)膩，對相關(guān)的音樂作品的欣賞和領(lǐng)會，也就越能收到更好的效果�？傊@是一種全面而寬廣的，一種深刻到能改造自己內(nèi)心情感和思考方式的教育。音樂審美中最重要的理解，應(yīng)該是對音響中暗含的特殊意味的直接性理解。這種理解不同于感知，但要以感知作為基礎(chǔ)。只有對音響有了整體的把握，才能將其中的意味抓住。我們認(rèn)為，培養(yǎng)學(xué)生對音樂的特殊理解能力，應(yīng)采取一些特殊的教學(xué)方法。當(dāng)某一音響在學(xué)生耳邊縈繞時，應(yīng)讓學(xué)生自由領(lǐng)會，以樹立起他自己體驗(yàn)和理解的內(nèi)在情感模式標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)然，這種理解還應(yīng)該建立在一定的理論基礎(chǔ)之上，并對樂曲本身的情感內(nèi)涵和社會意義，以及對樂曲產(chǎn)生的時代背景，作曲家的生活、思想、創(chuàng)作意圖等有深入的了解。對音樂的理解，并非要求對某曲做出某種抽象的理性判斷，而是要求把一種對音樂的理性認(rèn)識真正融注于樂曲的感性體驗(yàn)之中。一個人對肖邦的《“革命”練習(xí)曲》、《敘事》、《d小調(diào)前奏曲》等作品賞析時，如果對肖邦所處的歷史時代一無所知，對激蕩在肖邦心中的感情浪濤的社會性質(zhì)也不甚了解，那么，他將很難體會到肖邦樂曲中蘊(yùn)涵的那種愛國熱情和革命沖動。當(dāng)然，對音樂的理解還應(yīng)是廣闊而自由的，盡管它可以通過情感的抒發(fā)和音樂的邏輯發(fā)展來表達(dá)深刻的哲理思想。音樂理解力的培養(yǎng)，不是靠刻苦的背誦和記憶所能奏效的，它靠的是一種對完型的感性把握力，與此同時，又要聯(lián)系到人生的各種情趣意味。也就是說，要經(jīng)由感受導(dǎo)入理解，理解時又不脫離感受。音樂理解應(yīng)建立在豐富的感性體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，使音響感知、情感體驗(yàn)和想象聯(lián)想融為一體。在音樂的審美過程中，人們將不可避免地要把自己的主體意識滲入到欣賞對象中，從而在某種程度上改變著音樂作品本身的面貌。也就是說，同一樂曲在不同的聽眾中有著不同的反應(yīng)。這種反應(yīng)即是一種“自我”理解，而這種理解必將帶有個人色彩，并對原作有所發(fā)揮和創(chuàng)造。經(jīng)過不斷的強(qiáng)調(diào)、重復(fù)、溫習(xí)，人們的音樂欣賞理解力將會逐步提高�？梢�，接受的音樂作品多，其理解力也會不斷隨之增長。音樂理解力要比單27純的邏輯推理能力復(fù)雜得多，因?yàn)樗且环N音響語言，一種多層次、多層面同時進(jìn)行的思維方式。對音樂的理解，通常是將在日常生活中互不相干，甚至互相對立的東西經(jīng)由情感的中介作用，不可思議的連結(jié)在一起了。審美經(jīng)驗(yàn)豐富，能力較強(qiáng)的聽眾，對于某一作品，無需重復(fù)許多即可達(dá)到熟悉的程度。音樂修養(yǎng)與才能的差異，與審美能力、趣味、審美活動中的注意、美感強(qiáng)弱直接相關(guān)。回味是音樂理解的一種重要過程，音樂回味可以使審美主體對音樂美內(nèi)涵的意味，意境、意義獲得進(jìn)一步的理解。甚至還可以聯(lián)想到相同或相異的美的形態(tài)并進(jìn)行比較，聯(lián)想到同一作曲家的其他作品或同一流派其他作曲家的作品并進(jìn)行比較，在系統(tǒng)的，深刻的理解基礎(chǔ)上，重新更深刻地感覺作品的美�？梢�，音樂的理解力可通過“回味”得到提高�？傊魳穼徝览斫饬Φ呐囵B(yǎng)，是欣賞不同國別、不同時代、不同民族藝術(shù)作品的前提，也是欣賞世界性音樂作品的重要條件。有了這種條件，學(xué)生對音樂作品的意義、內(nèi)涵，就能深刻地把握住。

藝術(shù)論文6

　　摘要：新課改倡導(dǎo)“以生為本”的精神，提出了過程性目標(biāo)，這就要求教師為學(xué)生創(chuàng)設(shè)自主活動的時空，并耐心地等待過程的完成。為了使學(xué)生的主體活動富有實(shí)效，教師在等待時要充分發(fā)揮點(diǎn)撥引領(lǐng)的作用。為此我們提出了“等待”的教學(xué)策略，使主體地位和主導(dǎo)作用達(dá)到辯證平衡。

　　關(guān)鍵詞：小學(xué)數(shù)學(xué) 新課程耐心等待

　　在數(shù)學(xué)課堂上往往會看到這樣的現(xiàn)象：有些教師為了盡快完成教案中設(shè)計(jì)的任務(wù)，不顧及大多數(shù)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況就急著進(jìn)入下一個教學(xué)環(huán)節(jié)，甚至在學(xué)生沒有回答出問題的時候，沒有經(jīng)過耐心等待，就干脆自己把標(biāo)準(zhǔn)答案和盤托出。針對這種現(xiàn)象，我們提出了數(shù)學(xué)課堂上的“等待”教學(xué)策略。所謂等待，是指根據(jù)教學(xué)流程和教學(xué)內(nèi)容的特點(diǎn)，在恰當(dāng)?shù)牡胤浇o學(xué)生創(chuàng)設(shè)合適的活動時空，耐心地等待大多數(shù)學(xué)生完成任務(wù)，充分凸顯學(xué)生的主體地位。

　　下面從以下幾個切入點(diǎn)談?wù)剶?shù)學(xué)課堂上“等待”時機(jī)與適時的點(diǎn)撥策略。

　　一、在“了解起點(diǎn)”時等待——先聽后教，先試后導(dǎo)

　　為了提高教學(xué)的針對性，真正體現(xiàn)“以生為本”的思想，教師在課前或上課伊始，要對學(xué)生的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)逐一了解，弄清學(xué)生對所學(xué)新知知道的程度以及可能會遇到的障礙�，F(xiàn)代教學(xué)論提出了“找準(zhǔn)起點(diǎn)并順著學(xué)生的思路來組織教學(xué)”的理念。為了找到學(xué)生真實(shí)的起點(diǎn)，教師要安排一定的時間，讓學(xué)生先對要學(xué)習(xí)的“課題”說說自己已經(jīng)知道了什么，或者讓學(xué)生對例題嘗試著做一做，教師則耐心地“等待”，在學(xué)生充分暴露頭腦中的“原始資料”后，再采取有針對性的點(diǎn)撥引導(dǎo)措施，根據(jù)大多數(shù)學(xué)生的實(shí)際情況拉開新知教學(xué)的帷幕。

　　二、在“自主探究”時等待——提綱引路，放得真心

　　在數(shù)學(xué)學(xué)習(xí)中，并不是每節(jié)課都要學(xué)生探究，也并不是所有的內(nèi)容都適合用發(fā)現(xiàn)式來學(xué)習(xí)。但那些具有探索價值的內(nèi)容，數(shù)學(xué)教師要為學(xué)生提供探究的時空，放手讓他們?nèi)ジ兄屠斫鈹?shù)學(xué)知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，完成富有個人特色的探究任務(wù)，獲得結(jié)果性目標(biāo)與過程性目標(biāo)的雙豐收。探究性學(xué)習(xí)是需要時間的，教師要耐心地等待：學(xué)生“觀察——?dú)w納”、“操作——感悟”、“猜想——驗(yàn)證”、“實(shí)驗(yàn)——發(fā)現(xiàn)”等活動的完成。

　　為了提高學(xué)生探究活動的有效性，教師要充分發(fā)揮點(diǎn)撥啟發(fā)作用，精心設(shè)計(jì)“探究提綱”，讓學(xué)生在提綱的引路下，能在有限時間內(nèi)較好地完成探索性學(xué)習(xí)的任務(wù)。

　　三、在“出現(xiàn)錯誤”時等待——延遲評價，因勢利導(dǎo)

　　在數(shù)學(xué)課上，當(dāng)有些學(xué)生的回答出現(xiàn)錯誤時，不少教師總是很快地將他的回答打斷，做出對錯評價，并叫其他同學(xué)或教師自己予以及時的糾正。從表面看，這似乎是為了減少錯誤痕跡在學(xué)生頭腦中停留的時間。但仔細(xì)思考會發(fā)現(xiàn)這樣做的后果：一方面沒有弄清學(xué)生的真實(shí)想法，另一方面由于沒有暴露思維過程，不利于弄清出錯的原因，使糾正錯誤浮于表面。因此，面對學(xué)生的錯誤，教師要等一等，延遲評價，耐心地等待學(xué)生講清他的想法，等待學(xué)生把思考問題的過程展現(xiàn)出來，讓學(xué)生經(jīng)過思維的碰撞，對已有的.結(jié)論進(jìn)行批判性的再思考，以獲得新的認(rèn)識。同時加上教師的因勢利導(dǎo)，讓學(xué)生找到解決問題的正確方法，深刻地反思錯誤。

　　四、在“質(zhì)疑問難”時等待——暴露思維，適時點(diǎn)撥

　　數(shù)學(xué)新課改非常注重對學(xué)生質(zhì)疑問難能力的培養(yǎng)，認(rèn)為質(zhì)疑問難能力的高低是衡量學(xué)生創(chuàng)新意識和能力的重要標(biāo)志。因?yàn)橐蓡柺撬季S走向深刻的開始，有疑才有思考，有思考才有發(fā)現(xiàn)，有發(fā)現(xiàn)才有創(chuàng)新。因此，作為數(shù)學(xué)老師要創(chuàng)造條件，多給學(xué)生質(zhì)疑的機(jī)會，鼓勵學(xué)生主動發(fā)問、大膽質(zhì)疑。學(xué)生對問題的發(fā)現(xiàn)和表達(dá)是需要一定時間的，老師要耐心地等待，一旦學(xué)生有問題提出了，則要仔細(xì)地傾聽，如果發(fā)現(xiàn)該問題有展開的價值，要將該問題作為后續(xù)教學(xué)的內(nèi)容，運(yùn)用追問等手段，充分暴露學(xué)生的思維，并進(jìn)行適時點(diǎn)撥，將他們的思維不斷引向深入。

　　五、在“反思總結(jié)”時等待——回顧梳理，提煉升華

　　當(dāng)一節(jié)新知學(xué)習(xí)任務(wù)將要結(jié)束時，教師要引領(lǐng)學(xué)生對本節(jié)所學(xué)知識進(jìn)行回顧與梳理，并對自己的學(xué)習(xí)過程和結(jié)果展示總結(jié)與反思。數(shù)學(xué)新課標(biāo)明確提出：在義務(wù)教育階段，要使學(xué)生初步形成評價與反思的意識。只有學(xué)會反思，學(xué)生才能在探索知識的過程中真正成為學(xué)習(xí)的主人，才能自覺管理、調(diào)控自己的學(xué)習(xí)，不斷了解自己的學(xué)習(xí)過程，改進(jìn)自己的學(xué)習(xí)策略和方法，提高學(xué)習(xí)效率，達(dá)到對所學(xué)新知意義建構(gòu)的目的。因此，數(shù)學(xué)教師要在每節(jié)課程每段知識學(xué)習(xí)結(jié)束前，給學(xué)生留出一定的反思總結(jié)時間，耐心地等待他們對所學(xué)知識和方法進(jìn)行提煉概括、反思升華，進(jìn)而完善認(rèn)知結(jié)構(gòu)。

　　學(xué)生就像小花小草，我們教師要做的就是“等待”每一朵花、每一棵草充分汲取養(yǎng)分，“等待”他們盡情舒枝展葉，“等待”他們絢麗綻放的那天，數(shù)學(xué)教師要學(xué)會“等待”，這不僅是教學(xué)技藝，更是理念的變革。

藝術(shù)論文7

　　在大學(xué)校園里，隨處都可以聽見各種各樣的歌聲，好聽的或者不好聽的，有的學(xué)生因?yàn)樽约禾焐纳ひ艉蛯σ魳返母形虮磉_(dá)能力，唱歌總是跑調(diào)，便不好意思唱歌，失去自己對于音樂審美的渴望，所以在學(xué)生努力培養(yǎng)自己的聲樂審美的同時，學(xué)校也應(yīng)該注重對于學(xué)生的聲樂教育。

　　一、歌唱審美藝術(shù)的體現(xiàn)

　　一個人在成長過程中，從小就接受音樂對自身的感染，其歌唱審美能力就會明顯得到提高。尤其是在小的時候，家長如果喜歡時常播放一些音樂或者喜歡唱歌，就會刺激孩子的聲樂天賦，在這種條件下，正確的音樂信息很容易提高孩子未來的聲樂能力，培養(yǎng)孩子的歌唱審美�，F(xiàn)在很多人在唱歌時，都會有跑調(diào)的現(xiàn)象出現(xiàn)，這是因?yàn)槿藗冊谄匠β晿分R的積累中，音準(zhǔn)和音高的概念上存在錯誤思維的問題造成的。由于人們對音樂沒有形成良好的感知能力，使之對后期的音樂審美藝術(shù)的實(shí)踐能力也造成了一定的影響，因此，聲樂教育最主要的是對于音樂的認(rèn)知和感悟。而且，大部分歌曲的歌詞都賦有一定的韻律，其中含括了呼應(yīng)和隱喻的手法，能夠讓人輕易的產(chǎn)生不同的想象。對于音樂愛好者來說，能夠通過歌曲中的歌詞將情感輕易的表達(dá)出來，并且能夠逐漸培養(yǎng)自己的聯(lián)想能力和感悟能力。另外，一個人不同的生活經(jīng)歷與心境，也會創(chuàng)造出不用的歌曲內(nèi)容，而歌曲的表現(xiàn)形式會隨著人的情緒變化。比方說在表演大合唱的表演，可以使人們一起感受到音樂的藝術(shù)美。

　　二、聲樂教育的作用

　　聲樂教育中存在一定的美育作用，它可以培養(yǎng)學(xué)生的審美價值觀。在人們追求美的時候，人們才能夠體驗(yàn)出生命的美好和意義。尤其是身為大學(xué)生，展現(xiàn)自己美好的生命意義，建立屬于自己的良好的情感意識，不僅有利于自己在道德方面和理智方面的良好發(fā)展，還有利于自己以后的聲樂實(shí)踐生涯與歌唱審美的實(shí)施。聲樂教育的活動，應(yīng)該以加強(qiáng)學(xué)生在思想方面和知識方面的教育為目標(biāo)，讓學(xué)生能夠用審美的眼光認(rèn)識這個社會，開闊學(xué)生的.視野，最后培養(yǎng)出完美的人格。在關(guān)于聲樂的教學(xué)活動中，音樂作品與歌聲差距比較大，如果沒有特定的審美背景，就需要用審美教育為學(xué)生創(chuàng)造出聲樂背景。比如：《黃土高坡》這首歌，不一定每個學(xué)生對于黃土高原都有了解，在對歌聲的表達(dá)上就不是很一致。但是通過審美教育的教學(xué)，讓學(xué)生對相關(guān)的音像制品等進(jìn)行欣賞，掌握歌詞表達(dá)的意思，感受歌詞中的意境，讓學(xué)生在腦海里形成黃土高原的基本景象，喚起學(xué)生對審美藝術(shù)的表達(dá)。

　　三、學(xué)生對歌唱審美藝術(shù)的需求

　　在中學(xué)時，學(xué)校對于音樂的教學(xué)只是一些基礎(chǔ)上的教學(xué)。但是大學(xué)的音樂教學(xué)就需要針對學(xué)生的不同需求制定教學(xué)計(jì)劃，使之成為一門豐富的藝術(shù)學(xué)科。在對于聲樂的學(xué)習(xí)上，學(xué)生的需求基本上可以分為三點(diǎn)：首先，大部分的學(xué)生還是將音樂欣賞作為自己的一個愛好，并沒有想著去加深對于聲樂知識的理解，只滿足自己對于一般通俗歌曲的掌握程度，在對聲樂教育的參與上和實(shí)踐上還不夠積極。所以，學(xué)校應(yīng)該加強(qiáng)對積極參與聲樂教育活動的學(xué)生的培養(yǎng)，加強(qiáng)這些學(xué)生的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練。其次，有一部分的學(xué)生天生具備較好的嗓音，對于音樂的學(xué)習(xí)興趣比較濃厚，但是因?yàn)槿鄙僭谶@方面的培養(yǎng)，他們的音樂素質(zhì)并不高，這類學(xué)生在校園中都是以組合的形式參加學(xué)生會組織的一些合唱活動，所以學(xué)�？梢詫λ麄冞M(jìn)行正規(guī)的聲樂方面的教學(xué)，提高他們的歌唱審美能力。最后，這些對于歌唱有濃厚興趣并積極參與聲樂教育的學(xué)生，在學(xué)校對他們進(jìn)行聲樂教學(xué)的同時也應(yīng)該提高自己的歌唱能力。

　　四、高校教學(xué)中的聲樂教育

　　高校聲樂教學(xué)的目的是為了滿足大學(xué)生音樂愛好者在聲樂學(xué)習(xí)方面的繼續(xù)教育，使這些愛好者具備更高的聲樂審美能力，所以高校的聲樂教學(xué)應(yīng)該運(yùn)用科學(xué)的歌唱手段和審美觀念對于這些學(xué)生進(jìn)行正確的引導(dǎo)和教育，主要辦法有：首先，高�？梢圆扇￠_設(shè)音樂歌劇欣賞課程。歌劇是集聲樂、管弦樂、舞蹈、舞蹈美術(shù)和舞臺服裝等各種藝術(shù)為一體的音樂形式，在教學(xué)中利用這種綜合藝術(shù)的表現(xiàn)，可以讓學(xué)生了解更多的藝術(shù)表現(xiàn)形式和聲樂知識，培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂節(jié)奏感，對歌唱審美藝術(shù)形成初步的感悟能力。其次，開辦合唱團(tuán)。學(xué)�？梢酝ㄟ^頻繁的舉辦一些大合唱活動，是這些學(xué)生得到更多的訓(xùn)練，并且能夠鍛煉學(xué)生的團(tuán)結(jié)合作意識。最后，對于具有聲樂審美能力的學(xué)生，開設(shè)聲樂課。為這些學(xué)生專門設(shè)立一些聲樂課，讓他們掌握基本的發(fā)聲方式和聲樂學(xué)理論知識，并學(xué)習(xí)各類歌曲的表達(dá)形式和表演技能，可以使學(xué)生具備更高的演唱和表演能力。

　　五、結(jié)語

　　總的來說，學(xué)校在對學(xué)生進(jìn)行聲樂教育的培養(yǎng)之時，應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況，重視對不同層次和需求的學(xué)生進(jìn)行聲樂審美的培養(yǎng)教育，讓學(xué)生能夠通過學(xué)校為他們提供的教育平臺進(jìn)行利用和實(shí)踐，提高自身聲樂審美能力，推動學(xué)校的聲樂教育。

藝術(shù)論文8

　　摘要：中國插花藝術(shù)歷史悠久，博大精深，是中國傳統(tǒng)文化中最優(yōu)美的古典藝術(shù)之一。以大量的文學(xué)著作、史書以及古物的發(fā)現(xiàn)為依據(jù)，對中國插花藝術(shù)的起源提出見解，系統(tǒng)全面地整理了中國插花藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，并以插花的特征為綱，分為原始萌芽階段、初級發(fā)展階段、興盛發(fā)展階段、緩慢發(fā)展階段、成熟完善階段、衰微階段及復(fù)蘇階段。雖經(jīng)幾度興衰，但隨著政府的支持及人們的熱愛，中國插花必將再現(xiàn)輝煌。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù)理論論文

　　所謂的插花藝術(shù)是指以植物為基礎(chǔ)，通過設(shè)計(jì)構(gòu)想對其剪裁，并按照設(shè)計(jì)的原則與技巧實(shí)現(xiàn)花束的定型捆扎，從而以插花作品的形象美來裝點(diǎn)相應(yīng)的場所，以高雅的藝術(shù)魅力營造“賞心悅目”的氛圍，滿足人們對于美的追求，豐富人們的精神生活。

　　1.插花藝術(shù)外在與內(nèi)涵之美以及呈現(xiàn)的手法

　　1.1插花藝術(shù)的外在美

　　(1)插花藝術(shù)的色彩美。插花藝術(shù)可謂是將美體現(xiàn)得淋漓盡致，要想實(shí)現(xiàn)插花之美的塑造，必須以色彩為基礎(chǔ)。從西方插花藝術(shù)的發(fā)展看，不論是任何一時期的設(shè)計(jì)，都融入當(dāng)時人們的審美特點(diǎn)，通過設(shè)計(jì)搭配插花外形與色彩來提升花束的美感。事實(shí)上，插花藝術(shù)就如同繪畫藝術(shù)一樣，需要講究色彩的搭配才能夠使作品具備吸引人的基礎(chǔ)。(2)造型美。實(shí)現(xiàn)色彩的搭配設(shè)計(jì)是插花的第一步，在此基礎(chǔ)上，需要實(shí)現(xiàn)對插花的造型設(shè)計(jì)，這是體現(xiàn)作品藝術(shù)之美的另一主要要素。從中國插花藝術(shù)的發(fā)展看，點(diǎn)與線是插花藝術(shù)造型的主要手法，而西方則是更加注重以花朵本身為原點(diǎn)來實(shí)現(xiàn)幾何造型的設(shè)計(jì)。

　　1.2插花藝術(shù)的內(nèi)涵之美

　　插花是一門綜合性的藝術(shù)，與很多學(xué)科都存在內(nèi)在的聯(lián)系，而相關(guān)學(xué)科的知識底蘊(yùn)將為插花藝術(shù)內(nèi)涵之美的塑造與提升奠定基礎(chǔ)。首先是園林藝術(shù)。插花藝術(shù)實(shí)現(xiàn)的基礎(chǔ)便是取自大自然的植物，鮮花是大自然對于美的外在塑造，而鮮花需要綠葉的點(diǎn)綴，通過藝術(shù)的結(jié)合體現(xiàn)了自然的.美與生命的律動。其次，繪畫藝術(shù)。前文中提及過插花與繪畫二者的相同點(diǎn)，即以線條與色彩的搭配來展現(xiàn)作品的藝術(shù)之魅力，進(jìn)而賦予作品以生命，展現(xiàn)出創(chuàng)作者的審美。最后，文學(xué)藝術(shù)。插花藝術(shù)下的作品需要配以相應(yīng)意境的名字，同時也需要通過命名來展現(xiàn)作品的內(nèi)涵與精神，所以這一畫龍點(diǎn)睛之筆的實(shí)現(xiàn)就需要文學(xué)藝術(shù)作支撐，才能夠?qū)⒉寤ㄋ囆g(shù)的內(nèi)涵魅力展現(xiàn)得更為全面且生動。

　　2.插花藝術(shù)的特點(diǎn)與原則

　　2.1插花藝術(shù)的特點(diǎn)

　　第一，具有生命性。插花藝術(shù)的實(shí)現(xiàn)是通過具有生命力的植物為素材實(shí)現(xiàn)的，根據(jù)所選素材的不同來展現(xiàn)生命的不同狀態(tài)，比如以春季樹木的幼芽配以含苞待放的鮮花就能夠給人以無限的生命力量;第二，具有隨意性。插花藝術(shù)的實(shí)現(xiàn)不論是在設(shè)計(jì)構(gòu)想上、選材上、色彩與外形塑造上還是在最終的陳設(shè)擺放上，都具有著十分靈活的隨意性特點(diǎn);第三，裝飾性。插花藝術(shù)下的作品能夠通過設(shè)計(jì)構(gòu)想與目的的變化，應(yīng)用到各種不同的場合，比如婚宴的捧花;第四，時間性。插花作品只需要通過設(shè)計(jì)花朵便能夠在短暫的時間內(nèi)完成，但是以鮮花為主的插花卻無法保持長時間的欣賞狀態(tài)。

　　2.2插花藝術(shù)的原則

　　在插花藝術(shù)作品創(chuàng)作時，需要謹(jǐn)遵相應(yīng)的原則，做到“心中有花”，才能夠做到對整個過程的“心中有數(shù)”。具體需要遵循如下原則：境物和諧、色彩協(xié)調(diào)且構(gòu)思設(shè)計(jì)完善。

　　3.插花的作用

　　3.1實(shí)現(xiàn)對環(huán)境的美化裝飾

　　花不僅是美麗的代名詞，同時也能夠成為人們表達(dá)親情、友情以及愛情等的媒介，而通過插花藝術(shù)所實(shí)現(xiàn)的插花作品，能夠使相應(yīng)的環(huán)境氛圍中自然而然地充滿溫馨友愛的氣息，從而在美化裝點(diǎn)環(huán)境的同時，也調(diào)和了人際關(guān)系，因此常常被應(yīng)用到不同的大型場合中。

　　3.2充實(shí)人們的精神生活，并提高人們的文化內(nèi)涵與修養(yǎng)

　　插花藝術(shù)之美還表現(xiàn)在能夠凈化人們的心靈，充實(shí)人們的精神生活，并提高其文化內(nèi)涵與修養(yǎng)。這一作用的發(fā)揮有賴于插花藝術(shù)本身的內(nèi)涵，其與多個學(xué)科相聯(lián)系，融合了各個學(xué)科的藝術(shù)特征。通常要想提升插花技術(shù)，首先就必須提高自身的文化內(nèi)涵與修養(yǎng)，才能夠以飽滿的藝術(shù)細(xì)胞來實(shí)現(xiàn)插花作品魅力。

　　3.3有利于推進(jìn)花卉種植業(yè)的發(fā)展

　　當(dāng)今社會狀態(tài)下，現(xiàn)代人對于美的追求更加的精致且細(xì)膩，進(jìn)而也就使得插花藝術(shù)逐漸落人“尋常百姓家”。在此背景下，相應(yīng)的花卉種植業(yè)就獲得了發(fā)展的機(jī)遇，其能夠在現(xiàn)有的種植模式下，實(shí)現(xiàn)與插花藝術(shù)需求相一致的創(chuàng)新，通過盆花、籃花等的種植、干花的加工以及相應(yīng)陳列設(shè)備的制作，實(shí)現(xiàn)花卉種植業(yè)的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。

　　4.總結(jié)

　　綜上所述，插花這一藝術(shù)形式具備了外在與內(nèi)涵之美，通過呈現(xiàn)自身藝術(shù)魅力，能夠在凈化環(huán)境、調(diào)解人際關(guān)系、充實(shí)人們精神生活、提高人們文化內(nèi)涵與修養(yǎng)上發(fā)揮重要的作用，與此同時，其還能夠?yàn)榛ɑ芊N植業(yè)的發(fā)展注入動力與活力。在實(shí)際設(shè)計(jì)的過程中，需要掌握插花藝術(shù)的設(shè)計(jì)特點(diǎn)，遵循相應(yīng)的設(shè)計(jì)原則，才能充分地展現(xiàn)插花的藝術(shù)魅力，以在發(fā)揮出插花藝術(shù)作用的基礎(chǔ)上，促進(jìn)插花藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。

藝術(shù)論文9

　　縱觀中國戲曲藝術(shù)發(fā)展史，一個劇種能否流行，則在于其自身有著特獨(dú)的藝術(shù)魅力，其藝術(shù)表現(xiàn)形式易于為廣大群眾所接受。黃梅戲藝術(shù)的成長道路，雖然與其他一些來自民間的地方戲曲大體相似，但其藝術(shù)表現(xiàn)及特色卻比其它地方戲曲有著明顯的優(yōu)勢。

　　從生成環(huán)境來看，黃梅戲藝術(shù)最初孕育在鄂、皖、贛三省交界地區(qū)。后來在安徽省安慶地區(qū)形成并迅速向全國擴(kuò)展。這個地區(qū)恰恰是當(dāng)年青陽腔、徽調(diào)發(fā)生成長的地區(qū)。咋看起來，這似乎是歷史的巧合，仔細(xì)體察則是歷史的必然。這個地區(qū)是荊楚文化、中原文化、吳越文化的交匯處，民間藝術(shù)寶藏豐富，南北藝術(shù)長期在這里交流，有著深厚的文化藝術(shù)傳統(tǒng)。為黃梅戲藝術(shù)孕育、成長提供了優(yōu)生的環(huán)境。在這塊土地上，著名長篇敘事詩《孔雀東南飛》就是在這里產(chǎn)生并流傳于世。號稱戲曲活化石的儺戲和目連戲，在這塊土地上更是源遠(yuǎn)流長，至今仍是很旺盛。對中國戲曲藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生過重大影響的青陽腔、徽調(diào)，也是從這里走向全國各地。俗話說：一方水土養(yǎng)一方人，產(chǎn)生一方藝術(shù)，這塊藝術(shù)營養(yǎng)極其豐富的土壤，為黃梅戲藝術(shù)的孕育，成長，提供了得天獨(dú)厚的優(yōu)生優(yōu)育條件。

　　從藝術(shù)構(gòu)成來看，黃梅戲藝術(shù)是多種藝術(shù)的綜合。黃梅戲的基礎(chǔ)聲腔黃梅采茶調(diào)，容量就相當(dāng)大，它并非是某一個地區(qū)某一種民歌，而是包含了鄂、皖、贛三省乃至長江流域或?yàn)閺V闊地區(qū)所流行的品類眾多的民歌小調(diào)。對黃梅戲藝術(shù)成分的構(gòu)成產(chǎn)生很大影響的民間說唱藝術(shù)和花燈歌舞表演，如花鼓、道情、蓮湘、蓮花落、羅漢樁、送儺神、踩高蹺、跑旱船、桃花籃、推車燈等，流行區(qū)域則更廣闊，歷史更為悠久。由這些藝術(shù)元素所構(gòu)成的黃梅戲，必然會為群眾所喜聞樂見。

　　從藝術(shù)表現(xiàn)來看，由于黃梅戲藝術(shù)是在民歌、民間說唱和民間歌舞等多種藝術(shù)相結(jié)合的基礎(chǔ)上形成，所以演出通俗、靈活、不受嚴(yán)格的格律所限制。民間說唱不僅為黃梅戲的文學(xué)劇本提供了良好的基礎(chǔ)，而且影響到它的整個演唱藝術(shù)，善于運(yùn)用大段唱腔來展示戲劇情節(jié)，抒發(fā)人物思想感情，如《小辭店》可以演唱一個多小時，通過商人蔡鳴鳳和賣飯女劉鳳英二人的`獨(dú)唱、對唱、輪唱等多種演唱形式。把二人的來龍去脈和情感糾葛交代得一清二楚，人物性格刻畫得細(xì)致入微，思想感情抒發(fā)得淋漓盡致。黃梅戲的唱詞結(jié)構(gòu)多在七字句、十字句基礎(chǔ)上加以變化，或講或唱，講唱結(jié)合，靈活多變，聲腔演唱可以根據(jù)劇情發(fā)展和人物情感表達(dá)的需要自由結(jié)合，再加上語言具有民間口頭文學(xué)特色。生動形象而富有情趣，因而演唱活潑流暢，優(yōu)美動聽，易唱易學(xué)，使人感到親切。也容易流傳。同時，黃梅戲演出還大量采用民間故事，民間歌謠。民間謎語甚至繞口令等表現(xiàn)手法，如《打豬草》中的對花，《戲牡丹》中的對藥，《鬧花燈》中的對燈�！短煜膳洹贰谤o橋”中的贊漁樵耕讀，“織絹”中的唱五更，“滿工”中的對唱，《女駙馬》“洞房”中的馮素貞大段唱腔和“金殿”中的說故事等，使觀眾一聽就明向，一看就懂，印象深，記得牢，容易接受。

　　從演出風(fēng)格來看。黃梅戲藝術(shù)既不象燕趙之歌那樣慷慨激昂，又不同吳越軟語那樣纖細(xì)纏綿，演出顯得淳樸，自然，清新，明快，所以從東到西，走南上北，它都討人喜愛，為廣大的觀眾所樂于接受。

　　一個地方戲劇種能否受到群眾歡迎。還要看它的演出是否貼近群眾生活，反映群眾的情趣，與群眾的思想情感產(chǎn)生共鳴。黃梅戲所演出的劇目，一般都取材民間生活、民間故事或奇聞軼事，絕大部分內(nèi)容是反映普通平民的生活，如家庭糾紛、婚姻變故，道德倫理的沖突，很少表現(xiàn)規(guī)模宏大的官場、宮廷斗爭或波瀾壯闊的戰(zhàn)爭場面，演出載歌載舞，具有強(qiáng)烈的民問色彩。這些特點(diǎn)在傳統(tǒng)小戲中表現(xiàn)得尤為突出，這些小戲大都通過歌舞表演來反映民間生活，表現(xiàn)人物性格和人物關(guān)系，描繪普通平民的精神風(fēng)貌。如《鬧花燈》中只有男女兩個角色，劇情也比較簡單，但演出卻從頭至尾歌舞不斷，兩個人一會兒模仿各種花燈的形態(tài)，一會兒模仿各個看燈人擠來擠去的神情，一會兒小夫妻又互相取笑逗樂。再加上歡快的鑼鼓伴奏，使整出戲顯得輕松愉快，氣氛熾烈，節(jié)奏鮮明，具有濃郁的生活情趣。這種具有強(qiáng)烈民間特色的歌舞表演也給黃梅戲大型劇目的演出以很大的影響。如《天仙配》中“鵲橋”、“織絹”兩場戲，也是充分發(fā)揮了歌舞表演特長。仙女們運(yùn)用云帚、水袖邊舞邊唱，組成各種優(yōu)美的畫面造型，使演出十分精彩。

藝術(shù)論文10

　　無論什么樣的文化,都必須經(jīng)過傳播,才能在這個社會上站穩(wěn)腳跟并被后人所傳承和發(fā)揚(yáng)。音樂是具有自身魅力的精神文化,原生態(tài)音樂始終在連綿不輟的音樂文化里為創(chuàng)作者源源不斷的提供音樂素材。她是具有原生態(tài)與音樂的雙重特征,是以音樂為載體的原生態(tài);同時,她是以原生態(tài)為載體,是音樂的一個有機(jī)組成部分。原生態(tài)音樂具有民族性,凝聚著民族精神,體現(xiàn)著民族文化。

　　作為養(yǎng)育人文精神的高等學(xué)校,傳承文化是其重要任務(wù)之一,對于原生態(tài)音樂這一音樂文化的繼承和發(fā)展,有著義不容辭的責(zé)任。教育界應(yīng)當(dāng)將原生態(tài)音樂這一傳統(tǒng)音樂文化引進(jìn)高校,在高校開展帶有特色的原生態(tài)音樂教育,通過教育的主渠道,增強(qiáng)學(xué)生的原生態(tài)音樂文化保護(hù)意識,從而切實(shí)有效地保護(hù)與傳承原生態(tài)音樂,促進(jìn)其持續(xù)發(fā)展。

　　保護(hù)原生態(tài)音樂,實(shí)際上就是保護(hù)少數(shù)民族的歷史文化。原生態(tài)音樂文化資源只有科學(xué)合理地開發(fā)利用,實(shí)施正確的教育傳承發(fā)展戰(zhàn)略,才能逐步形成文化品牌。高校能借助這些形式多樣、內(nèi)容豐富的原生態(tài)音樂,真正使學(xué)生認(rèn)識華夏音樂的真諦,從而熱愛我們的原生態(tài)音樂。

　　如何將原生態(tài)音樂引進(jìn)高校,增強(qiáng)學(xué)生的原生態(tài)音樂文化保護(hù)意識,促進(jìn)原生態(tài)音樂文化的持續(xù)發(fā)展,這一系列問題已經(jīng)成為當(dāng)前教育工作者極為緊迫和重要的工作任務(wù),筆者對引進(jìn)原生態(tài)音樂有如下構(gòu)想:

　　1、引進(jìn)原生態(tài)音樂的態(tài)度

　　(1)百花齊放、百家爭鳴

　　原生態(tài)音樂傳播于廣闊的大地上,其唱法多樣,形式不一,內(nèi)容豐富,形成了一道多姿多彩的風(fēng)景。高校在引進(jìn)原生態(tài)音樂的過程中應(yīng)該采取“百花齊放、百家爭鳴”的態(tài)度,允許音樂文化的發(fā)展呈現(xiàn)多樣性與多元化,讓原生態(tài)音樂在校園里爭奇斗艷。

　　(2)取其精華、棄其糟粕

　　原生態(tài)音樂不全是真金,也有良蕎不齊。高校在收集整理原生態(tài)音樂的時候需精心篩選,取其精華,棄其糟粕。高校在選用原生態(tài)音樂時應(yīng)當(dāng)注意將那些具有民族特色的、積極向上的'、好聽好懂的、自然流暢的原生態(tài)音樂加以引進(jìn)和推廣。

　　2、引進(jìn)原生態(tài)音樂的方法

　　(1)高校參與編寫原生態(tài)音樂教材并開設(shè)課程

　　學(xué)校要積極地引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)原生態(tài)音樂,通過課堂教學(xué)來引導(dǎo)原生態(tài)音樂傳承。原生態(tài)音樂來源于民間,它的學(xué)習(xí)對象不單是音樂類學(xué)生,還廣泛涉及于各年級各專業(yè)的學(xué)生。因此,我們在編寫教材和開設(shè)有關(guān)課程的時候,要考慮面向更多的學(xué)生,更廣泛地傳播這一富有特色的原生態(tài)音樂。高校通過一系列有益措施使更多的學(xué)生了解原生態(tài)音樂文化、樹立對原生態(tài)音樂的保護(hù)精神,并對原生態(tài)音樂產(chǎn)生熱愛,汲取這一民族民間音樂文化中的有益精華,進(jìn)而探索寶貴的民族文化財(cái)富。

　　(2)通過“活態(tài)教學(xué)”的形式有效地引進(jìn)原生態(tài)

　　“活態(tài)教學(xué)”即活動教學(xué),綜合教學(xué),是音樂教育“走出去與請進(jìn)來”有機(jī)結(jié)合的教學(xué)途徑。它可以采用錄音、攝像、記譜等多種形式對原生態(tài)音樂本原加以保存并引進(jìn)課堂;可以通過實(shí)地考察等課外活動,使學(xué)生了解原生態(tài)音樂相關(guān)的原生態(tài)活動;同時,高校有計(jì)劃地引進(jìn)國內(nèi)外有知名度的原生態(tài)音樂文化人才,有教學(xué)需要的時候可以請部分著名民間藝人走進(jìn)課堂,負(fù)責(zé)特色技能教學(xué);也可以請著名民間藝人進(jìn)高校演出,通過多種方式以保證在校學(xué)生能接觸到原汁原味的原生態(tài)音樂。利用課外活動補(bǔ)充課堂教學(xué)。高校大學(xué)生社團(tuán)和各學(xué)院學(xué)生搞好原生態(tài)音樂文化的宣傳工作,定期舉行各種原生態(tài)音樂的比賽等。

　　(3)學(xué)校主管部門應(yīng)制定相關(guān)制度促進(jìn)原生態(tài)音樂教育

　　學(xué)校主管部門應(yīng)認(rèn)真考察、探究優(yōu)秀的原生態(tài)音樂文化,重新評估它們的價值,制定相關(guān)制度促進(jìn)原生態(tài)音樂教育,為參與原生態(tài)音樂藝術(shù)傳承學(xué)習(xí)的師生實(shí)施幫扶;在待遇方面也設(shè)立獎勵;積極組織師生在校園里開展豐富多彩的活動如文化論壇、知識講座或音樂會等形式進(jìn)行原生態(tài)音樂文化教育。學(xué)校主管部門加大力度為國家培養(yǎng)優(yōu)秀的原生態(tài)音樂文化人才,提高學(xué)生的原生態(tài)音樂文化素質(zhì)。

　　結(jié)語:高�？梢酝ㄟ^多種途徑去時時關(guān)注其他區(qū)域和國外先進(jìn)原生態(tài)音樂文化成果,然后借鑒和應(yīng)用,在與這些具體異域特色文化的交流中為原生態(tài)音樂課程注入新鮮血液,增添活力,讓學(xué)生的眼界更為開闊,也促進(jìn)了原生態(tài)音樂文化的發(fā)展與豐富。

藝術(shù)論文11

　　摘要：哲學(xué)研究天文地理、風(fēng)土人情無所不包，同樣，也可以用哲學(xué)的思維方式去認(rèn)識和思考書法藝術(shù)。中國書法根植于中國社會文化的趣味土壤中，使其得以生根結(jié)果，由于中國社會發(fā)展的特點(diǎn)，使書法藝術(shù)與其它的傳統(tǒng)藝術(shù)一樣，不但沒有因?yàn)闀r代發(fā)展上受到?jīng)_擊，而且得到了精雕細(xì)刻的發(fā)展。書法藝術(shù)是把“運(yùn)動”儲存起來的一種方式，當(dāng)別人欣賞書法藝術(shù)時，這種運(yùn)動就放釋出來，傳達(dá)給欣賞者，激起欣賞者的運(yùn)動知覺，有遲緩的，凝重的，飛動的。書法藝術(shù)也可以看成是“軌跡”本身的圖形。而不是“軌跡”“畫”出來的圖形�！皥D形”是空間的，“軌跡”是時間的，“軌跡”本身的“圖形”則是“時間”中的空間，是“空間感”融于“時間感”之中，體現(xiàn)出“時間”和“空間”的辯證統(tǒng)一關(guān)系。以哲學(xué)的思維方式去認(rèn)識書法藝術(shù)，可以陶冶情操，可以提高書寫水平，也可以提高辯證思維的能力。

　　關(guān)鍵詞：哲學(xué)書法社會運(yùn)動靜止時間空間

　　哲學(xué)作為一門古老的學(xué)問，記錄了前人的思想，它的研究“至大無外”、“至小無內(nèi)”，天文地理、風(fēng)土人情無所不包，同樣，書法藝術(shù)也可以用哲學(xué)的思維方式去認(rèn)識和思考。縱觀書法藝術(shù)的發(fā)展歷史，時時處處打上了社會歷史發(fā)展的烙印，而且還體現(xiàn)出了空間與時間、運(yùn)動與靜止的辯論關(guān)系原理。對學(xué)生進(jìn)行書法藝術(shù)教育，在提高學(xué)生的書寫水平的同進(jìn)，能陶冶學(xué)生情操、提高其辯證思維的能力。

　　書法藝術(shù)發(fā)展過程具有社會歷史性。原始社會初期，人類在“豐收”和“成功”后，往往圍繞糧食或獵物手舞足蹈，舉行慶賀活動，這是人類最初的藝術(shù)活動。最初的慶祝對象本是實(shí)實(shí)在在的捕獲（或收獲）物，在慶賀“結(jié)束”之后立即就分而食之[1]。但既然這種“慶賀”本身并非實(shí)際物質(zhì)的交往，所以人們大可不必以真物作為對象，只要能供“觀賞”的代用品當(dāng)也可以起到這種作用，逐漸這種“對象”只有“象征”的意義。于是，“畫”出來的、“刻”出來的，“塑”出來的，都可以成為“藝術(shù)的”“審美的”。

　　作為慶賀“人力天工”的思想意識活動，它的“對象”本不必為實(shí)物，而可以是“畫”出來的、“刻”出來的……，于是，也可以是“說”出來的，“寫”出來的。

　　“圍物而舞”的情形，不僅“物”是為“觀賞”“雀躍”的對象，而且“舞”本身也具有觀賞價值[1]。同理，“說”的“事”固然可以成為“藝術(shù)欣賞”對象，“說”的本身也可以成為這種對象，“寫”的“事”可以成為“欣賞”的對象，“寫”本身也可以成為這種對象。對社會而言，不僅有實(shí)用價值，而且有審美的價值。隨著社會的發(fā)展，古代宗教儀式中的“祈禱文”失去了原來的宗教意義。但卻以“書法藝術(shù)”的形式保留下來供人觀賞，就連“神的住所”——廟寺等，也大多成為書法藝術(shù)的存留物。社會歷史的實(shí)際發(fā)展，過去作為交往傳遞信息工具的歷代書家“通信手札”，如今都成了藝術(shù)的珍品。

　　中國對書法的藝術(shù)興趣，根植于中國社會文化的趣味土壤中，使其得以生根結(jié)果，由于中國社會發(fā)展的特點(diǎn)，使書法藝術(shù)與其它的傳統(tǒng)藝術(shù)一樣，不但沒有因?yàn)闀r代發(fā)展從根本上受到?jīng)_擊，而且得到了精雕細(xì)刻的發(fā)展，具有社會歷史性。書法藝術(shù)中蘊(yùn)含了運(yùn)動與靜止的辯證關(guān)系。書法藝術(shù)作為藝術(shù)活動來說，是運(yùn)動的，作為藝術(shù)作品來看是靜止的，但書法藝術(shù)卻是靜中有動，是運(yùn)動型的藝術(shù)。用墨寫在紙上的字，在放大鏡下也許可以看出許多不連續(xù)的小點(diǎn)，但物理上這些小點(diǎn)在知覺上卻是連成一片的。正象古代希臘的哲學(xué)家說的，虛空同樣是一種始基，是原子運(yùn)動的條件，沒有虛空，原子就是鐵板一塊，動不起來。書法藝術(shù)中甚至故意留出虛空，并不是使運(yùn)動感中斷，恰恰相反，是為加速動勢，這就是飛白的作用。[4]從這個意義上說，書法藝術(shù)是把“運(yùn)動”儲存起來的一種方式，當(dāng)別人欣賞書法藝術(shù)時，這種運(yùn)動就放釋出來，傳達(dá)給欣賞者，激起欣賞者的運(yùn)動知覺，而運(yùn)動體身是有多種形式的，有遲緩的，凝重的，飛動的。書法藝術(shù)動中有靜，靜中有動，是哲學(xué)中運(yùn)動和靜止辯論關(guān)系的集中體現(xiàn)。

　　書法藝術(shù)又體現(xiàn)了空間和時間的'辯證關(guān)系。最初的漢字是通過刻劃輪廓，來表述人類的具體活動，如為了計(jì)數(shù)、埋物（種子）等活動。而這種刻劃形成了近似于幾何圖形，而數(shù)學(xué)中的幾何圖形是由封閉的線組成的。線本身的粗細(xì)可以忽略不計(jì)。而在人物最初的刻劃圖形中有許多是開放的，如“山”“人”等。[4]由此看來，漢字作為圖形的開放性，說明了漢字的結(jié)構(gòu)本身不是為了勾劃輪廓分割界限。它的刻劃活動是重在“刻劃”的“軌跡”，而不是“軌跡”所勾出的空間組成。從這個意義來說，漢字的“軌跡”又不是抽象的“點(diǎn)”“線”。對于書法藝術(shù)中的“點(diǎn)”“線”一定都有自己的空間，書法中的“點(diǎn)”“線”本身就有“面”，從而才產(chǎn)生了所謂‘‘雙勾填廓’’的書法學(xué)習(xí)方式。[3]這樣，書法藝術(shù)可以看成是“軌跡”本身的圖形。而不是“軌跡”“畫”出來的圖形�！皥D形”是空間的，“軌跡”是時間的，“軌跡”本身的“圖形”則是“時間”中的空間，是“空間感”融于“時間感”之中，體現(xiàn)出“時間”和“空間”的辯證統(tǒng)一關(guān)系。

　　總之，書法藝術(shù)是自然的，是歷史的，是人的活動在自然界打上了歷史的痕跡，具有社會歷史性。這種活動又體現(xiàn)出事物“運(yùn)動”與“靜止”，時間與空間的辯證統(tǒng)一，對學(xué)生進(jìn)行書法藝術(shù)教育，在提高學(xué)生的書寫水平的同時，能陶冶學(xué)生情操、提高其辯證思維的能力。

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　　[4]陳振濂，《大學(xué)書法》[M]，高等教育出版社，20xx—7

藝術(shù)論文12

　　一、提升粵東中小學(xué)美術(shù)教師的潮汕傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)素質(zhì)

　　良好的文化藝術(shù)素質(zhì)是中小學(xué)美術(shù)教師進(jìn)行美術(shù)教育教學(xué)和實(shí)踐活動的必要條件，是促進(jìn)美術(shù)教育教學(xué)發(fā)展的基石。在一個完整的知識結(jié)構(gòu)體系中，教師文化藝術(shù)素質(zhì)的提升，關(guān)鍵在于發(fā)展自我思想意識與情感意識，不斷通過自我學(xué)習(xí)，以多種學(xué)習(xí)方式完善自己，培養(yǎng)自我發(fā)展的能力。所以，粵東中小學(xué)美術(shù)教師可以通過美協(xié)活動、美術(shù)基本功的學(xué)習(xí)交流、繼續(xù)教育、進(jìn)修學(xué)習(xí)等多種方式提升自己的文化藝術(shù)素質(zhì)�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師認(rèn)為需要提升的文化藝術(shù)素質(zhì)見表2。從表2中可以看出，粵東中小學(xué)美術(shù)教師能認(rèn)識到各方面素質(zhì)完善的重要性，并意識到通過完善知識結(jié)構(gòu)和提升業(yè)務(wù)能力可以提高自身的文化藝術(shù)素質(zhì)，但他們還是偏重于專業(yè)學(xué)科技能方面的素質(zhì)完善，而對其他學(xué)科知識認(rèn)識和了解較少。其實(shí)，粵東中小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)該在一個更廣闊的文化情境中認(rèn)識美術(shù)的本質(zhì)要義，而不僅僅在教學(xué)中進(jìn)行片面的知識傳授和簡單的技能說教�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師的文化藝術(shù)素養(yǎng)決定美術(shù)教學(xué)質(zhì)量，影響學(xué)生的身心發(fā)展�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師需要提升的文化素養(yǎng)有：潮汕傳統(tǒng)民間藝術(shù)素養(yǎng)、學(xué)科教學(xué)技能、教學(xué)設(shè)計(jì)能力、組織交流能力等。粵東中小學(xué)美術(shù)教師具備合理的潮汕傳統(tǒng)民間藝術(shù)素質(zhì)結(jié)構(gòu)，是粵東中小學(xué)美術(shù)教師追求自我完善與自我奮斗的基礎(chǔ)，是粵東中小學(xué)美術(shù)教師順利開展美術(shù)課程教學(xué)的保障，能為培養(yǎng)學(xué)生的情感態(tài)度和思維認(rèn)知能力提供更多的維度和可能性�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)注重引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流，注重全面發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力，注重學(xué)生個性的形成和整體素質(zhì)的完善，造就適應(yīng)新時代的創(chuàng)新型人才。為此，在美術(shù)教學(xué)過程中，粵東中小學(xué)美術(shù)教師必須采取靈活多樣的教學(xué)方式，采用啟發(fā)和探究的方式引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)知識。新時代美術(shù)課程的.設(shè)置對美術(shù)教師文化藝術(shù)素質(zhì)的要求更高，要求美術(shù)教師不斷關(guān)注美術(shù)學(xué)科的發(fā)展動向，掌握美術(shù)教育改革動向�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師潮汕傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)素質(zhì)的提升是一個循序漸進(jìn)的自我完善過程，不可急功近利�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師一方面要養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。細(xì)節(jié)來自好的習(xí)慣，日積月累的文化知識學(xué)習(xí)可以增長智慧，豐富內(nèi)涵修養(yǎng)。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化知識，有利于形成一種高效的認(rèn)知結(jié)構(gòu)和思維方式�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師另一方面需要深入民間生活，多接受傳統(tǒng)美術(shù)方面及其他學(xué)科方面的新信息，多參加學(xué)術(shù)性的交流活動，如美術(shù)教學(xué)活動、美術(shù)采風(fēng)活動、民間藝人交流活動等，形成一種善于反思、批判和研究的思想行為方式，在交流學(xué)習(xí)活動中拓展藝術(shù)視野，激發(fā)創(chuàng)造意識，健全自我人格魅力，展現(xiàn)出緊跟時代的優(yōu)秀美術(shù)教師風(fēng)采。

　　二、提高粵東中小學(xué)美術(shù)教師的組織能力和教學(xué)能力

　　古語有云：“師者，傳道授業(yè)解惑者也�！蔽阌怪靡�，教師的職責(zé)在于育人，教學(xué)是教師實(shí)現(xiàn)育人的組織和策劃手段，教師如何更好地運(yùn)用有效的教學(xué)活動，對于培養(yǎng)人才質(zhì)量起著關(guān)鍵性的作用。正所謂“名師出高徒”“教師應(yīng)該思考任何一種教學(xué)活動給學(xué)生所能帶來的效益，如果不考慮效益，教學(xué)就會變得盲目而無意義”。美術(shù)學(xué)科的教學(xué)是一種注重激發(fā)學(xué)生審美情感與創(chuàng)造精神的教學(xué)活動，目的是培養(yǎng)學(xué)生的人文修養(yǎng)和高尚的審美情操。發(fā)展美術(shù)教育事業(yè)，歸根到底還是要依靠具有較強(qiáng)組織能力和教學(xué)能力的美術(shù)教師隊(duì)伍。因此，重視提高粵東中小學(xué)美術(shù)教師的組織能力和教學(xué)能力是美術(shù)教育前進(jìn)的動力�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師必須具備的組織能力包括：美術(shù)競賽組織能力、課堂教學(xué)組織能力、業(yè)余培訓(xùn)組織能力等，而粵東中小學(xué)美術(shù)教師需要提高的教學(xué)能力包括：多媒體教學(xué)與制作能力、教學(xué)語言表達(dá)能力、運(yùn)用教材教法的能力、制訂教學(xué)計(jì)劃能力、組織教學(xué)能力、教學(xué)示范能力、教學(xué)應(yīng)變能力等。粵東中小學(xué)美術(shù)教師只有掌握這些能力，才能更好地提高潮汕傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)素質(zhì)，引領(lǐng)美術(shù)學(xué)科的發(fā)展動向，整合教學(xué)資源，發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)資源優(yōu)勢，選擇、調(diào)整教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方式，建立學(xué)科領(lǐng)域的資源數(shù)據(jù)庫，創(chuàng)造更大的美術(shù)教學(xué)空間。

　　三、結(jié)語

　　粵東中小學(xué)美術(shù)教師提高潮汕傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)素質(zhì)需要有恒心和信心，以主動和積極的學(xué)習(xí)態(tài)度提高自己的潮汕傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)素質(zhì)，讓自己的教育觀念和思維理念與時俱進(jìn)，建立完善的素質(zhì)結(jié)構(gòu)，逐步培養(yǎng)出獨(dú)特的人格魅力和思辨能力，追求高品格、高層次的美術(shù)教育平臺。此外，學(xué)校從廣度上既要注重對粵東中小學(xué)美術(shù)教師的培育，為其創(chuàng)造多樣化的深造學(xué)習(xí)方式，又要有效地激勵中小學(xué)美術(shù)教師對美術(shù)教育有滿腔的熱情，對學(xué)生有深情的愛心�；洊|中小學(xué)美術(shù)教師只有擁有完善的文化素質(zhì)結(jié)構(gòu)，才能培養(yǎng)出更多具有較高文化素養(yǎng)的學(xué)生，為美術(shù)教育做出獨(dú)特的貢獻(xiàn)。

藝術(shù)論文13

　　[論文摘要]當(dāng)今對于影視藝術(shù)及其分支的研究，與傳統(tǒng)有著很大的差異。其中最引人注目的是如何對待受眾的問題，這實(shí)際上是很多新興學(xué)科的關(guān)鍵。通過比較霍克海姆和費(fèi)斯克兩者的論點(diǎn)，探索受眾在傳播過程中屬于“消費(fèi)性”還是“生產(chǎn)性”的問題。

　　[論文關(guān)鍵詞]大眾文化批判；接受美學(xué)；“社會性主體”

　　在現(xiàn)存的幾大藝術(shù)門類當(dāng)中，影視藝術(shù)應(yīng)該說是歷時最為短暫的，但是它卻集各家之所長，成為一種新興的綜合藝術(shù)。隨著對影視藝術(shù)的深人研究，我們常把美學(xué)、心理學(xué)、哲學(xué)、傳播學(xué)與之相結(jié)合，力求對其進(jìn)行更為完整的診釋。

　　雖然影視藝術(shù)是門綜合的藝術(shù)，但他并不是一種簡單的揉合，而有一個明確的立足點(diǎn)一運(yùn)動性。結(jié)合當(dāng)代影視理論以及現(xiàn)象來說，我們不僅要從本體論的角度來把握，而且應(yīng)該將其延展到整個社會的文化語境中去理解它的實(shí)現(xiàn)的過程。相對于傳統(tǒng)藝術(shù)來說，影視藝術(shù)更多的追求的是一種“游牧定律”：把變化的材質(zhì)用變化的形式表達(dá)出來。強(qiáng)調(diào)運(yùn)動的特質(zhì)和過程。無論是在材質(zhì)、形式還是思想上都是無拘無束的游牧式的流浪。所以，在內(nèi)容上不論是平凡的日常生活，還是混亂的意識流，或是新穎的奇觀、晦澀的哲理，經(jīng)過這種游牧巡回，最后所追求的，也許就是尼采的“快樂的科學(xué)”，阿爾托的“戴皇冠的無政府”，伊芙特·皮洛的“世俗的神話”。簡單說，只要能夠推陳出新，充分運(yùn)用媒介材料，就能夠成為影視藝術(shù)家。

　　從影視傳播學(xué)的角度來看，影視作品在傳播者一傳播工具（信息媒介通道）一接受者一反饋的過程當(dāng)中往往是作為附著在物質(zhì)載體之上的信息而存在的。但在實(shí)際上，影視傳播過程往往不會僅僅局限于單向性，而是一個循環(huán)往復(fù)，環(huán)環(huán)緊扣的網(wǎng)絡(luò)。應(yīng)該說，將影視藝術(shù)和大眾傳播學(xué)結(jié)合起來研究的最大的特色就是在于能夠彌補(bǔ)傳統(tǒng)影視藝術(shù)研究“作者論”或“作家論”的缺陷。因?yàn)�，傳統(tǒng)觀念和現(xiàn)代觀念的一個最大的分歧點(diǎn)就是受眾的“消費(fèi)性”還是“生產(chǎn)性”的間題。這也是影視觀眾理論所涉及的中心間題。

　　影視觀眾理論是大眾文化批評的一個重要部分。對大眾文化批評來說，影視觀眾不僅是一種文藝門類的接受者，而且更是存在于實(shí)際社會中的人們。因此，影視的接受是觀眾主體與體現(xiàn)特定意識形態(tài)的文化產(chǎn)品之間的互相作用關(guān)系。我們把影視觀眾理論作為一個大眾文化問題，而不是一個純文藝讀者接受問題來討論，為的是探討一個根本的現(xiàn)實(shí)間題，那就是影視文化與社會主體以及社會變革之間究竟存在著怎樣的關(guān)系。

　　以霍克海姆的群眾文化理論為代表的大眾文化批評曾經(jīng)把影視文化當(dāng)作是體現(xiàn)統(tǒng)治意識形態(tài)的文化工業(yè)產(chǎn)品，當(dāng)作現(xiàn)代社會中的一種壟斷權(quán)力，把影視觀眾當(dāng)作純粹被動的文化消費(fèi)者，是由統(tǒng)治階級控制的社會主體。這樣的大眾文化批評一面把大眾描繪成受害人，一面卻宣判他們注定不能自己解放自己。

　　作為德國法蘭克福學(xué)派的代表人，霍克海姆完全立足于此學(xué)派的批判主義精神。在馬克思主義哲學(xué)批判精神的照耀下，吸取了黑格爾、康德、狄爾泰、柏格森、叔本華和尼采等現(xiàn)代西方哲學(xué)家的相關(guān)理論。極端重視個體性。反對個人生存的標(biāo)準(zhǔn)化，關(guān)注個人的命運(yùn)和處境，追求個人達(dá)到自主性、自發(fā)性、創(chuàng)造性、自由和解放。應(yīng)該說，該派作為一種哲學(xué)、社會學(xué)、美學(xué)思潮，在上個世紀(jì)50年代至70年代的短短二十年中，其意義是深遠(yuǎn)的。它的產(chǎn)生，同當(dāng)時社會的歷史背景、文化語境是分不開的。我們把霍克海姆的理論歸結(jié)起來主要有啟蒙精神批判、實(shí)證主義批判、大眾文化批判和工具理性的批判。

　　關(guān)于大眾文化批判，他認(rèn)為現(xiàn)代大眾文化是一種隨社會發(fā)展而出現(xiàn)的信息化、商業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化的現(xiàn)代文化形態(tài)。其重要特征是商品化趨向、技術(shù)化趨向、標(biāo)準(zhǔn)化趨向和強(qiáng)迫化趨向。而“文化工業(yè)”的產(chǎn)品不是藝術(shù)品；文化的技術(shù)化意味著工具理性支配了文化領(lǐng)域；文化產(chǎn)品的”標(biāo)準(zhǔn)化”導(dǎo)致人的異化，按照一個模子鑄造出來的文化使人也變成了同一模式的'人，單調(diào)乏味的人倍感孤獨(dú)和絕望；強(qiáng)迫性的文化剝奪了個人的自由選擇，限制了人的思想和想象力。霍克海默對“大眾文化”乃至文化產(chǎn)品的批判，是對當(dāng)代社會中文化價值危機(jī)的深刻反思。

　　霍克海姆和阿多諾完全是從群眾媒介文化的角度去分析和評價電影和它對觀眾的社會影響的。他倆合著的《啟蒙的辯證》于1947年出版，真正產(chǎn)生影響則是在十年以后。在這部著作里有一章，題為“文化工業(yè)：欺騙群眾的啟蒙”，專門把電影當(dāng)作“文化工業(yè)”的首例加以分析批判。他們嚴(yán)厲地譴責(zé)群眾文化，一個基本的理論出發(fā)點(diǎn)就是群眾文化的單質(zhì)性。他們認(rèn)為：“文化如今在任何事物上都打上了相同的印記。電影、無線電廣播和雜志構(gòu)成了一個大系統(tǒng)，這個系統(tǒng)從整體到部分，都是一模一樣的一。一切群眾文化都是一個摸樣�！痹谌罕娢幕�，不同的話語形式之間根本不可能存在有意義的差別，因?yàn)椤罢嬲匾牟顒e一不在于題材，而在于消費(fèi)者的類別、組合和標(biāo)識”。現(xiàn)代社會中的群眾文化的單質(zhì)性之所以無可避免，是因?yàn)楝F(xiàn)代社會組織已經(jīng)形成了一種高度集中的權(quán)威，能統(tǒng)籌整個文化系統(tǒng)各部分的運(yùn)作。在他們看來，唯有高雅的先鋒藝術(shù)，才能夠?qū)骨治g一切的意識工業(yè)。藝術(shù)必須增加難度，必須用技巧和復(fù)雜性包裹起來，這樣才能保存由它所體現(xiàn)的人類僅有的自由。在這兩位批評家看來，群眾文化表象的娛樂性和實(shí)質(zhì)的工具性使消費(fèi)者失去個性，泯滅了消費(fèi)者和產(chǎn)品之間的區(qū)別，也泯滅了個人的主體性和社會性之間的區(qū)別。概括起來其基本點(diǎn)就是：同質(zhì)社會主體（電影觀眾）論、電影觀眾與文化工業(yè)商品絕對認(rèn)同論。

　　在法蘭克福學(xué)派的發(fā)展及其鼎盛時期同時在聯(lián)邦德國出現(xiàn)了一門新的學(xué)科—接受美學(xué)。它在主張強(qiáng)調(diào)受眾接受的主體地位的同時實(shí)際上也顯現(xiàn)出大眾文化批評理論的發(fā)展趨勢和法蘭克福學(xué)派的即將沒落。代表人物姚斯所提出的接受美學(xué)在反對純文本的同時強(qiáng)調(diào)接受者的主體地位，“文學(xué)史就是作品的接受史”。并且提出“審美期待視野”這一嶄新的重要概念。而另一重要人物伊塞爾著重對受眾進(jìn)行深人的研究，他認(rèn)為：閱讀者可以分成兩大類型，一種是實(shí)際存在閱讀者，其中分為普通的和專業(yè)的。另外一種是觀念當(dāng)中的閱讀者，是一種抽象的讀者概念，其中也可以分為兩種：“作為意向的”和“隱在的”。前者指藝術(shù)家在創(chuàng)作時所指向的現(xiàn)實(shí)的讀者。后者是“隱在的讀者”，它是指作品本文所設(shè)計(jì)的讀者的作用，實(shí)際上這是一種理想狀態(tài)，也許無法達(dá)到。他們的觀點(diǎn)無疑與霍克海姆相悖，觀眾在工業(yè)時期的同質(zhì)性已經(jīng)被個體獨(dú)立性的解讀所取代。正如存在主義哲學(xué)家薩特所言：“讀者總是走在他正在讀的那句話的前頭，他們面臨一個僅僅是可能產(chǎn)生的未來，隨著他們的閱讀逐步地深人，這個未來部分得到確立，部分則淪為虛妄，正是這個逐頁后退的未來形成文學(xué)對象的變換的地平線。”接受美學(xué)對形成新的大眾文化批評理論產(chǎn)生了深刻的影響。其理論成就至今很有影響的英國文化研究學(xué)派和新德國電影文化批評。英國文化研究學(xué)派的批判理論繼承了以路易斯。阿爾圖塞（LouisAlthusser）和安東尼奧。葛蘭西（AntonioGramsci）為代表的新馬克思主義的傳統(tǒng)，同時也吸收了法國后現(xiàn)代和后結(jié)構(gòu)主義的一些方法和觀點(diǎn)，對西方許多人文科學(xué)批判研究（影視研究、文學(xué)研究、女性批評、少數(shù)族裔和第三世界批評等等）都有廣泛的影響。代表人物約翰·費(fèi)斯克對霍克海姆、阿多諾的理論都有所批判。概括而言，他認(rèn)為任何一個社會中的民眾都不是單質(zhì)的實(shí)在群體，而是異質(zhì)復(fù)合的關(guān)系組合；大眾文化有其特殊的創(chuàng)造性和衡量標(biāo)準(zhǔn)；影視觀眾不是消極被動的消費(fèi)者，而是意義生產(chǎn)和流動的積極參與者；而這種參與便是民眾社會批判的基本條件。

　　費(fèi)斯克在認(rèn)為：第一，民眾是一種“下層族類”身份，總是處在社會權(quán)力關(guān)系的弱者一端。第二，民眾是一個由不同群體不斷變化的親疏離合的多層聯(lián)系構(gòu)成的關(guān)系總和。另外，費(fèi)斯克把文化定義為意義在特定社會中的產(chǎn)生和流通，并特別強(qiáng)調(diào)文化與社會和權(quán)力結(jié)構(gòu)的關(guān)系。它廢除了”藝術(shù)成品”在文化中的中心地位，而代之以意義的生產(chǎn)和流通。這樣，文化研究者就無須去比照經(jīng)典作品的模式，把像影視、連環(huán)畫、通俗文藝這樣的文化工業(yè)產(chǎn)品界定為大眾文化的“藝術(shù)成品”。認(rèn)識和理解大眾文化的關(guān)鍵并不在于這些文化工業(yè)產(chǎn)品有多高的”藝術(shù)價值”，因?yàn)檫@些文化產(chǎn)品本來也不需要先轉(zhuǎn)化為”藝術(shù)成品”才能擔(dān)負(fù)起它們自己特殊的社會功能。這種轉(zhuǎn)化本身就是一種貶值過程，用與之不相符合的模式來標(biāo)明它，只能使它成為“膺品”。費(fèi)斯克指出，文化工業(yè)的產(chǎn)品，并不代表大眾文化本身，文化工業(yè)產(chǎn)品不過是民眾進(jìn)行意義生產(chǎn)和流通活動所需要的資源和材料。影視觀眾觀看時可以而且也不可避免地在生產(chǎn)和流通各種不同的意義。這種由民眾參與的社會意義的生產(chǎn)和流動才是大眾文化。費(fèi)斯克所說的“生產(chǎn)性文本”指的則是“一種大眾性的作者性文本，其閱讀并不一定很難，并不一定非要讀者絞盡腦汁方能理解，并不顯得……和日常生存有什么明顯的區(qū)別�！边@種文本是開放性的，比如電影、電視，很容易讀懂。觀眾讀者不只是消費(fèi)者，而且和制作人一樣是這種文本的生產(chǎn)者。

　　費(fèi)斯強(qiáng)調(diào)影視觀眾是大眾文化意義的生產(chǎn)者和流通者。費(fèi)斯克提出，觀眾首先是社會的人，然后才是觀眾。觀眾的社會存在和在交織的社會關(guān)系中所處的地位（階級、階層、性別、職業(yè)、年齡等等），決定了他們的社會主體性�！吧鐣灾黧w”是觀眾對文本作出反應(yīng)和解釋的認(rèn)識視野和感情基礎(chǔ)。因此，費(fèi)斯克特別強(qiáng)調(diào)“舊常生存”經(jīng)驗(yàn)在大眾文化中的重要作用。“文本性主體”則不同，它是文本在建構(gòu)時為觀眾造就和預(yù)留的主體位置。這些主體位置與觀眾的社會性主體位置不可能完全一致。具體的影視觀眾首先是社會主體。社會主體性比由文本產(chǎn)生的主體性更直接影響人們的審美活動。由于觀眾各有各的具體社會性特征，所以阿多諾所擔(dān)心的一種文化產(chǎn)品會將千千萬萬觀眾塑造成同一種社會主體的情況是不會發(fā)生的。

　　到這里，我們可以清楚的找出霍克海姆和約翰·費(fèi)斯克的理論的相同點(diǎn)都極端的重視個體性，而卻在對受眾的分析態(tài)度形成巨大的差異。后者的理論同時下流行的后現(xiàn)代相結(jié)合，實(shí)際上可以簡單的概括為：個體的存在即為合理。在新德國電影運(yùn)動的四大主將赫爾措格的（加斯·荷伯之迷》（1974）之中得到極致的體現(xiàn)。前者的理論對受眾的分析沒有進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，態(tài)度過高或者過低都會導(dǎo)致結(jié)論的僵化或歧義。

　　過高的精英意識主要表現(xiàn)在批評者在美學(xué)上貶低大眾文化文本的審美價值（如平面化、單一化、復(fù)制化等）。電影誕生以來常常被我們奉為精英文化的典范，不過目前已經(jīng)在很大程度上被消解。有時“缺少所謂精英的氛圍（欣賞藝術(shù)作品時的氛圍、儀式）反而能夠?qū)е屡c作品的更緊密的聯(lián)系。同時，對作品的原創(chuàng)性舊有的例行儀式和敬畏將會被每個觀賞者對作品的個人解釋所取代。關(guān)于高級文化使人高尚的觀點(diǎn)，和認(rèn)為通俗文化降低人的品格的觀點(diǎn)一樣，是一種關(guān)于文化的陳舊的觀念。納粹就曾讓集中營中的猶太音樂家演奏莫扎特的作品”。而過低的悲觀主義則表現(xiàn)為籠統(tǒng)地把大眾視作是適應(yīng)統(tǒng)治意識形態(tài)需要而生產(chǎn)出來的、意在鞏固這種意識形態(tài)的文化工業(yè)產(chǎn)品，并認(rèn)為在大眾文化引導(dǎo)與影響之下，大眾變成了完全沒有個體自由意識與反抗可能性的被動群眾，他們在接受大眾文化的時候完全沒有自己的選擇性、能動性與批判性。但是這并不意味著大眾不可能擁有自己的文化。

　　我們在進(jìn)行電影藝術(shù)研究的過程中實(shí)際上在很大程度上都是在對夢幻—心理機(jī)制進(jìn)行研究，其中涉及到闡釋學(xué)、接受學(xué)等學(xué)科�？梢哉f，觀眾是構(gòu)成一個完整電影的重要組成部分。不論是如今在電影題材、內(nèi)容上，而且在影院的硬件設(shè)施、宣傳策略等方面都很好地說明了觀眾的實(shí)際地位。這讓我們同時也意識到觀眾不僅是在“消費(fèi)”，而更多的在“生產(chǎn)”。

藝術(shù)論文14

　　風(fēng)趣的語言應(yīng)具備生動有趣,使人發(fā)笑、引人深思的特點(diǎn)。一段風(fēng)趣的話語,能給人以詼諧的情趣,又使人在笑意中有所領(lǐng)悟。輕松發(fā)笑是風(fēng)趣的外在表現(xiàn),說明問題是風(fēng)趣的內(nèi)涵,它的形式應(yīng)該是輕松愉快的,這種輕松愉快的風(fēng)格正是當(dāng)前素質(zhì)教育所提倡的課堂氣氛。

　　多年來,我在小學(xué)音樂教學(xué)實(shí)踐中不斷研究和探索,對于語言藝術(shù)在音樂教學(xué)中的作用有所發(fā)現(xiàn),在這方面的感悟也愈來愈深。

　　一、發(fā)現(xiàn)、啟迪、激趣,增長學(xué)生智慧

　　俄羅斯有一句民諺:“語言不是蜜,卻可以粘住一切東西。”那么,是不是所有的語言都能達(dá)到這樣的效果呢?恐怕并不全是。在音樂教學(xué)中,只有那些富有藝術(shù)性的風(fēng)趣語言才能粘住所有孩子的心,幫助尚處于兒童期的孩子發(fā)現(xiàn)音樂的美,啟迪他們的思想,激發(fā)他們的興趣愛好,最終達(dá)到提高審美意識與情趣、增長智慧的目的。

　　1、幫助孩子發(fā)現(xiàn)音樂美

　　二年級音樂教材中有一首欣賞曲《龜兔賽跑》,曲子很長。然而,這首樂曲巧妙地穿插了一些生動風(fēng)趣的旁白講解這首音樂童話故事,學(xué)生邊聽故事邊欣賞音樂,他們對于這種形式非常樂于接受。很多學(xué)生在欣賞樂曲時,表現(xiàn)得十分活躍,一會兒學(xué)龜爬,一會兒學(xué)兔跳,長長的曲子,學(xué)生沒有絲毫的厭倦情緒。由此可見,生動有趣的'語言可以幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)并感受音樂的美,理解音樂所表現(xiàn)的情感。

　　2、啟迪學(xué)生的聯(lián)想與想象

　　一年級音樂教材《誰唱歌》中有一首發(fā)聲練習(xí)曲《我的小雞》,目的是通過模仿小雞的叫聲,練習(xí)唱好i母音。要求學(xué)生做到唱“嘰”時,聲音豎起來,下巴放松,微笑著唱出,避免發(fā)出扁而擠的聲音,聲音控制在mp的力度上。一年級的孩子若同時達(dá)到這幾種教學(xué)要求,實(shí)在顯得有些困難。為此,我設(shè)計(jì)了這樣一段話:“同學(xué)們,你們喜歡小雞嗎?(學(xué)生們面露喜色,愉快地點(diǎn)頭。)那么好,你們捧著它,別摔著它。(學(xué)生們表現(xiàn)得小心翼翼。)現(xiàn)在,眼睛看著它,我想知道誰真心喜歡它(學(xué)生眼睛瞪著小雞)。它可不喜歡繃著臉的小孩,笑著點(diǎn)。(學(xué)生們把嘴角使勁地向上提著。)好啦,現(xiàn)在我們用柔和的聲音給小雞唱一首歌……”結(jié)果,學(xué)生演唱歌曲時以情帶聲,聲情并茂,動聽極了。

　　3、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣

　　音樂是聲音的藝術(shù),它是以一定特性的音響作為基本材料的。音樂的音響有高低、長短、強(qiáng)弱、音色四種特性。音樂課堂教學(xué)中的聽、唱、動、奏、寫等內(nèi)容自始至終離不開音樂的四種性質(zhì)。

　　提高學(xué)生對音樂的認(rèn)識,必須先解決好又難記憶又難理解的讀譜知識,諸如音符的長短名稱、拍號的含義、半音全音知識、復(fù)雜節(jié)奏型等,在學(xué)習(xí)時,學(xué)生們總是提不起興趣來。如果教師在講述這些知識時,適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用一些風(fēng)趣的語言,那么就可以使之變得妙趣橫生。

　　二、實(shí)現(xiàn)心靈陶冶,完善健康人格

　　在音樂課堂教學(xué)中,我們教師面對的并不都是生活中充滿陽光的學(xué)生,所以他們在課堂上,或抑郁、或寡言、或脆弱、或古怪……教師如果能適時、適度地使用風(fēng)趣詼諧的語言感染他們,使孩子產(chǎn)生愉快的心理狀態(tài),加之音樂課的情感熏陶,長此以往,定能幫助他們改變對生活的態(tài)度,引導(dǎo)他們形成良好的性情,完善他們健康的人格。

　　三、表現(xiàn)機(jī)智教育,和緩課堂氣氛

　　在音樂教學(xué)過程中,孩子們總會發(fā)生一些教師意料之外的事情。利用風(fēng)趣的語言,隨機(jī)應(yīng)變,因勢利導(dǎo),不僅是教師機(jī)智的表現(xiàn),還可以營造出一種輕松愉快的氛圍,使局促和尷尬煙消云散。有一次,一位上課遲到的孩子,匆匆忙忙跑進(jìn)音樂教室,不小心被門口高起來的臺階絆倒了,一下子跪伏在地上,面對哈哈大笑的同學(xué),他感到非常尷尬。面對這種情況,我馬上走過去,微笑著扶起他,并為他解嘲:“你看,現(xiàn)在已經(jīng)不時興這種禮節(jié)了,為什么還要施此大禮呢?摔疼了吧?”他感激的目光和其他學(xué)生欽佩的表情,都使我感覺到了風(fēng)趣語言的力量。

　　四、體現(xiàn)教育民主,達(dá)到師生平等

　　1、風(fēng)趣的語言、靈活的方式是維護(hù)課堂紀(jì)律的調(diào)味劑

　　一位作音樂教學(xué)公開課的教師,在組織學(xué)生表演“大筒舞蹈”前,她的學(xué)生們還沉浸在前一個教學(xué)環(huán)節(jié)中,圍在大筒周圍,繼續(xù)研究這個讓他們感到魔力無窮的神秘大筒。這時,課堂上顯得有些混亂。教師沒有用生硬的語言命令學(xué)生回到座位上,而是指了指她身旁的大筒,對學(xué)生說:“我看誰坐得最像筒?”話音未落,學(xué)生們爭先跑回自己的位置,立刻坐得比筒還直。

　　2、風(fēng)趣的語言是慈愛的批評

　　風(fēng)趣的語言可以使教師對學(xué)生的批評顯得委婉含蓄,使學(xué)生在愉快中接受教育。一次,我在指導(dǎo)合唱隊(duì)訓(xùn)練時,對合唱隊(duì)員說:“你們唱歌時怎么沒有表情?”一位學(xué)生頑皮地反問我:“老師,什么是表情?”我巧妙地回了他一句:“喜怒哀樂愁在臉上的變化就是表情啊!就連立在田里的稻草人都能做出(本義是制作出)憤怒的表情,這樣一來,嚇跑了偷吃糧食的鳥!”寥寥數(shù)語,就讓學(xué)生知道了什么是表情以及表情在演唱歌曲時的重要性。

　　實(shí)踐證明,風(fēng)趣的語言既是獨(dú)特的教學(xué)手段,又是行之有效的教學(xué)方法,在音樂課堂教學(xué)中靈活而恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用,有助于激發(fā)學(xué)生積極參與課堂實(shí)踐,培養(yǎng)創(chuàng)新精神,提高音樂課堂教學(xué)的質(zhì)量和效果。它可以使音樂課堂教學(xué)產(chǎn)生無窮的魅力,使教師的教和學(xué)生的學(xué)都成為一種享受、一種樂趣。